故事发生在华艳瑰丽的晚唐，一个弱小花妖与一位落魄书生，度过了缠绵悱恻的一段时光，然而情节却没有向着古代神话故事那般发展，演绎一场炽烈的至死不渝的爱情。花妖借书生满足自己的虚荣与情欲，书生借花妖达到自己求欢、求官、求仙的目的，他们互相满足、利用，也都在困惑与挣扎着。在日常的揉搓、摩擦之下，谁是强势，谁是弱势早已说不清楚，就像今天男女之间常常发生的故事。昆曲《长安雪》的编剧闫小平说，在创作的时候，这部剧是要遵循传统，还是要有现代性，这样的问题并没有出现在我的思考范围里，我只是选用了一个我足够掌握一个工具，去写一个我想给观众呈现的故事，去探讨一个正在困扰着我们的问题。
剧本生发于内心与时代
闫小平出生在一个理工背景的家庭里，她却选择了和家人不同的文字之路。她回忆──自己从小就是全家最“糟糕”的那一个，“除了淘气捣蛋，智力就不够干别的了”。而母亲却是个各方面都很出色且严谨自律的人，在这样的母亲身边，闫小平感到了压力，于是，少年时期，是阅读和写作帮助她获得了心灵的平等和自由。
而为什么在高考时选择戏曲？她认为文学形式没有高低之分，只是作为一个中国人，与诗、词、曲容易产生先天的亲近感。报考中国戏曲学院的戏文专业时，父母都不支持，全家人都觉得她是高考前夕偷懒儿，找个借口出去玩儿。她只身来北京，又得了急性阑尾炎，在输液和手术之间，硬撑着通过3次考试，获得高分。大学时代的她如鱼得水，毕业大戏被打出全系最高成绩，导师给了很高评价，但她却没有顺理成章地做编剧。
“我现在回头看自己那时候的文字，太年轻了，对人和社会更多的是想象，而不是理解，但当时意识不到，只是下意识地觉得，这样的作品不够让自己喜欢。”她渴望接触社会，接触更多新的东西，媒体无疑是一个不错的选择。当时已是门户网站的黄金时期，她认为，如果要做媒体，应该到“最新”的地方去试一试。这次“人生试验”很成功，她很快成为高级编辑、频道主编、公共事务总监，与同事一起将很多工作从无到有地建设。
“文学帮助我认识到，人就是做不到很多事，但没关系，心灵仍可安顿。工作则帮助我知道，敢于自我更新，努力保持和真实世界的联系，也是很重要的。”闫小平说，“只有当我对自己内心的认识，和对时代的感受都更加深入时，我才不羞于提笔写下文字。”
用昆曲这支“毛笔”写生活
昆曲《长安雪》的故事来自闫小平的所见所闻，“创作最核心的问题，是故事与观众有怎样的关系，搞传统艺术特别容易陷入自己的小圈子里，而艺术最大的作用，却是通过作品打通人和人的关系。”闫小平说，“至于选择什么形式，就像是选择毛笔或钢笔写字一样，掌握了足够好的操作方法，它都能成为合适的表达工具。”
昆曲是闫小平最喜欢且熟悉的剧种，她觉得昆曲在表情达意、深入幽微方面，是最有办法的。而昆曲现有剧目中，也恰好没有类似主题，于是，她写出了昆剧剧本《长安雪》。
闫小平身边有很多“完美小姐”“完美妈妈”，她们为了感情、婚姻牺牲自己，最后换来的结果却并不尽如人意，甚至遭受到巨大的伤害。人们通常认为，当一个女孩子很有能力时，她就有了更多选择的可能性，这时她是强大的、自由的。但事实上，优秀的女性，对固定关系仍然那么渴望，为了维护一段固定关系，她们容易牺牲自我、奉献他人。闫小平希望在自己创作的故事里，探讨女性的强大究竟是什么？女性的自由究竟是什么？
她将女主角设计为一个花妖形象，因为古代女孩子是没有选择自由的，而花妖却有这个能力。在剧目一开始，花妖在与书生的关系中，处于强势一方，但在夫贵妻荣之后，两人关系却开始发生微妙的变化。当花妖斥责书生收受歌女，并表示已经将歌女退回去了时，突然，书生表示：你既然已经是我的妻子了，我劝你好好做我的妻子，心往一处使，力往一处使。我四季所穿不过一身官服，三餐忙得吃不上。我所赚的钱，都是为你、为这个家，你有什么资格对我开庭问罪。随即，书生拂袖而去。留下惊在原地的花妖。
这个情节在当代社会中，可以说是颇具普遍性的，而昆曲铿锵的念白，跌宕的唱腔，却将这种争吵表现得有深刻趣味，又充满美感。
打破传统戏剧讲故事的壁垒
剧本完成后，获得老舍戏剧文学奖提名，随后进入上海戏曲艺术中心的视野，最终花落上海昆剧团。上海昆剧团团长谷好好表示，希望借助更多的新剧目，让年轻演员能够有更多机会站在舞台中央，并尝试打造自己的代表剧目。
《长安雪》剧组非常年轻，平均年龄27岁，每个成员都很认真和真诚，并在老艺术家岳美缇、张静娴的帮助下进行了新的尝试。
《长安雪》没有传统昆曲剧目中常见的自报家门、引子、定场诗，一开场，书生与花妖就在争执要不要去长安。这个戏时长将近两个小时，但是观众看完后反映，好像才过去几十分钟，说明情绪点非常密集，贴近现代人的审美模式。闫小平透露，她创作的时候，脑子里一直徘徊着传统武戏中的锣鼓经，这才让这出大文戏加快了节奏，更具有可看性。
传统昆曲大多是一人一曲，绝少有对唱。但是试演时，岳美缇发问：能不能增加一组对唱？作曲李琪建议闫小平选择传统曲牌《胜如花》，这也是导演沈矿很擅长的曲牌，在重新编写唱词的过程中，一个调门高一个调门低的音乐形象提示了闫小平，花妖绝望无助、书生偏激疯狂的人物形象，更加清晰明确了。
这部剧上演之后，得到了社会各界的关注，在首演之后很快得到多份演出邀约。闫小平觉得：“不一定是我们这部戏有多优秀，只是说明观众和行业内部，是多么渴望新鲜血液。所以，无论是传统的艺术形式，还是现代的艺术手段，其实我们的艺术作品，更需要直面，一个又一个的普通人如何去面对这个不普通的时代。而一个剧种的人文价值，也会通过这样的作品得到更多元的升华。”（胡春萌）
（摘自 《天津日报》）
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