1月7日,上海昆剧团台北演出的最后一场《牡丹亭》大幕落下,“两厅院”1500座的大剧场又一次为昆曲疯狂。余彬、张静娴、梁谷音、罗晨雪四位杜丽娘和岳美缇、蔡正仁、黎安三位柳梦梅携手登台谢幕,满场观众忘情地起立欢呼鼓掌。大幕落下又拉开,几位艺术家回到后台又返场,三四次谢幕,演员和观众谁都不愿离场。

“这是上昆最幸福的时候。” 上海戏曲艺术中心总裁、上海昆剧团团长谷好好用手机录下了这一热烈的场景。谷好好这次带团前来,虽未登台,却在侧幕看完整场演出。

“不仅观众觉得难得,我都觉得这样的演出十分难得。老师们都70多岁了,在这样的年纪,还在舞台上满宫满调,而且扮相都很漂亮,真的是奇迹。” 几位“国宝级”老艺术家这几年演出已经不如以往频繁,今年集结在上昆40周年演出的大旗下,凑齐这样的超豪华阵容,“在中国整个戏曲界都难得一见。”
自1992年首次访台以来,上昆到台北演出已有10次,是台湾戏迷十分熟悉的院团。但即使如此,这次100余人、五班三代齐备的庞大阵容仍属难得。

谷好好形容这五天的演出是“五福临门”。计镇华、张铭荣、张静娴、岳美缇、梁谷音、蔡正仁等老艺术家时常来台,已是观众们追了20余年的名角。而此次《临川四梦》演出,更多是黎安、吴双、沈昳丽、余彬、罗晨雪等中青年一代昆曲演员扛大旗,《南柯梦记》的主演卫立和蒋珂更是昆五班成员,仅有20多岁。

“上昆40周年纪念,不仅是要演戏,更要传承。”谈及这样一个阵容的安排,谷好好自豪地说,上昆是来“晒家底”“晒宝贝”的。

1992年首次访台轰动台湾以来,上昆在台湾有了一批铁杆戏迷,很多人追随着老艺术家们的演出,一场不落地买套票。谷好好是昆三班成员,1994年第一次到台湾演出,不少观众在追随老艺术家的同时,是看着他们这一代昆三班为主的演员成长起来的。

1月3日首场折子戏演出时,昆五班青年演员张艺严以武戏《小商河》开场,谷好好在侧幕看戏,忍不住回忆起自己第一次来台湾演出“就是在他这个年纪”。如今昆三班成员成为上昆的中坚力量,新一辈演员又如雨后春笋,还获得了比前辈更多的演出机会,古老的昆曲不仅延续了下来,而且越活越好,越来越有生机。

《牡丹亭》是《临川四梦》中最为出名的剧作,版本众多。此次上昆访台演出的版本选择了《游园》《惊梦》《寻梦》《离魂》《叫画》《幽媾冥誓》等千锤百炼的经典折子,由老艺术家与中生代力量共同演出,其中蔡正仁、岳美缇、梁谷音、张静娴等已久未在台湾演出该剧。

台上老艺术家与中青年演员你方唱罢我登场,衔接流畅自然,幕后同样上演一场师生传承的戏码。黎安是柳梦梅的最后一位扮演者,他先照顾第一个登场扮演柳梦梅的岳美缇老师,岳老师《惊梦》刚下场,他又赶紧调头照顾蔡正仁老师,蔡老师的戏刚结束,他马上要戴上话筒上场唱《幽媾》。

老师上场、学生把戏是梨园的传统规矩。“传承不仅是传艺传技,还有传情。”谷好好说,昆曲的艺术在传承,师生间的情谊也代代相传,这种感情对昆曲人来说也是别样温暖。

5天演出,老艺术家们最常提及的是台湾的观众。1990年代,大陆经济尚未完全起飞,昆曲演出无人问津。张静娴形容当时“送票出去都没人看”。昆剧演员不少都转行下海,坚持留下的人不忍放弃又不知何以为继。

第一次到台湾演出,满场的观众和热烈的气氛令他们感怀不已。计振华后来回忆,第一场演出之后,他晚上激动得无法入睡,“到那一刻,我这一生所从事的行业,今生今世还有知音。”

“1990年代我们来台湾,观众十分热情,我们收获了很多尊重和温暖。我很看重在台湾的演出,在这里特别有情感,这种情感是几十年的延续。”谷好好说。

而如今,昆曲观众的传承,大陆更胜于台湾。随着国家大力推广和越来越多的昆曲进校园等活动,大陆培养了一批年轻的昆曲戏迷,看昆曲在年轻人中成了新的时尚。不论是2016年上昆《临川四梦》巡演,还是2017年《长生殿》巡演,所到之处均是一票难求。

谷好好表示这次来台湾,和以前最大的不同就是大陆“昆虫”队伍飞速成长,昆剧团依旧带着对台湾观众多年的情感,却比从前多了更多自信,“现在我们不仅有老艺术家,还有青年接班人,不仅有一路跟来的老观众,也有青年观众。对我们而言,这是一个剧种最幸运的事情,是最好的时代。今天我们真是带着满满的自信,绝不是口号。”

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