青岛的地方小戏

林语堂说，凡人幼年所闻所见，所食所嗅，皆沁人心脾，融化血脉中，每每触景生情，不能自己。近日又在报端见到，诺贝尔文学奖得主莫言对地方小戏情有独钟，他的那本长篇小说《檀香刑》，茂腔唱词就常常贯穿其中，莫言本人也说过：我一听“猫腔”就感觉热泪盈眶！这一下子勾起了我对青岛地方小戏的追忆......

解放初期，也就是在我的童年时代，尽管那时人们的物质生活不甚丰富，但也可谓社会安定，政治清明。特别令人怀恋的是，其时社会上各类文体活动非常活跃，这也许是和那时人们翻身做了国家主人，心情无比舒畅，加之以党和政府积极引导有关吧。除了电影院、大戏院有电影看、有京戏听之外，许多工厂、单位甚至农村都组织有业余演出队，在公休日或者节假日进行文艺演出，节目中除了歌唱、舞蹈、器乐、小话剧外，便是地方小戏了。

记得那时我正在上小学，但是却常常随着大人或者自己去人交公司大礼堂，中山公园“五一”、“十一”游园大会，或者南山的小戏棚子去看演出或者听小戏，这小戏指的就是青岛及其周边地区流行的柳腔、茂腔和吕剧。所看的剧目有许多，但是如今记得比较清楚的只有吕剧《小姑贤》、《借年》和柳腔《赵美蓉观灯》这几出小戏了。直到今天，这些小戏简练的故事情节，生动活泼的表演，诙谐的人物对话，高亢悠扬的唱腔，都给我留下了至深的印象，其情其景宛如眼前——

从前有一句俗语讲“奸大姑坏小姑，不奸不坏是小叔”，而《小姑贤》中的小姑英英却为人善良，乐于助人，使人们对庸常的偏见打上了一个大大的问号。

故事讲年轻守寡的姚女士将媳妇娶到家后，却处处看不顺眼，加以刁难。一日嫂嫂在厨房做饭，英英便赶紧过去帮忙，姚女士连忙把英英叫出来，并喊着肚子饿了，嫂嫂赶紧把下好的面条端出来，并忧郁地唱道：“给婆婆端来了面条一碗，未进门吓得我胆战心寒。纵然是言与行谨慎检点，也难免被婆母辱骂一番。”可见封建社会做媳妇的不易。

英英见到受委屈的嫂子，便对母亲讲，怕自己将来也会遇到你这样的婆婆，不如我现在跳井死了算了，母亲大骇。然后英英又串通哥哥略施小计，终于使姚女士幡然悔悟，答应以后不再给儿媳气受。从此，婆媳和睦，家庭美满。当时中华大地正在经历社会转轨变型、脱胎换骨的过程，这个戏对于建立新型的家庭伦理关系起到很大的教育推动作用，所以很受百姓欢迎，是常演不衰的剧目。

《借年》则故事情节比较简单，说的是一个穷小伙子年前去还没成亲的岳父家借米面过年的故事。当穷书生王汉喜来到准丈人家门前时，见其全家正在其乐融融地聚餐，未婚妻爱姐却独自闷闷不乐。王汉喜怕给爱姐丢人，进退两难，于是便唱了一段戏词，其曲调之压抑、戏词之凄怆至今如在耳畔——“大雪飘飘年除夕，奉母命到俺岳父家里借年去。未过门的亲戚难开口，哎！......当着爱姐把年借，还恐怕羞着俺没过门的妻。”后来在爱姐的嫂子帮助之下，不但是借到了年货，而且和爱姐的感情又加深了一步。尽管那时我童心烂漫，却从这出小戏中，感受到旧社会人生的艰难，和劳动人们心地的善良。

与《借年》相比我更喜欢《赵美蓉观灯》，它的故事更加充满了幽默喜庆色彩。整个剧情就是王小六夫妻元宵节观灯前后的对唱对白而已。说的是正月十五之夜，王小六从外面归来要拉着妻子去街上观灯，妻子原本是不想去的，但听王小六说灯会如何如何热闹时，便心有所动，应允随他前往。

为了体面一点，丈夫便让妻子稍事修饰，但当妻子真要精心打扮时，王小六却又等不耐烦了，于是妻子和王小六对唱道，王妻：“当家的哥，你等候我，梳个头来洗个脸，梳头洗脸看哪看花灯啊，呀末爱海吆——”王小六：“叫老婆，你别啰嗦，梳什么头来洗什么脸，换件衣服就啊就算啦，呀末爱海吆——”尽管这出小戏情结简单，但是从两个人的对话、唱词和表演中便令人感受到元宵灯会的热闹场景，和市民百姓追寻欢乐的迫切心情。

据说，柳腔、茂腔、吕剧这些地方戏曲，大约形成于清朝中叶，距今已有近300年的历史。当时社会较为安定繁荣，文化艺术也相对活跃，各地区的歌调，吸取较大剧种的唱腔，加以改造，便形成许多地方小戏。

柳腔大约流行于山东即墨、胶州一代，有俚曲民谣唱道“进了即墨地儿，踩了两脚泥儿，吃着地瓜干儿，听着柳腔戏儿。”2008年6月7日，经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

乾隆年间，民间说唱“肘鼓子”传入即墨，与当地民间小调、秧歌相互融合，逐渐由说唱变为演唱，形成新的形式。柳腔虽然形式简单、表演朴实，但因演唱运用即墨地区方言，通俗易懂，朴素亲切，富于夸张，充满生活气息，具有浓烈的乡土风味而颇受欢迎。

青岛市于1950年成立了“金星”柳腔剧团，1959年改称青岛市柳腔剧团，并赴京三进中南海，向国家领导人刘少奇、周恩来、朱德等汇报演出了《赵美蓉观灯》《割袍》《隔帘》等传统剧目。据不完全统计柳腔现有传统剧目120余个，移植剧目80余个，现代剧目40余个。其中以八大记（《罗衫记》《绣鞋记》《玉杯记》《金簪记》《风筝记》《钥匙记》《丝兰记》《火龙记》）较为著名。

茂腔，根生于青岛胶南胶州一带，流行于青岛周边地区外，以及高密、诸城、潍坊一代。解放之后，在党的“百花齐放，百家争鸣”政策下，在政府的关心扶持下，1950年2月和8月青岛市政府先后组建了“青岛市金光茂腔剧团”和“青岛市光明剧团”，地方小戏又重整旗鼓，活跃于城乡之间，发挥了巨的大娱乐和教化功能。

演出场所也由昔日的街畔里巷，瓦肆勾栏登上大雅之堂，甚至还参加了全国文艺调研，曾经受到中央首长的高度赞誉。茂腔最初为民间哼唱的小调，称为“周姑调”，被誉为“胶东之花”。早期茂腔的唱词完全口语化，唱腔单纯易学，伴奏乐器简单，易被市民、农民所接受。 “茂腔一唱，饼子贴在锅沿上，锄头锄在庄稼上”，这是过去乡下人对茂腔的赞誉。茂腔现存剧目共有140多个，特别是《东京》、《西京》、《南京》、《北京》、《罗衫记》等传统剧目，久演不衰，深受群众喜爱。

吕剧又称化装扬琴、琴戏，是国家级非物质文化遗产，中国八大戏曲剧种之一，山东最具代表性的地方剧种。最初发源地为山东省东营市，流行于青岛济南山东大部分地区和江苏、安徽部分地区。吕剧由山东琴书演变而来，其音乐属于板腔体，兼唱曲牌，主要伴奏乐器是坠琴、扬琴、三弦、琵琶，称“吕剧四大件”。它以淳朴生动的语言，优美悦耳的唱腔，丰富多彩的音乐语汇而深得广大民众喜爱。

吕剧的剧本大致可分两种：一种是小戏，如《小姑贤》、《王定保借当》、《小借年》等，是它的基本戏；另一种是连台本戏，多根据鼓词、小说和琴书的脚本改编，如《金鞭记》、《金镯玉环记》、《五女兴唐》等。在吕剧的发展史上，青岛市有三大著名吕剧剧团，即莱西吕剧团，平度吕剧团和青岛吕剧团。

文革期间，地方小戏一度销声匿迹。进入新的历史时期，随着传统文化的回归，地方小戏又受到党和政府以及各界人士的关注和重视。据悉，2016年，青岛地区全面启动地方戏曲剧种普查工作，使地方戏曲得以保存、完善和传承。

近年来，我常常在庙会、集市，节会上，看到青岛地方戏曲的连台演出，只见台上流光溢彩，声乐悠扬，裙袖舞动，台下观者如潮，引颈翘首，屏息聚神，观众全然被地方小戏华丽的装扮、动人的情节、生动的表演、幽默的对白、高亢的唱腔所吸引，这使我不由得再一次回到童年时观看地方小戏的情境之中......