大型现代评剧《春回桃湾》参演第十一届中国评剧艺术节

日前，第十一届中国评剧艺术节在唐山落下帷幕，由长春演艺集团评剧院有限责任公司（以下简称长春评剧院）创排的大型现代评剧《春回桃湾》成为了本届评剧艺术节的收官大戏。时隔多年，曾被视为全国五大院团之一的长春评剧院，再度为全国观众献上了一部令人惊艳的作品，也为吉林戏剧增添了浓墨重彩的一笔。

题材新颖 视角独特

《春回桃湾》是一部反映新时代农村题材的作品，讲述了阔别桃湾村30年的李春燕，挂职回到家乡担任第一书记，带领乡亲们惩治村里的恶势力，落实党的精准扶贫政策，脱贫致富的故事。该剧以独到的眼光，紧扣时代脉博，正面描写了农村建设波澜壮阔的场面，是一部接地气、聚人心的优秀作品。《春回桃湾》以独特的视角开掘主题，从农村寻常百姓生活入手，戏剧化地将一个村、一群人的酸甜苦辣和情感纠葛提纯到舞台上，从多个角度揭示人性的变异和回归。

《春回桃湾》以反腐和脱贫为戏剧线索，交错并进：一是以侯大金为首的恶势力持权私卖山林，强占采石场，拖欠群众承包费，极大地损害了农民的生产积极性和乡村的建设发展。李春燕返乡后，彻查情况、维护正义，面对艰难险阻坚决惩治恶势力。二是李春燕带领村民兴办山野菜加工厂，改变乡村生产、生活面貌。剧中还表现了刘长军、巧菊等年轻一代的成长过程，无论是面对恶势力的坚定，还是在建厂、生产中展现出的干练和能力，都让观众看到未来和希望。

在展示现实生活的同时，《春回桃湾》还紧密连结历史纠葛，增加了戏剧的厚重感：老霍爷贯穿今夕，串连起了李春燕、侯大金等主要角色，是桃花村的一部活历史；悬挂在村头的老钟，每到戏剧发展的关键时刻，便会鸣响，它是桃湾村历史文化的延伸，记录过去，昭示未来。老霍爷加上一口老钟，勾划出桃湾村的历史，让观众感受到沉甸甸的分量。

以情入戏 形象鲜明

《春回桃湾》将戏的着眼点，牢牢聚焦在一个“情”字上，追求人物的血肉质感。在情与法之间，在乡情、友情、恩情所交织的戏剧冲突中，塑造了一个个个性鲜明、性格迥异的角色。在情节推进中，剧中人的内心世界不断受到敲击与拷问，人们在斗争中创造历史，锻造升华。

李春燕是剧中的核心人物，她与侯大金是少时情同手足的朋友，甚至共历生死。李春燕回乡任职，面对侯大金违纪、违法，巧取豪夺的行为，对她来说是一次情感与精神的挑战，观众能够清楚感受到她内心激烈博弈的痛楚，同时在体会李春燕所承受的撞击下，看到了一个女村官精神世界的升华。剧中的李春燕不仅是一个铁面无私的村官，也是一个刚中带柔的母亲和朋友。当侯大金被绳之以法时，李春燕百感交集，情不自禁解下自己的围巾，包裹住侯大金腕上的手铐，为她的大金哥留下了最后一点尊严。这种精心的设计，既展示了李春燕的坚定、坚强，又流露出深藏在她内心深处的柔情。

侯大金是剧中着意刻画的恶势力代表，他被金钱腐蚀、不能自拔，但也充满了内心矛盾。李春燕初回桃湾村，他担心权力被夺，但心依然满怀久别重逢的兴奋；当弟弟侯大银火烧山野菜加工厂，他内心复杂达到了极点，既担心大银被抓连累自己，又不想给李春燕带去麻烦。在自相矛盾中，侯大金最终落入法网。《春回桃湾》在表现他阴险毒辣的同时，又有分寸地表现了他蜕变过程中内心的挣扎与苦痛。

老霍爷是剧中的枢纽性人物，他与李春燕的父亲是开山劈岭造福桃湾村的领路人。对于李春燕，他在满心呵护中深藏愧疚，为当年无法援救李春燕父亲脱险而深深自责，他对李春燕的守护也是对桃湾村正义与希望的守护。田二江则是剧中又一个令人印象深刻的角色，作为村里的老干部，他在恶势力的威逼利诱下失去了话语权，但他心中始终装着村民，展现了一个唯唯诺诺又不失正义感的“厚道人”。

配合默契 呈现完美

《春回桃湾》集合了韩志晨、贾慧敏、王丽辉、张明君、石磊、刘巧云、左玉山、孙大庆、周正平等一众国内舞台艺术“大咖”，在他们的鼎力相助下，长春评剧院的演员们倾情演绎，完美呈现出了这部评剧。

在中国评剧艺术节剧目评论会上，中国评剧院院长王亚勋如此评价《春回桃湾》，“长春评剧院演员好，要味有味，要字有字，要情有情，要劲儿有劲儿，要‘技’有‘技’！”《春回桃湾》剧组的主要演员，几乎都是来自吉林省戏曲学校（现吉林省艺术学院）的同届同学，他们年纪相仿、行当齐全、配合默契，20来年的艺术实践，让他们历练成了既能站“中间儿”，也能站“两边儿”的舞台艺术精英。

李春燕的扮演者刘亚丽曾主演过《白蛇传》《鹰格泪》《恩怨长山》等多部古今大戏，并能够跨剧种担任主演。剧中，她成功地塑造了新时期的村官形象，承担起了所有情节的起承转合，并化解了剧中一系列的矛盾冲突。刘亚丽嗓音清脆高亢、韵味纯美、收放自如，准确地把握人物，使角色内在精神与外在表达高度统一。“都说河北梆子冲，我看这个演员的唱，比梆子还冲。”原河北省文化厅艺术处处长王竹平对刘亚丽赞赏有加。

由吴志国、张永岩扮演的侯大金、侯大银两兄弟，一个在明一个在暗，展现出了两人迥然不同的性格特点。吴志国唱功扎实、吐字圆润，音色表现力强，将角色的复杂心理过程表现得淋漓尽致，给人以真实感；而张永岩则把侯大银这个帮凶人物的简单粗暴、肆无忌惮，演得活灵活现，与侯大金的幕后操控形成了鲜明对比。

不仅主要角色令人记忆犹新，剧中的配角也令人难忘。老霍爷的扮演者李宝众擅于从人物的形体、步态、语言节奏中寻找人物特征，展现了老霍爷的苍老而不失机敏，行动迟缓但事事预知在先；扮演田二江的冯雁有着丰富的舞台经验，将田二江这个转变性角色演绎得层次分明、恰到好处；二江婶是个“调色板”式的人物，其扮演者焦春煦以“只有小角色没有小人物”的执着与敬业，将这一角色驾驭得轻松适度；陆春燕则跨行当演出了轻佻阴狠、专门挑事的反面角色白丽，将人物刻画得神形兼备；作为新农村年轻一代的代表人物，宋云平和郭天雨扮演的刘长军和巧菊，朝气蓬勃，是戏中不可替代的正能量担当。

除了演员的演绎，音乐是完成整部剧无可替代的重要手段。《春回桃湾》的“唱腔好，配器有色彩，有感染力”是中国评剧艺术节剧目评论会上，专家们的普遍评价。该剧唱腔采用了戏曲传统行当划分的方式，使人物音乐语言各不相同，准确塑造其音乐形象，旋律流畅好听、贴近时代，板式运用灵活，尤其是核心唱段的成套唱腔，结构严谨，听来一气呵成，耐人寻味。剧中的舞台美术与灯光，也是备受赞赏的一大亮点。大幕徐徐拉开，远山与近景呼应，古钟与岁月相守，美丽的乡村画卷扑面而来，虚实结合，简洁大气，乡土气息浓郁，为该戏戏剧情节的推进，创造了广阔空间。数幅不同材质的可升降组合景片构成了桃湾村的四季更迭，将舞台美术自然地融于剧中，而灯光则展现了早、午、晚的时间转换，让人在光的述说中感受环境的变换与韵味，渲染着人物的情感变化。

继往开来 再创辉煌

长春演艺集团评剧院有限责任公司（前身长春评剧团、长春评剧院），始建于1952年，60多年来，累计上演剧目360余部，《密建游宫》《奇冤义胆》《牧羊圈》《花打朝》《刘伶醉酒》《樱桃》《鹰格泪》《宰相胡同》等代表剧目，已植根于广大群众心中。长春评剧院也培养了一批批杰出的评剧表演艺术家及艺术人才，王曼苓、筱王金香、郭贵臣、刘立明、郑桂芳、赵丹红、周连生等艺术家及以刘亚丽为代表的一批评剧中坚力量,以深厚的艺术功底，在各级艺术赛事中摘得了多项大奖。此外，还有一批剧目被拍摄成影视作品，广为流传。

著名导演李学忠在评价《春回桃湾》时说，“一台好演员，一台好嗓子，一把好年纪！在全国也不多见。”一直以来，长春评剧院与时俱进、自强不息，敢于担当、勇于付出，在面对困难与挑战时，以“逢山开路，遇水架桥”的开拓精神，坚守阵地，活跃着吉林戏剧舞台，演出的足迹遍布城乡，培养了人才，留住了观众。长春演艺集团评剧院有限责任公司经理、长春评剧院院长张明君表示，“我们将不负‘好年纪’，继续秉承老一辈艺术家的创造精神，搞好团队建设，科学按排好剧目生产，努力创作出与时代脉博相吻合的作品，服务于人民，服务于社会。”（韩兵侠 裴雨虹）

（摘自 《吉林日报》）