京剧藏戏《文成公主》在首都北京的梅兰芳大剧院与国内外观众见面（图）

摄影：王飞

名角联袂演先贤，汉藏璧合庆奥运。在举国关注奥运赛事之际，国家京剧院与西藏藏剧团合力打造的京剧藏戏《文成公主》，于8月21日在首都北京的梅兰芳大剧院与国内外观众见面，受到热烈欢迎与赞扬。许多在京的藏族同胞赶来观赏这部艺术杰作。邓敏、班典旺久、黄炳强、中普琼、魏积军、徐孟珂、毕杨、穷拉等多位国家级汉藏艺术家们用新颖而奇妙的艺术形式讲述了文成公主与松赞干布这段为汉藏人民千古流传的伟大爱情故事。

京剧藏戏《文成公主》一经推出便受到广泛好评。此后，该剧不断进行加工和提高。2007年被评为中宣部精神文明“五个一工程奖”优秀剧目，并荣获2006－2007年度十大国家舞台艺术精品剧目。在奥运召开之际，英国泰晤士报、美国洛杉矶时报等传媒先后采访了《文成公主》剧组的导演高牧坤、主创人员以及汉藏剧团的演职人员。8月初，国家京剧院吴江院长亲自带队，与西藏藏剧团和北京文化音像出版社三家在内蒙古和承德两地顺利拍摄完成数字电影《文成公主》。此后，《文成》剧组挥师南下，进京演出，成为2008北京奥运重大文化活动之一。

将京剧与藏戏两种风格各异的戏剧样式熔于一炉，而又不失其各自独特艺术特色，是这出戏最大的看点。京剧和藏戏的音乐完全是两个体系，京剧是板腔体，藏戏既不是曲牌体，也非板腔体，主创人员在兼顾京剧与藏戏美学特征的基础上，对两个剧种的唱腔和音乐进行了大胆革新，首次将藏戏唱腔与京剧板腔体唱腔有机结合。京剧乐队伴奏辅之以藏乐，将演唱的磅礴气势发挥的淋漓尽致。在唱腔方面保留了藏戏的原生态风貌，原汁原味的藏戏唱腔占三分之一。文成公主进藏欲进不能欲罢不成做梦一场，浑然一体的三重唱，将全剧推向情感高潮。

《文成公主》的服装设计大胆融合京剧和藏戏服饰元素，追求整体效果。一方面保留两个剧种的传统特点，另一方面又大量运用翻领、轻纱，多用各式饰边，图案给人一种浮雕感。在色彩运用上，除尽量发挥藏汉共有的华美特点外，更讲求多样化和层次性。京剧的水袖、厚底、龙袍、锦缎样样不少，藏服的宽大、光鲜以及特色藏饰也搭配其中。

该剧舞美设计力求“磅礴与简洁”、“雄浑与空灵”有机统一，以最具特色的场景烘托出地域特色：如以蓝白为基调，雪山之上的布达拉宫凸显高原的神秘与深沉；以恢宏的宫殿突出大唐的盛世气象；文成公主入藏道路艰难，幻觉中的雪山与唐王朝的金銮宝殿在活动纱幕上叠加，一种亦幻亦真的意境油然而生。

著名导演高牧坤紧紧突出一个情字，在演员对人物的情感体验上下工夫，在追求呈现题材蕴涵的大情、真情上花脑筋，运用舞美、灯光、音乐等艺术手段，营造了充满纯洁、辉煌、深情、友爱的舞台氛围。

京剧藏戏《文成公主》将在北京公演三场。