最近观看了姜朝皋、张秀元编剧,张秀元导演,由石家庄市评剧院青年评剧团演出的新编历史剧《胡风汉月》。对于评剧这一戏曲剧种来说,能够把经历坎坷且才华横溢的蔡文姬塑造得栩栩如生,感人至深,是难能可贵,值得赞叹的。
《胡风汉月》与以往写蔡文姬的戏不同的是,更为注重运用现代的思想意识、思维方式和戏剧手段,展示剧中人物在命运转折关键时刻的内心世界,表现特定环境下剧中人物丰富情感的细微变化。 同时,纵观《胡》剧,深感导演在组织、调动表演、音乐、舞美等门类艺术创作过程中的主导作用无处不在,致使二度创作的基调、风格高度统一、和谐;兼有评剧剧种特色、地域特征的音乐、唱腔,秀丽、流畅,且充满现代气息;舞台美术为剧中人物营造的生存和活动空间,气氛浓郁,意韵悠长。刘秀荣饰演的蔡文姬,赵立华饰演的左贤王,充分调动和发挥了评剧艺术的表现手段、方式及其优长,情感投入,表演细腻,把握人物性格分寸得体,塑造了两个鲜活、感人、颇具新意的艺术形象;刘秀荣更是以深厚、高超的演唱功力和技巧,为蔡文姬这一形象平添了无穷的艺术魅力。
《胡风汉月》在对历史及人生进行关照和审视之后,集中笔墨,开掘人物的潜层意识,渲染人物的情感波澜,表现出了创作主体对这一历史事件独特的理解和解释。如:左贤王欲使蔡文姬成为自己的“王妃新娘”,却全然想不到对方会以“投火自焚”表示抗拒。对此,身为“金戈铁马英雄将”的左贤王,不禁生发了一丝敬佩之情;正是蔡文姬富有魅力的人格和卓尔不群的才华,使这位“莽莽武夫”潜在的人性得以复苏、升华,饮下了属将伊谷原为“汉家姑娘”准备的药酒,倒地昏睡。这使蔡文姬终于发现了大漠草原的可爱之处,令她身不由己,抛鞭下马……当董祀“奉命出使边塞走,专迎师妹返神州”之时,在“成了胡王妃”的蔡文姬眼里,“茫茫大漠悲衰草,莽莽黄沙裹旌旄”已然是“辽原绿野啼声脆,阵阵春风扑面吹”;而在她心中,也已决意“留在这北国草原,为人妻,为人母,终老此生”。对她来说,夫君、儿女的骨肉亲情,家乡故土的真诚呼唤,无一能够轻易割舍,但又不能二者兼得。在描写人物必须做出抉择的矛盾心理时,《胡》剧中的蔡文姬,没有毅然决然地表示随董祀返回“魂牵梦绕”故乡;甚至,当深明大义的左贤王“审时度势”、决定“忍痛割舍心中爱”时,她还面对昭君陵墓含泪倾诉:“为什么你能留在草原,文姬却要归汉”直到启程前的最后一刻,蔡文姬“斩不断、抛不开、撇不下、抹不去”的,依然是“夫妻恩和爱”“儿女骨肉情”,以及那令人心醉的穹庐、大漠、敕勒川……《胡》剧通过种种目的和行为的逆反,使人物性格中感情和理智的搏击,形成最为激烈、尖锐的戏剧冲突形式。这是剧作家探求、开掘和把握人物性格不同侧面之潜层的结果。《胡风汉月》理想的戏剧效果,由此实现;剧中的人物形象,正是因此而获得了较高的美学价值,也更能够为现代观众所接受和欣赏。在人物性格发展趋向范围内产生人物行动,并以此推进戏剧情节的逐步展开,《胡风汉月》在拓宽、深化刻画、描写人物性格的领域方面,进行了可喜的尝试。而这一题材和评剧剧种的结合,则更是一次带有积极意义的探索。 (中国文化报 刘仲武 王景恒)
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