《我那呼兰河》成功背后很给力

俗话说，十年磨一剑，但是现代评剧《我那呼兰河》只用了三年时间就登上了中国舞台艺术的最高峰，这不能不说是个奇迹。但在这奇迹的背后折射出的是沈阳这座文化名城浓厚的艺术底蕴。

生命力：评剧三大流派是基石

现代评剧《我那呼兰河》在沈阳诞生并非偶然，除了沈阳评剧院在全国的地位、冯玉萍的影响力和沈阳编剧黄伟英的剧本外，另一个不可忽视的因素就是沈阳深厚的评剧基础。作为中国评剧著名的流派，“韩花筱”三大流派不但是中国评剧六大流派中的三朵奇葩，在全国评剧艺术界占有重要席位。同时，经过将近半个世纪的延续，“韩花筱”作为沈阳乃至全国的评剧艺术品牌，早已驰名中外。“韩花筱”在沈阳拥有一大批戏迷，深厚的底蕴也让《我那呼兰河》在沈阳的数十场演出赢得了戏迷的广泛赞誉，这在以往都是不多见的。

创造力：优秀团队是艺术保障

一个优秀的剧目自然离不开优秀的创作团队，这一点在《我那呼兰河》身上体现得淋漓尽致。查明哲作为中国戏剧界极有实力和影响力的导演，其作品备受好评。他能够担纲《我那呼兰河》的导演，本身就是对这个作品的一个肯定。舞美设计罗江涛、音乐徐占海、主演冯玉萍，这些在全国艺术界极为显赫的名字组成的豪华创作团队注定这出戏的与众不同。在《我那呼兰河》中，导演查明哲发挥了评剧“亲民讨喜”的特点，同时融入了话剧、舞剧等诸多元素，他还将东北大秧歌搬上舞台，将一部波澜壮阔的文学名著排得精彩、好看。

向心力：“精品工程”是目标

《我那呼兰河》在创作之初就瞄准了“精品工程”的目标，艺术家在创排之前对剧本进行了反复地研讨，数易其稿。而在沈阳的首演之后又广泛吸取各界的意见加以修改和打磨。2009年在晋京演出之后又邀请全国的文化专家对于作品进行研讨，并根据专家们的意见再次修改和打磨。第三届地方优秀剧目展演、第十一届中国戏剧节、第九届中国艺术节，每次重大的赛事展演，《我那呼兰河》都会以全新的面貌出现在观众面前。全体演职人员在创排和演出中全身心投入，甚至装台卸台都一起干，正是这种精益求精、团结一致冲精品的精神才使得《我那呼兰河》终于走上了艺术的巅峰。（记者 盖云飞）

（摘自 《沈阳晚报》)