评弹情景化质疑

先前已经有了情景纪实片，如今又有了情景评弹。

情景评弹，顾名思义是在评弹中增添了情景场面；也就是说，说书并不贯彻始终，其间插入演给人看的戏剧场景。戏台和书台交替连续呈现，剧中人与说书人异位同角相应。以《雷雨》为例，戏里固然是一人演一角色，书里也是一人起一角色，该剧人物少，八人而已，作为情景评弹还得加上一个专门说表的人穿针引线。《黄慧如与陆根荣》情景评弹亦类似，那位演陆根荣者留着鬓脚，上世纪二十年代何曾有此，与《阿Q正传》中的小角色年轻女尼扮演人甘愿剃光头发相较，又有何说？——这是题外话了。

多人参与的情景评弹，热闹是热闹了，问题也随之而来。评弹原以“说、噱、弹、唱”见长，吴宗锡先生为之添上第五个字：演，但他仍然认为评弹的“演”不同于“现身说法”的戏剧。这很有见地，因为它讲究手面示意，其为演也，无非点到为止。今之为了显示情景而演，则大异其趣。比起百余年前始有其后一直偶演、全学戏曲舞台剧的“书戏”来，诚然还保留了说表，但已经被舞台表演挤占了许多；如此把情景“演给人看”代替了相应部分的“说给人听”，是对以说为主的评弹的损害。评弹是被称作“说书”的，可见它最重要的艺术手段就是说；诚然它又被称为“唱书”（只就弹词而言，不涉评话），但依然以说为主，《珍珠塔》以唱篇多称著，唱的语句数量犹未超过说表。

评弹须听，故曰“听书”；它不同于京剧的“听戏”，京戏不仅是听觉艺术，同时又是视觉艺术，评弹的“说、噱、弹、唱”只需听，惟“手面”为辅助听而给看的。今之情景评弹是适应电视播放，特意在诉诸视觉上花功夫，不免使人担忧：评弹演员会不会因此弃长就短；盖扮戏演剧非其宿擅，临场现学，势必在一定程度上疏于说表的锻炼，得能否偿失？评弹演员的艺事是要在多说长篇上求精求新的，周云瑞所谓“不做红客做名家”，这就必须常到“书码头”说长篇，从而多与听众交流，使书艺不断提高。

曲剧是由北方曲种转型为剧种的，但它本来以唱为主，但愿以说为主的苏州评弹不要废说表而成为专重演唱的“评弹戏”。（耳聆）

（摘自 《文汇报》）