辽南皮影戏

在辽南的乡间,曾有过这样的风景——— 夜幕下，晚风吹过，农闲下来的乡亲们拾凳而坐，大声小气地唠着家常，孩童在大人的膝间嬉笑玩耍……这时，整个村子里忽地锣鸣鼓响，送戏下乡的皮影戏高亢婉转的唱腔，诙谐幽默的表演以及引人入胜的故事情节，平息了嘈杂的人声，大人孩子屏息凝神，片刻又捧腹大笑……

起源于西汉的皮影戏又名“灯影子”，迄今已有2000多年历史。有研究证实，中国所有的戏曲种类均起源于陕西秦腔，秦腔最初起源于皮影，皮影戏也可以说是中国一切戏曲艺术的总源头。公元1585年，辽南皮影戏创始人黄素志将它带到辽河畔，与辽南地区的民风民俗、方言音乐结合，逐渐形成了独具特色的辽南风格，此后数百年间，人们在皮影戏的影影绰绰中寻找到许多快乐。

现在我们常见的辽戏前身是辽南戏，辽南戏正是从辽南皮影转变而来的，而鞍山皮影正属于辽南皮影派系。说起辽南皮影，必须提到其创始人黄素志。黄素志大约在明万历年间只身闯关东，后居辽阳。在造型上，黄素志克服以往皮影忠奸难辨的困难，从眼睛上表现地位尊卑，这成为辽南皮影的显著特征。黄素志还创作了大量具有时代内容的影卷，并在皮影选材上不断创新。起初为纸质，因易破损改为羊皮。后因羊皮薄且易损，几经尝试，最终选中驴皮一直沿用至今。

将辽南皮影推向另一个高点的是清朝末年的皮影艺人安心斋，他不仅表演技法精湛，而且编著了《影戏小史》这样一部专门针对皮影戏的学术论著。鞍山市千山区皮影戏的传承就来自盖州，在上个世纪50年代初，盖州皮影戏班艺人由甲来到千山区，组建了皮影戏班。

皮影戏以其独特的表演风格和民俗韵味深受广大群众喜爱，但是当一名好的皮影戏演员却不是一件容易的事。表演时，在观众前面立一块长2.5米、高0.8米的白色台布，台布后面点上5个100度的灯泡或者两排双灯管的白炽灯，灯光照在紧贴台布的影人和场景上，再配以锣鼓弦乐和词调，这样就能达到唱影的效果。演出的剧目大多是神话及历史故事，比如《杨家将》、《大隋唐》、《封神榜》等。

皮影戏的组织形式一般称“班”或“堂”。以卖艺为生，流动性较大的民办团体称“班”，豪门富户收养以娱乐为主的称“堂”。皮影艺人统称“影匠”，按分工不同有“拿”、“贴”、“打”、“拉”、“站后楼”等5个工种。“拿”是指拿影的，主要负责操影及演出前准备工作；“贴”是“拿”的助手，主要配合“拿”做好表演工作；“打”是执掌鼓板的，相当于乐队的总指挥，掌握伴奏节拍同时兼管打击锣、大钹等乐器；“拉”是主管拉奏四弦胡；“站后楼“是指专门伴唱的及兼管手锣小镲的人。

演员要求有三种技能中的一种：文武尝影人、唱。其中文场指拉弦，武场指打鼓。当然也有演员在演出时，一人担三职。皮影戏中的角色分为生、旦、净、髯、丑五种。五种形态各异，唱腔上也有不同的要求，比如髯和净要求用大嗓演唱，要求粗犷有力、声音洪亮；而小生和旦要求用小嗓也就是假嗓唱，要求声音绵柔；丑则要求用杂嗓唱歌，也就是阴阳嗓，一句话里，上半句用大嗓唱，下半句用小嗓唱。

目前，皮影戏已与千山、岫玉、汤岗子温泉并驾齐驱，成为鞍山市的文化品牌。但是，我们不得不正视的是，面对现代科技的强烈冲击，皮影正在濒临绝迹。

为保护这一非物质文化遗产，鞍山千山区文化馆近8年来，先后培养大约30名皮影接班人，编演剧目达15部，演出百余场。