秦腔改革家李逸僧

李逸僧(1878—1942)，原名李翼生，秦腔改革家、音乐家及编导。因左臂跌伤，自称“短左袂僧”，陕西西安人。李逸僧出生在一个富商家，兄弟三人，他排行为二，故戏剧界称他为“李二老爷”。他自小受家庭严教，学业优异，在古典文学、戏曲艺术、音乐等方面都有很深的造诣，这些均为他后来投身戏曲改革打下了良好的基础。

1901年（清光绪二十七年），慈禧、光绪皇帝逃奔到西安。李翼生因“门第”关系，被荐入宫充当侍卫。这段经历让他亲眼目睹了宫廷的腐败没落，内心不由地燃起了反抗的怒火。1911年辛亥革命时，他在陕西跟随浙籍陕西同盟会员、秦陇复汉军大统领张翔初和都督张云山反清。李翼生思想激进、行动果敢，因有功而受到擢升。1914年北洋军阀陆建章督陕，因政见不同，李翼生愤然出走，远赴北京跟随京剧名小生姜妙香学戏。1916年，陆建章被逐出陕西，陈树藩改任陕西督军，李翼生二次被启用，出任省督军府副官主任。他为人正直，主持正义，同情下层民众，却遭到当时恶人的攻击。李翼生气愤不已，却又无可奈何。心灰意冷的他厌恶官场的争斗，毅然决定退出军政界。在家赋闲的李翼生因此易名为“李逸僧”，从此专门从事戏曲研究和秦腔改革活动，并以票友的身份活跃在西安剧坛。

李逸僧酷爱中国戏曲艺术，他精通音乐，对京剧、秦腔都有较深的研究。20世纪30年代初，李逸僧与京剧票友李游鹤等人在西安组织了“广益娱乐社”、“和众票社”等京剧团体。他先后在《群英会》《黄鹤楼》中饰周瑜，《辕门射戟》中饰吕布；又与另一名票友封至模联袂演出了《法门寺》《浣花溪》（一生一旦）。除了擅长生角戏外，他的丑角戏也很出色。李逸僧说他演出京剧、研究京剧的目的是要从中找到改革秦腔的灵感，并借鉴京剧表演的技巧，为秦腔起到示范作用。他将许多京剧传统名剧和秦腔同类传统剧目进行比对、分析，之后，采京剧之长，对秦腔进行改革。

李逸僧博学多才，除了演出京剧外，他对河北梆子、山西梆子、豫剧、秦腔、眉户等也十分熟悉，他精通音律，亲自出任编导。为了实现他改革秦腔的夙愿，《三意社百年演艺纪念文集》记载：“他选中了保留旧秦腔传统较多的‘三意社’为实践园地，从民国20年到27年（1931-1938），李逸僧服务于‘三意社’协助编、导工作八年有余。对‘三意社’来说，这八年绝非平常的八年，它是该社艺术上由粗到细、由低到高、由旧到新、由不成熟到成熟的突飞猛进年代。也是‘三意社’出戏、出人最多的时期，又是经济收入最高的时期。‘三意社’从此名扬陕西，蜚声西北。”的确，在任三意社编导期间，他对秦腔进行了诸多改革，成就卓然，有目共睹。经他精心改编的秦腔传统名剧有《苏武牧羊》《玉堂春》《娄昭君》《卧薪尝胆》《化墨珠》等，而这些剧目都成了秦腔经久不衰的名剧。

《苏武牧羊》故事最早见于《汉书·苏建传》，宋元时有戏文《苏武牧羊记》，元代有周仲彬的杂剧《苏武持节》，明代有《牧羊记》传奇。在川剧、豫剧、河北梆子、汉剧等地方戏里都有此剧，但最为有名的还是京剧名家王瑶卿根据各剧所长而编写的《苏武牧羊》。李逸僧就是选取此剧，将其改编成秦腔。这一剧目的传统剧本主要是以苏武持节牧羊，不听李陵劝降，保持民族气节为中心情节。而李逸僧的改编本，则是在原有情节的基础上，又将昭君出塞的故事有机地加入，丰富了剧本的内容，并将忠奸斗争的思想融入其中。尤其是在艺术表现手法上，李逸僧突破了秦腔音乐板式的固有模式，大胆地设计新腔，比如说，他创造了李陵唱前半句、苏武唱后半句的唱腔形式，为广大观众所称道。

李逸僧改编、整理的《娄昭君》尤其值得一提。此剧取材于北齐女政治家娄昭君的故事。娄昭君（501年－562年），北齐代郡平城（今山西大同）人，鲜卑族，北魏司徒娄内干之女，追尊神武帝高欢的正室夫人。娄昭君是中国南北朝时期的一位传奇女性，她的传奇，不仅表现在她帮助高欢开创了北齐王朝的基业，还在于她为高欢生育的六子二女中，有三个儿子登基称帝、一个儿子被追谥为皇帝、两个儿子被封王、两个女儿均成为一代皇后。娄昭君年轻时美貌如花，很多豪族欲礼聘她为妻，但娄昭君都没答应。她生于贵族人家，自幼“明悟”过人，尤其是在婚姻大事上，极有主见，为此，很多“强族”都遭受过她的白眼。娄昭君可谓是慧眼独具，她看到在城墙之上服劳役的将领高欢相貌奇伟，面相忠厚，虽然贫穷，但料定他是个英雄，日后必然发迹。于是对高欢产生爱慕之情，暗地赠其金银财物，二人终结美满姻缘。在“父母之命，媒妁之言”的时代背景下，娄昭君自主选夫的佳话，一直为人津津乐道。此后，娄昭君又拿出全部家资，让高欢结识天下英雄豪杰，并参与出谋策划，使高欢屡立战功，官居东魏丞相。剧本塑造了娄昭君这个美丽、聪慧的艺术形象，她不以门第找对象，为了自己的幸福敢于和父亲据理力争。戏中她父亲唱道：“那高欢家赤贫穷军下走，辱没我名家女世代公侯。”娄昭君却反驳唱道：“你的儿读诗书名节是尚，岂能够违父母自作主张。只恐怕适庸流福难长享，誓必嫁奇男子百代流芳。并非是趋下流桑间陌上，又不是忘廉耻钻穴逾墙；老爹爹休把那贫穷限量，穷人子也有那国士无双。”其父亲又企图用珍奇异宝作为嫁妆逼迫她就范，她却高唱：“老爹爹列珍宝将儿教训，你的儿识英雄不识黄金。望爹娘遂儿志保全万幸，儿愿学孟光女荆钗布裙。”此剧的前半部分紧紧围绕娄昭君和高欢的爱情来构思，情节曲折动人，人物性格鲜明，有浓郁的生活气息。该剧在结构上打破秦腔的传统板式结构，吸收了京剧“逍遥津”的优美韵律，创造出了一种“新腔”，经秦腔名角苏哲民、苏育民演出，此剧红极一时，成为三意社的看家戏。

值得一提的还有《卧薪尝胆》，经李逸僧的编改，它被誉为“点石成金”之作。《卧薪尝胆》主要是根据梅兰芳编演的京剧《西施》改编而成，和秦腔老观众所熟悉的《访西施》有很多不同。李逸僧大胆革新，给该剧增添了很多“新腔”，如姑苏台一段，为了揭露吴王夫差的荒淫无道，李逸僧对秦腔花音慢板进行了大量革新，使音乐风格与剧情更加和谐。

除了改编剧目，李逸僧还为三意社导演了很多名剧，如《十五贯》《蒋干盗书》等，很多戏经他编导都会重放异彩。因为“凡写戏时（李逸僧）都要和三意社的老艺人们在一起研究，看合不合秦腔的风格，他们注重唱白舞蹈，穿插离奇，喜怒哀乐，有情有趣，以及字句的锻炼，角色的搭配，时间之把握，作者都注意到了，因此，编出来的戏就招人鉴赏（王绍猷：《秦腔落后之原因》）。

　　李逸僧不仅善于编导戏剧，更是识才、爱才，深得艺人的敬重。他不仅与秦腔老一代艺人陈雨农、李云亭等切磋艺术、以诚相待，而且无私地提携秦腔后人。秦腔名旦何振中，从小就在李家受教育。后来，何振中置房成家，都得到了李逸僧的资助。蒲剧演员阎逢春在西安唱红，可不久嗓子却坏了，本人十分痛苦，李逸僧也十分惋惜，他一面安排阎住在自己家中，出钱请名教练给阎练嗓子；另一面亲自教阎练闪帽翅。为了支持阎逢春的事业，李逸僧后来又花费数百元，在西安为其订做戏箱、行头。而阎逢春更是视李逸僧为“再生父母”，特将自己的“代蓉”之名易为“阎逢春”。蒲剧演员王秀兰，原是流落在西安的贫困女孩。李逸僧偶遇8岁的王秀兰，认定其是当演员的料，便千方百计地说服其母让孩子学戏，经李逸僧亲自口授《玉堂春》《金玉奴》《水漫金山》等戏，王秀兰很快唱红了西安。

李逸僧德艺双馨，为秦腔事业奉献了他毕生精力，尤其是其为三意社编导戏剧、培养人才，做出了巨大贡献。1942年，李逸僧病逝于西安，享年64岁。