每天书写新的故事孟云和她的“秦腔宝典”

每天书写新的故事孟云和她的“秦腔宝典”

特约撰稿人 焦炳琨

一位来自江南的土家族女子，为了传承秦腔艺术，16年来跑遍了西北五省区的山山水水，拍摄完成了她的“秦腔宝典”之《百部秦腔大系》(含150本本戏，60折折子戏)，其中不乏绝版、孤本。这位女子就是孟云。

现为甘肃百通影视发展有限公司董事长兼总经理的孟云，出生在湖南湘西一个普通家庭，父亲是远近闻名的故事大王。她从小就听父亲讲故事，常常是听着故事睡去，醒来又接着听故事，故事一直陪着她成长。现如今，说起自己的“秦腔缘”，孟云也有了许多自己的故事。
　　
1、第一次要拍摄关公戏《出五关》，请了一位导演，导演年纪大了，性子慢，手脚也慢，这和快人快语的孟云形成了鲜明对比。孟云说当时就有一种冲动和欲望：我要是在导演台上，肯定比他好。

有了第一次经历，第二次录制选在西安，请了位年轻导演，谁知只拍了一天，导演就因家中有急事回了兰州。当时是凌晨2时，孟云说她望着朦胧的星空，眼泪在眼眶打转。

次日一早，孟云便直奔陕西电视台，找到了《秦之声》栏目导演乔大连，乔导给她介绍了《秦之声》另一导演高原。说明情况后，高导二话没说，跟着孟云就来到了现场，不仅高质量地完成了拍摄，而且向孟云传授了很多经验。孟云深有感触地说：“高导是我的启蒙老师，没有他，我孟云不会有今天。”
　
2、这两次经历，让孟云明白了，要想吃这碗饭，自己就要下苦功夫。她想到北京电影学院去深造，朋友听了一片反对声：“你傻呀，上电影学院，一年好几万，就为拍秦腔？”孟云回应：“开始我真的不喜欢秦腔，像牛吼。现在我特喜欢秦腔。”

2001年，孟云成了北京电影学院导演系进修班的学员。当时，导演系导师授课没有教材，全凭口授。为了防止信息外传，不允许录音录像，只有孟云是个例外，所以，至今她还保存着学习期间一些名师亲授的课堂录像。

毕业后，有多次留北京发展的机会，然而她都婉言谢绝了。
　　为了成为秦腔“内行”，她开始学习秦腔的板路、了解戏曲的程式，不厌其烦地找乐队找演员请教。现在，孟云只要一听到秦腔音乐，就能如数家珍地说出是二六、呆板还是双锤，甚至还能说出是什么戏，谁唱的。
　　
3、十几年来，孟云同陕西、甘肃、宁夏等地的100多家专业秦腔剧团进行过合作，也先后与400多位秦腔名流、业余好家以及民间“花儿”歌手、小曲小调唱家携手搭档。问起为什么这么痴迷秦腔，她并没有直接回答，而是讲了三个故事。

故事一：天水市秦剧团著名的表演艺术家米新洪，78岁时录制《五台会兄》和《斩单童》二折戏。这是秦腔大净二净最具代表性的两出戏。上台前，要双人搀扶，上台后，却把一个佯装酒醉的“杨五郎”的会兄、试兄演得活灵活现。渭南市秦腔剧团的余巧云，录《白玉钿》时已74岁高龄。74岁演小旦，会梦中郎一场，脚底下的碎步在小锣的烘托下如行云流水，飘飘欲仙，把一个情窦初开的少女思春演化到了骨子里，美妙无比。

故事二：张掖市七一秦腔剧团女小生卢娣，是个文武双全的好小生，因连着多天的排练和录制，拍《珍珠塔》时她当场晕倒。还有那些跑龙套的娃娃们，站着站着就倒在了地上，但一缓过个神来就又立马上场，坚持拍摄。

故事三：孟云从代理商处了解到清水县过去演出过一部四本连台大戏《蛟龙驹》，已经多年不演，甚至连腹稿都没了。当时的清水县秦剧团团长周光炯听说后，到处找，最后是从文化馆的县志中找到的。排这个戏时，周团长身患癌症，为了能拍好戏，周团长让大家抬着他到剧场指导排练。这戏先后拍摄了12天，摄制组回到兰州的第二天，就接到了周团长去世的电话，孟云为此哭了一场。

说到这儿，孟云的眼圈又红了，她说：“我每拍一部戏，都会遇到一件或几件这样的事，它不断地给我注入一种力量，你想停都停不下来。”

4、孟云选拍秦腔有个原则，就是先听代理商的意见，因为他们最了解观众的需求，知道哪个戏已濒临失传。比如《七箭书》《未央宫》《汴梁图》《避尘珠》及《蛟龙驹》等。她看中的就是这些濒临失传的戏，如果不抓紧抢救，可能就失去最后的机会。而拍摄完成的这200余本(折)戏中，有很大一部分已经成了绝版。我问她：“你把这些戏都制成DVD，确实是件功在千秋的好事，如果剧团都不演了，它们还能流传下去吗？”

孟云愕然。我进一步问：“你花这么大的力气做这件事，意义是什么？”

孟云马上来了精神：“传承中华文化！”
　　
5、孟云永远也不满足已经做的。为了电影和戏曲更好地结合，她在拍摄中不断提出新的理念。她说：“在拍摄中，同台两组人重叠在一起的现象时有发生。剧场里的观众已经习惯了，但在银幕前就是相互干扰，于是就分拆开来拍。这样，叙事就更清楚，人物形象更为独立和突出。”

谈到拍片体会时，孟云说：“我体会最深的是要追求视觉效果，一定要关注戏曲本体的东西。要突出戏曲，特别是西秦腔的个性和本色。”有一次，为一个镜头她和摄像发生分歧，各不相让。孟云说：“我是导演，必须听我的。”摄像不服，于是两人吵了起来。孟云急了：“你不要忘了，我拍的是戏曲电影，而不是电影戏剧。”摄像听完顿时愣住了，半天才说：“我明白了。”

也正由于有了孟云这样一丝不苟的坚持，才有了她拍摄的原汁原味的秦腔DVD。

在唯美的问题上，孟云也有自己的见解，认为戏剧的美不仅在外表，更在内心，因此，处理舞台人物形象时，她更关注人物内心的变化。镜头的使用、灯光的布设、舞台调度都要服务于这个中心。她强调的是艺术的内在真实，为达到融会贯通，孟云还学会了摄像、编辑、导演、制片等。所以，她拍出的东西都有一种潜在的美学价值。

《百部秦腔大系》把众多散乱无序的传统秦腔剧目，按题材内容、人物故事重新加以整合，再按故事情节的历史背景形成序列，以殷商、两周、战国、秦汉、三国、隋唐、宋元、明清朝代排序。同时，又荟名家演唱之精粹，融唱念做打于一体，观众若能依序逐一品赏，既可领略中国历史发展之步履，又可尽享秦腔艺术之神韵，还可了解秦腔文化之厚重。2010年，《百部秦腔大系》被选入“农家书屋”，其中的部分内容还被秦腔好家们上传到网上。

说起这十几年的奋斗历程，孟云说：“有义务，有责任，也有心酸，但我不后悔。我和秦腔结下了不解之缘，这辈子我都不会离开秦腔，我要利用这么多年积累的经验和电影这个现代化手段，把秦腔更好地挖掘、整理和传承下去。”我知道，孟云的秦腔故事是说不完的，因为她每天都在书写着新的故事。