裘盛戎《赤桑镇》欣赏

裘盛戎作为京剧花脸行中的一代宗匠，在继承传统的基础上，颇多创新。其最大之成就就是当时在声腔艺术上打破了过去铜锤花脸中以“声”夺人的局面，注意了以声传情，寓情于声，声情并茂；在做表艺术上，则一改过去怀抱铜锤一味死唱的陋习，积极调动一切表演程式，恰切地表现剧中人物的内心世界，达到唱念做表熔于一炉，韵尽全力塑造人物之目的。“裘派”艺术的这些特点，在《赤桑镇》一剧中表现十分突出。
《赤桑镇》以唱为主。该剧兼包了京剧声腔中的[西皮]、[二黄]两大门类，这就给裘盛戎的演唱以充分的创作天地。剧一开始是包拯铡了贪赃枉法的侄儿包勉，去信通知嫂嫂吴妙贞之后，孤身闷坐于馆驿之中。此时的包拯秉公处决亲侄，心中又恨又疼。恨的是包勉为官贪赃受贿，苦害黎民；疼的是包勉毕竟是“包家一条根”。公堂之上，万般森严，王法条条，包勉丧命的景象还在眼前萦绕。包拯在恨、疼之余，稍一冷静，更大的担忧出现了：嫂嫂年迈，只此一子，寡母孤儿，相依为命，铡死包勉之后，嫂嫂将会如何呢？尤其令包拯不安的是这个嫂嫂待自己有养育之恩。“嫂娘”这一独特的称呼，再准确不过地表现出包拯与嫂嫂吴妙贞之间的特殊关系了。
就是在这种复杂的情况下，裘盛戎演唱了一段[西皮三眼]，唱词是：“恨包勉他初为官贪赃枉上，在长亭铜铡下丧命身亡。命王朝下书信合肥前往，嫂娘亲闻凶信定要悲伤。闷悠悠坐馆驿心中惆怅，嫂娘亲为此事亲到赤桑。”这个唱段并无太大的曲折跌宕，但裘盛戎却唱得深沉有情。如“在长亭铜铡下丧命身亡”一句，唱到“铜铡下”三个字时，他把字音力度逐渐加强，显示了法场的森严。待唱“丧命身亡”时，他在“身亡”二字上运用了丹田之气，唱出抖颤的“擞音”，这就既给人以悦耳动听的艺术享受，又恰当地表达了包拯内心的激动之情。接下来的“命王朝下书信合肥前往”，唱腔平淡无奇，但这里实在是“平”得必要，“淡”得必要，因为这是在回忆公堂景象之后，惦记嫂娘安康之前 ，包拯感情上一个暂时的平静。紧接着“嫂娘亲闻凶信定要悲伤”一句，裘盛戎唱来就曲尽其妙了。尤其是在“要”字和“悲”字上，他连续使用了两个“哭音”，而且后一个“哭音”较之前一个“哭音”更为明显，更为夸张，悲切之情也因而更为突出，听来催人泪下。不由人不同情此时此地的包拯，不由人不同情那尚未露面的嫂娘。
剧中的另一主要唱段是包拯劝嫂娘的一段[二黄]，唱词是“自幼儿蒙嫂娘训教抚养，金石言永不忘铭记心旁。前辈的忠良臣人人敬仰，哪有个徇私情卖法贪赃？到如今我坐开封国法执掌，杀赃官除恶霸伸雪冤枉。未正人先正已人已一样，责已宽责人严怎算是国家栋梁。小包勉犯王法岂能轻放，弟若徇私上欺君下压民败坏纪纲我难对嫂娘。”这段唱采用了[二黄三眼]转[原板]的板式，这种唱法本身无先例可循，完全是一种独辟蹊径的创造。整个唱段摇曳多姿，行腔动听，更有几处颇见匠心的特殊处理。为表现包拯据理陈词，说服嫂娘的情景，裘盛戎使用了多种装饰音来丰富人物的音乐形象。如“到如今我坐开封国法执掌”一句，“坐开封”的“封”字用“鼻音”行腔，极富韵味，和赕人们所乐道。但这一行腔绝不是单纯地卖弄韵味，而是通过唱腔展现包拯端庄凝重、不徇私情的品格。再如“小包勉犯王法岂能轻放”的“放”字，裘盛戎用了“炸音”。“炸音”声若裂帛，旧为铜锤花脸所讳用。而此处用来，不仅丰富了唱腔中字的音色，而且传神地表现包拯执法如山的威严态势，与唱词词意十分贴切。
这段唱大胆地借用了其他行当的唱腔来表达人物感情。如唱段的最后一句“弟若徇私上欺君下压民败坏纪纲我难对嫂娘”的拖腔，迂回曲折，自然舒展，听来悦耳非常。裘盛戎每唱至此，全场必报以雷鸣般的掌声。这个拖腔也是以前花脸唱腔中没有的，纯系由青衣[二黄]的拖腔衍变而来。不过裘盛戎“借”而“化”之，用在此处，为全段生辉不少。因为这段唱表现的是小叔劝嫂。而况嫂嫂有恩于前，小叔“负义”于后。包拯此时势处理，大不如《铡美案》、《打銮驾》时来得有利。可以说是理虽直而气不壮，如果包拯只是一味地讲大道理，板着铁面孔说话，只会把事情闹僵。此时的包拯，不仅要对嫂娘晓之以理，而且要动之以情。借用了青衣的拖腔，使唱段如泣如诉，娓娓动听。听者回味，真要拍案叫绝了！“裘派”唱腔在润腔技巧上极为讲究。
在《赤桑镇》中，裘盛戎更是信“口”唱来，便成佳句。当然，这不是一蹴而就的，乃是他日常积累，偶然用之了。如“嫂娘年迈如霜降”的一句[西皮散板]，他使用了“带唱”的润腔技巧。所谓“带唱”，就是将唱词中的某一个字（多是句中末尾的一个字），从字的本来音阶上稍许往上一“带”，从而使行腔韵味更为浓郁。这里“如霜降”的“降”字，上“带”之后，不但十分动听，而且很有叔嫂叙话的亲切之感。这种“带唱”技巧是“裘派”所独有的。类如《盗御马》中窦尔墩唱的“又只见看马的人睡卧两旁”中的“旁”字；《断密涧》中李密唱的“黄雀又被那金弹打”中的“打”字等，都属此类。《赤桑镇》剧中的“见嫂娘只哭得泪如雨降”的一句[二黄散板]，裘盛戎掺入了“扔唱”的润腔技巧。所谓“扔唱”，就是将唱句中的某一个字或几个字像扔东西一样地“扔”出去。当然，这个字的字头、字腹、字尾都要唱全，吐字要真切；同时，又要不过分强调这一个单字，着重在字音的深沉有力上下功夫，使字音饱满厚实。这是一种高难度的润腔技巧。“见嫂娘只哭得”中的“哭”字就是“扔唱”。这种“扔”法，使本来比较单薄的“哭”字字音变得丰满浑厚，大大提高了唱句的乐感。近些年来，学裘者比比皆是，演《赤桑镇》者亦不胜数，但这句[二黄散板]能得裘之三味的实在不多。所以若此，当是对“扔唱”技巧的掌握不够了。另外，再如“劝嫂娘休流泪免辈伤，养老送终弟承当，百年之后，弟就是戴孝的儿郎”的[碰板]，在音量收放、吐字发音上很见功力；“嫂娘亲她把那真心话讲”的[不相上下西皮快板]，在气口及演唱节奏的控制上颇具匠心。这些唱腔、唱法，显示出“裘派”声腔的独特丰采。一个以念白（或做、打）为主的戏，演员对于剧中仅有的一点唱段是十分讲究的；同样，一个以唱为主的戏，演员对其中仅有的一点念白则刻意求工。
裘盛戎在《赤桑镇》剧中的念白很少，总共算来不过十几句话，几十个字。而就是这几十个字，裘盛戎念来却是抑扬有致，字字传情。这里仅以“嫂娘”的“叫头”为例。剧中多次出现了“嫂娘”的“叫头”，但裘盛戎念得各不相同。特别是有四次“叫头”很具特色。第一次是叔嫂刚刚见面，吴妙贞怒不可遏，口口声声要包拯偿命，包拯在起唱“嫂娘年迈如霜降”的[西皮散板]之前念了一声“嫂娘”。这个“嫂娘”裘盛戎念来缓慢、低沉，声音较轻，从而表达了包拯满腹愁云，对嫂娘谦恭小心的心情。第二次是在追叙叔嫂旧日情分的一段念白开始之前，“嫂娘啊，嫂娘”这重叠念句，裘盛戎念来亲切、真挚。潜台词是在说：您别生这么大的气，您的心情我完全理解。但是，也请您坐下来听听我的申诉吧。第三个“嫂娘”是在“劝嫂娘休流泪、免悲伤……”的[碰板]之前。此时的吴妙贞经过包拯劝说后，已明大义，怒气全消，完全支持了包拯的大义灭亲的举动。只是自己独子丧命，心中悲痛难忍。这时的包拯，决定越过封建社会的纲常伦理，以小叔之身为嫂嫂百年之后披麻戴孝，用“生养死葬”来消除吴妙贞的最后一点悲痛。这个举动是需要包拯下个决心的。因而这个“嫂娘”，裘盛戎念来，不但高亢浑厚，而且根据“反切”的吐字方法，把“嫂”字的字头、字腹念得较短，字尾收音念得颇重而且带有轻微的“颤音”，以示包拯心情之激动，感情之炽烈。嫂娘最终被包拯感服，她不但前怨尽消，而且向包拯祝酒，愿他永做爱黎民的清官。这样，消极变积极，阻力变动力，矛盾向最有利于包拯的一方面转化了。此时包拯重负全释，力量倍增，在起唱“嫂娘亲她把那真心话讲”的[西皮快板]唱段前，包拯由衷地叫了声“好嫂娘”。这句“叫头”裘盛戎念来分外饱满洪亮，响遏行云，使前部剧中的压抑气氛为之一扫，真给人以云开日出之感，听来使人振奋，从而最终完成了包拯人物形象的塑造，把全剧推向了最高潮。演出风格和剧情的需要，决定了裘盛戎在《赤桑镇》剧中没有过多的身段表演。比之他擅演的《姚期》、《盗御马》等，此剧的做表是较少的。但裘盛戎做到了“无做之处不做作，当做之处不虚过”。
比如在包拯上场后的[西皮三眼]唱段中，当唱到“闷悠悠坐馆驿心中惆怅”之后，马汉来报“启禀大人，吴氏夫人来到赤桑！”此时，裘盛戎扮演的包拯正是半侧身对着观众，马汉话音一落，包拯双肩微一抖动，两臂前伸，两手水袖由外向内朝上翻起，转身之后，随着[凤点头]的锣经，水袖自然垂下，神色则是略呈惊讶。这里，裘盛戎没有用过于强烈的大幅度的动作，没有极为震惊的表情。其实，依照裘盛戎的功力，设计并完成一组表示震惊的身段亦非难事。此处之所以不做过于夸张的动作，实是源于人物。因为包拯明白铡了包勉之后，自己虽然修书安慰嫂娘，但嫂娘大约是不会善罢甘休的。“吴氏夫人来到赤桑”的消息，包拯既出意外，又在意料中，他明白自己担忧而又不可避免的事情终于来到了。基于这种正确的理解，裘盛戎的表演正是不温不火，恰如其分。确实，“裘派”艺术特色在《赤桑镇》剧中得到了很好的发挥。