“天下第一团”重生传奇

——河南内乡县宛梆剧团振兴稀有剧种侧记

杨守民 孙明

宛梆是一个稀有剧种，已有300多年的历史。河南省内乡县宛梆剧团是全国惟一一家排演宛梆剧的剧团。在上世纪80年代末，在戏曲普遍不景气、不少稀有剧种面临失传的情况下，“宛梆人”不等、不靠、不要，从改革中找动力，在市场上找效益。走活了生存、发展、振兴三步棋。通过10年的艰苦创业，终于走出了困境。全团演职人员112人，年演出场次达到550场，在全国县级剧团不多见。排演的传统戏《三院禁约碑》获河南省第七届戏剧大赛金奖、省市“五个一工程”奖。2002年被文化部命名为“全国文化工作先进集体”荣誉称号。现已成为河南省和周边省份颇受欢迎的基层艺术表演团体。
老支书把留在团里的20多人召集起来，每人发了30元，含泪向大家鞠了一躬：“散伙吧……”
像其他基层剧团一样，80年代末宛梆剧团面临着演出无人看、工资发不出、人心涣散的局面，先后有26名艺术骨干离开剧团，有的开饭店，有的摆地摊，有的外出打工，账目上不足千元，已到了山穷水尽的地步。有一个情节让许多人不能忘掉。有一天，剧团老支书把尚留在团里的20多人召集起来，每人发了30元，眼含热泪向大家鞠了一躬，然后无奈地摆摆手说：“散伙吧……”
“宛梆就这样毁了？”这是内乡县党委、政府和“宛梆人”心中的痛。为挽救宛梆古老而又稀有的剧种，内乡县文化局“壮士断腕”，对宛梆剧团从人事、分配、经营等方面进行了大刀阔斧的改革。经过公开竞聘，剧团新一届领导班子走马上任，提出了“向市场要效益，向改革要动力”的新思路：
一是化小演出单位。根据宛梆独剧种、独剧团演出市场狭窄的现状，他们改变了过去单演宛梆剧目的传统做法，实行“一团两队”，把剧团分为宛梆戏曲队和歌舞话剧队，全面发挥演员的专长，凡是健康向上的剧目，做到“群众想看啥，我就能演啥”。歌舞话剧队聘请专家辅导，排练了《我们班的故事》等校园话剧，走向大、中城市的校园舞台。而戏曲队则扎根乡村，南阳等周边县市600多个乡村活跃着他们的身影。一团两队的运行机制，盘活了宛梆剧团生存这步棋。
二是改革分配制度。打破“大锅饭”，采取定岗、定责、定场、定奖、定补的“五定”办法，以绩定酬。根据演出中的工作量大小、水平高低、出演场次，并参考经济效益，拉开分配档次，克服了干多干少、干好干坏一个样的现象。此举极大地提高了全团职工的积极性，一向冷冷清清的剧团出现了一派繁忙的景象。全团上下无闲人，团长兼导演、司机，炊事员兼字幕，音响师兼出纳，全体演职员都是舞美队、搬运工，每次演出所需用的约七吨重的道具全是大家肩扛、手提装卸的。团里每位演职员都做到一专多能，在特殊情况下能替台、补戏。人忙了，有收入了，练功的多了，闲杂事少了，剧团面貌为之一新。
三是培育和适应演出市场。他们用３种形式盘活市场：其一，引入经纪人，实行强强联合。其二，设立联络点。他们变过去“守株待兔”为“找米下锅”，凡农村交易会、红白喜事，有请必到。其三，强化宣传，叫响“天下第一团”品牌。常年在市县电视台做广告，向农民赠送录像带，印制招贴画。元旦、春节还给老场点打电话、拜年，邮寄贺年卡，回访老观众等。办法虽土但却管用，农村观众越来越多。为方便群众，他们还发明制作了流动舞台、行军锅灶和移动发电机等，所到之处，自搭舞台，自己做饭，不给群众找麻烦。
剧团要发展，人才是关键。他们把流失的人才找回来，把社会上的能人请进来，并自己培养人才，成立了“小百花”宛梆戏校。坚持抓题材、抓新戏，每年都要排演五六部大戏，保证群众年年看戏不重样。几年来，在恢复上演《卖苗郎》等30多个传统剧目的基础上，创作和演出了一批好剧目，如《孔繁森》、《区委书记》等具有现实意义的新戏。《闹春耕》、《衙门闹年》、《三院禁约碑》等历史剧以其深刻的思想内涵，先后被中央和省、市电视台选播，在社会上引起较大反响。“梅花香自苦寒来”，他们自排自演的《三院禁约碑》，４年内９易其稿，3次重排，获得了河南省第七届戏剧大赛金奖和省市“五个一工程”奖，团长李照冉等11人获得个人奖。被国家文化部命名为“天下第一团”。
“爸爸，我想你呀，快回来吧……”，女儿在电话那边哭，团长在这边哭，公用电话亭的老大娘也湿了眼睛。
几年来，宛梆剧团在抓好团内规章制度建设的同时，重点抓演职员的思想政治工作，抵制拜金主义，倡导奉献精神。剧团在外演出，—走几个月，远离妻儿老小，常常是半夜从这个场点演出结束后，连夜卸装拆台，急忙奔赴另一个场点，演员们总是几过家门而不能入，非常辛劳。1998年春节刚过，剧团在陕西演出，一去三个月，团长李照冉拨通家里电话，4岁的女儿在电话里哭着喊：“爸爸，我想你呀，快回来吧……”女儿在那边哭，团长在这边哭，连公用电话亭的老大娘也湿了眼睛。家在农村的演员，遇农忙不能回家，剧团总是把种子化肥送到家里。主要演员周成顺，家有80多岁的老父，妻子单位长年发不出工资，全家靠他一个人收入维持生活。剧团的领导向有关部门做工作，把他的妻子调到博物馆，解除了他的后顾之忧。关心演员疾苦，帮助大家解决实际问题，使全团职工感受到了集体的温暖。剧团有位即将退休的老师张德洲，妻子刚去世，自己带病工作，常年风里来、雨里去，坚持在舞台上演出。1999年春天，他正在演出时突患脑溢血，穿着戏装倒在了舞台上，演员们为失去这样一位好师傅失声痛哭，感动了在场的观众。一次剧团到一个叫高皇的山村演出，大雪封山，山高路滑。在刺骨的寒风中，他们硬是肩扛、手抬、绳拉，把戏箱、道具运到了７公里外的山上。农民们感动地说：“谢谢你们，我们二十几年都没有看过大戏了。”演出结束后，乡亲们拉着演员的手依依不舍、送了一程又一程。那情景像是在送远行的亲人。
慰问孤寡老人，为受灾群众义演。不为名往，不为利来，宛梆人赢得了满堂彩。
宛梆人深知，剧团的发展离不开领导部门的支持。只有服务于本地的两个文明建设，才能有所作为。几年来，宛梆剧团主动请缨，围绕县里中心工作开展宣传活动。为配合该县农村辣椒支柱产业，排演了《小辣椒拔掉了穷根子》；配合计划生育排演了《四个大嫂夸国策》；配合“三个代表”学教活动，排演了以吴金印事迹为原型的《太行山人》。除此以外，剧团还不计报酬，积极参与各项社会公益性文化活动。元旦、春节到敬老院为孤寡老人慰问演出。为受灾群众义演，把党的关怀和温暖播撒到千家万户。同时，还和交通局、地税局等单位联合，编排有针对性的节目，在城区和乡镇巡回演出。这样做既宣传了党的方针政策，又树立了自己的良好形象，得到了社会各界的肯定和赞扬。中央电视台等多家新闻媒体，对宛梆剧团植根农村、服务农民、深化改革等方面的独到经验，进行了全方位的宣传报道。
宛梆剧团有条规定，谁砸剧团的牌子，就砸谁的饭碗。即使在农村的草台上也要认真演出，布景、字幕也一样不减。严谨的艺术质量，良好的团风，赢得了观众的赞誉。宛梆剧团经过几年的发展，有了些积蓄，却没有分光吃净，在保证演职员收入增长的前提下，把节约下来的钱用于搞基础建设，不断提高剧团的装备水平，为剧团长远发展储备后劲。自1999年以来，他们每年都要添置价值5万余元的摄像机、电子合成器、卧铺客车、戏装等固定资产，使剧团现在的固定资产达到200多万元。
“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。宛梆人已如离弦之箭， 力求在新的世纪里百尺竿头、更进一步，使古老的宛梆剧种早日走出盆地，走向全国，成为艺术百花园中的一枝奇葩。

（摘自 《中国文化报》）