呼唤相声重返舞台

这些年，相声不景气，剧场演出少，相声创作人才大量流失，大批相声演员改行。相声如何才能重返舞台再振雄风一直令人关注。令人欣慰的是，姜昆等一批著名相声演员为此作出了不懈的努力，９月５日至８日，他们将在北京集中演出４场相声晚会。姜昆、侯跃文、冯巩、李金斗、石富宽、王谦祥、常宝华、戴志诚等将拿出各自的拿手好戏，为观众摆出一台相声“大宴”。这将是１８年来规模最大、汇集名家最多的一次盛会。人们盼望以此为契机，使相声在舞台上重振雄风。

相声，离不开舞台

相声自诞生之日就与舞台结缘，传统段子都是经过成千上万次的舞台演出，不断补充修改创造，最后才成为精品流传下来。舞台演出最大的特点就是每次演出都不完全一样，演员通过现场与观众直接交流和撞击，完成一次新的创造。一个相声好不好，剧场演出是最好的检验。你说得可笑，观众就笑；你说得不可笑，你自己笑死了，观众乐不起来，也是白搭。这就逼着演员要不断创新，常演常新。所以舞台是好相声的“摇篮”，也是相声名演员的“摇篮”。

成也电视败也电视 老一代相声艺术家侯宝林、马三立等，经过几十年的艰辛努力，方才名闻天下。而上世纪８０年代以后相声演员的成名，都大大地沾了电视的光，知名度甚至高过了老前辈。由此可见，电视为普及推广相声立了汗马功劳。但电视在帮了相声一大把的同时，也给相声出了一个难题——相声本是一种需要不断重复、不断创造的表演方式，而电视却是“复印机”，一个节目可以无数次“复印”。但是，“创造”怎能追上“复印”的速度相声老前辈百多年的创造积累的段子，电视不用两三个月就能全演完。电视中一成不变的表演，失去了舞台上的不断“创造”，更缺少了与观众的碰撞和交流，相声就不再是传统意义上的相声了。这就难怪相声演员们叹惜：成也电视，败也电视！

重返舞台前景如何

然而，相声界这次重返舞台的“反攻”能不能维持下去，能维持多久，却令人担心。如今，相声舞台演出的票价不可能很高，很难实现收支平衡，演一场赔一场的买卖，哪个剧场肯干即使客满，演员一场演出的报酬至多也就几百块钱，这点钱，对当今“走穴”一场至少两万收入的名演员来说，能有多大的吸引力面对数不清的电视晚会、企业喜庆活动、走穴等众多诱惑，相声演员怎会甘于寂寞和清贫，走进剧场不过，此次相声展演，毕竟迈出了相声重归舞台的第一步。无论是相声界，还是广大观众都对它寄予厚望，希望相声界以此为契机，让相声重归舞台。这次活动的挑头人姜昆说，现在全国在编的专业相声演员只有２００多对，而专业创作人员不过１０人而已，对１３亿中国人来说，相声的确够“微”的。相声要发展，总演老段子不行，必须狠抓创作，只有不断出现新作品，相声才能不“死”。 （《解放日报》 2001-08-20）