话剧《暴风雪》

一场发生于12年前的暴风雪，在著名编剧过士行的脑中化作了半个黑色幽默风格的故事；经过了漫长的酝酿和打磨，这个故事终于将要由他亲手打造完整，呈现于舞台之上。昨天，由国家话剧院出品、演出，过士行自编自导的话剧《暴风雪》首次对外公开露面，宣告一场艺术的“暴风雪”即将来临。

新作是个“灾难片”

《暴风雪》的故事，像是在极致环境下搭起了一个舞台，让各色人等上演了一个颇具黑色幽默意味的荒诞故事。剧中，一个名叫骡子的矿工为了生计铤而走险，涉入一桩案件，必须在24小时之内赶到目的地；但百年不遇的暴风雪将他乘坐的大巴车拦在了公路上，他带领车上形形色色的人挖雪开路，竟然被赶来报道的电视台记者当成了“英雄”；与此同时，一队特警正匍匐在后，案件中暗藏另外的玄机……

说起这个故事的创作起源，还要追溯到2002年。那年中国南方下了一场大雪，困住了整座城市，许多下班、放学的人直到半夜才徒步走回家。事后，国家话剧院召集院里的编剧，要大家写抗雪救灾的戏，可过士行却侃出了半截黑色幽默故事。当时，剧院立即通过了这个构思，让他继续往下写，没想到，后半截这一写就是近十年。过士行先是构思了两三年，又断断续续写了很久，直到2011年才写完全剧。

这段时间里，过士行写出了“尊严三部曲”，又写了小说，创作关注点也发生了较大转变。至于《暴风雪》的故事，就一直放在他的手边。过士行说，他在创作中间卡了很久，故事到底该怎么转折，怎么继续发展，让他琢磨了很久。可是他一点儿也不着急，有了想法就时不时地把剧本往前推进一点儿，“剧本得憋。”

在过士行眼里，《暴风雪》是个“灾难片”，可这个发生在雪地里的故事又很“空灵”。他说，自己在剧中倾尽笔墨描绘的是人，是灾难中人与人的关系。“我觉得作家都有这么一个躲不过去的阶段，对社会、对时代要发言，不可能一点不触及。包括写历史剧，总有过不去的地方。”过士行说。

舞台上演“大电影”

过士行在戏剧圈被人尊称为“过爷”，曾经创作了《棋人》《鸟人》《坏话一条街》等经典作品的他，在导演方面却还算是个新人。几年前，他曾排过一出小剧场话剧《备忘录》，这回担任《暴风雪》的导演，他却要实实在在地在大剧场的舞台上排一部大戏。要知道，这个剧中的角色有几十个，光是有台词的人物就多达19个。　　进排练场，过士行一点儿都不慌张。他神态轻松地说：“那次排《备忘录》，我只有一个场记，什么事儿都得自己上手，这次剧院在各个环节都安排了工作人员配合我，副导演林熙越也有着丰富的表演经验，我反而觉得轻松了很多。”演员们也感受到了“过爷”的这份轻松，排练二十多天，他几乎没跟大伙儿急过眼，是个难得的好脾气导演。

“新人导演”过士行，出手果然大胆——要在舞台上打造一部“电影”。

《暴风雪》的主要场景，是被困于风雪中的大巴车，随着剧情的推进，舞台还要在灾难现场、电视台、看守所等场景中来回切换。戏剧表演非常忌讳频繁切换场景，可为了突出故事中的紧张氛围，加快叙事节奏，这出戏不得不像电影那样频频换景。另外，《暴风雪》的舞台上还将罕见地持续降雪一个半小时，而且越下越大，最终堆积起没膝大雪。过士行说，他希望通过营造真实的雪灾现场，让演员的表演更加逼真，也使得观众能有更为直观的感受。

导演就像“包工头”

其实，过士行对当导演没什么兴趣，这次执导《暴风雪》，也是因为找不到合适的导演，不得已而为之。作为有着成熟经验的编剧，在剧本里成功塑造19个有模有样有台词的角色，是相当痛快的“炫技”；但换成了导演身份，要如何把这19个人物再有声有色地搬上舞台，则是个大难题。过士行坦言，这次自编自导的过程里，他少不了要这样自己难为自己。

过士行解释道，作为导演，他总要提醒自己不能完全从剧本出发考虑问题，而是要照顾到舞台和演员。这其中最大的挑战，就是要让剧中的主持人、孕妇、足球运动员、狂热歌迷、律师等人物形象一一显现，每人几句台词，在话赶话之间，就把人物的冲突、对峙、合作显现出来。

说起自己从事过的作家、编剧、导演等工种，他认为都很痛苦，而导演则是其中最忙碌、最劳累的，“往低了说，导演更像一个包工头，要把握全局，搞清楚整个流程。”至于编剧的活儿，过士行则评价为最麻烦，因为一个人要想很多人，让那么多角色一个一个诞生出来。至于他眼中最孤独的，则是小说家，“读者买走这本小说，是看了还是没看，或者是给扔了，他不知道。”

不过，这次临时改行当导演，让过士行也有意外收获。曾有一段时间，因为担心找不到好演员，过士行一度对戏剧失去了信心；这一次执导《暴风雪》，和林熙越、贾妮、刘洋等多位国家话剧院的优秀演员合作，又让他找回了信心，“如果以后还能长期合作，我愿意再为他们写一两部戏，之后再转小说也不迟。”