北京剧评经典不是那个经典

当代中国戏剧之命运是戏剧界多年来的心痛，尤其是从去年到今年，《中国戏剧》杂志邀请各路豪杰热论不休。北京剧评4月10日《经典戏剧的最后归宿》一文有感于北京的戏剧演出市场，旗帜鲜明地指出，经典戏剧遭遇了一群不爱动脑子的观众和一个肤浅的快餐时代，为经典戏剧之命运发出了又一声沉重的忧患！
所谓经典戏剧，日常习惯可分为两层。首先应该指那些历经时代的考验、不受流行时尚左右之纯粹经典，如莎士比亚和汤显祖的优秀剧作；其次，指那些几十年来仍在舞台上不断演出的优秀之作，如国家话剧院演出过的美国戏剧《萨勒姆的女巫》或北京人艺正在上演的《天下第一楼》，这一类戏剧经过时间的磨练、运气不错的话也可能升格儿纯粹经典。说起经典，人类历史上有段趣史颇值得回味。根据当代美国文化史大家巴森的考证，莎士比亚死后两百年间在英国评论界饱受奚落和批评，只是到了18世纪德国浪漫派的高峰时期，因歌德、席勒、赫尔德等文化名流的大力推崇，导致英国人改变立场从而确立了莎士比亚作为文化巨人的崇高地位。之所以不怕人烦地老提莎士比亚，因为几百年来的西方社会，一直到当代这样一个以大众娱乐消闲为主体的文化背景中，无论影视还是戏剧舞台，莎士比亚都是排演或改编最多的经典作家。因为莎士比亚可以通俗、可以高雅，可以卑贱、可以崇高，可以平民、可以贵族，可以肤浅快餐，也可以深刻慢咽，可以不动脑子，也可以发人深省……
事实上，我们早已经置身于一个既不是诗歌也不是戏剧的时代，一个娱乐文化主宰文化市场包括戏剧演出市场的时代。因此，虽然观众还是那个观众，经典却早已不是那个经典。面对这样的时代，最要紧的是要有一颗平常之心。要知道，当今之世，剖析社会人生不是戏剧的专利，传承与复兴文化的伟大使命不仅仅依靠戏剧，而戏剧的兴盛与否也早已不是文化兴盛与否的标志。(杨乾武)

（摘自 《北京娱乐信报》）