<!--编者按结束--><!--enpcontent-->  陈年生  周寿泉  陈俊  蔡茉莉  【核心提示】

  扬州新闻网讯 坐拥2500年历史文化的扬州,在新的征程中,把文化提高到城市之魂、城市之根的高度去认识,通过加大扶持引导力度,充分展示扬州历史文化的经济社会功能,提升文化扬州的软实力。扬剧、木偶戏、扬州曲艺等地方文艺的发展也迎来了艳阳天,正勃发出城市文化核心竞争力。昨天,本报《党报在线》栏目邀请市木偶剧团团长陈年生、市曲艺团团长周寿泉、市扬剧团副团长陈俊、市文化艺术学校副校长蔡茉莉四位嘉宾,与网友互动,畅谈扬州地方文艺的发展。

  人偶剧《白雪公主》为何一路蹿红?

  白雪公主(网友):近期,《白雪公主》在外面演一场火一场,请问陈团长,白雪公主成功的秘诀是什么?

  陈年生:首先选材是家喻户晓的名著,省了我们不少的宣传费;其次是制作比较精良,导演、作曲、服装设计、舞美设计都是全国知名专家;再次就是演出形式新颖,人和木偶结合,木偶不能表演的地方,人去表演,真人无法表现的,木偶却表现得很好。    

  陈好(网友):《白雪公主》有新旧两个版本,请问新版《白雪公主》有什么改进?

  陈年生:《白雪公主》第一稿于2006年5月1日对外公演,受到孩子和家长们的欢迎;从当年5月1日到12月底,我们的演出收入达到80万,演出场次达到118场,跑了9个省、40多个城市。今年4月开始,我们针对观众反馈的意见进行加工打磨、修改完善。江苏省第五届戏剧节6月份在扬州举行,《白雪公主》是开场戏,在戏剧节上获得优秀剧目一等奖后,又获得了省“五个一工程”奖。

  好人(网友): 《白雪公主》一炮打响后,给我们什么启示?下一步如何抢占市场主动权?

  陈年生:《白雪公主》给我们的启示就是,剧本好、制作精良、观赏性好,才能赢得孩子和家长们的欢迎。《白雪公主》之后,我们还想在明年推出一台为孩子们服务的剧目,力求重视剧本的思想性,还准备请《白雪公主》的导演等人员进行创作。如果我们能打造两至三台为儿童服务的、质量比较高的剧目,我们就在市场上占有主动权。目前这个剧目正在选材,明年推出应该没有问题。  

  好孩子(网友):上小学时,每年都能在学校看到木偶剧,现在的孩子该去哪里看木偶剧呢?木偶剧里很多卡通人物形象有没有进行专利保护、开发成玩具?

  陈年生:目前扬州还没有专一的木偶剧演出场所,我们2006年去深圳、珠海两次,在扬州仅演了一次,相比之下,有一种墙内开花墙外香的感觉。我们很想有一个木偶剧演出场所,可以像扬剧那样实行低票价,每逢星期六、星期日为孩子们演出。我们期望政府今后加大文化基础设施建设。我们木偶的造型目前还没有申请专利,今后将研究和加强这方面工作。

扬州曲艺:申遗不是“终点站”

  地方风云(网友):听说扬州评话和扬州弹词分别被列入国家级和省级非物质文化遗产,请问贵团在“非遗”方面做了哪些工作?今后怎么办?

  周寿泉:2006年,扬州评话、扬州清曲和扬州弹词分别被列入首批国家和省级“非遗”名录,我团作为扬州评话和扬州弹词两个项目的责任单位,为“非遗”保护做了大量工作:一是投资建立并开通了《中国扬州曲艺网》,进一步扩大了扬州曲艺的影响;二是将大量珍贵的艺术资料(文稿、手稿、照片、磁带、录像带)整理转换成电子文本、电子图片、音像数据,并计划将其存入数据库永久保存。

  为培养艺术人才,近年来,除了多次派员参加省组织的知名演员读书(进修)班外,每年暑期都举行业务讲座,请前辈专家来团授课,每年年底组织青年演员参加业务考核和专业技能大赛。我团还将设奖励基金,专门奖励品学兼优的学生和德艺双馨的教师。

  扬州美女(网友):全市各地有多少个曲艺演出点?效益如何?

  周寿泉:目前全市共有8个固定演出场所,其中有城区的大光明书场、高邮的王氏纪念馆、江都图书馆、仪征淮扬楼,这4个场所每天下午都有演出。此外,我们在扬州日月明大茶馆、老街饭庄、君临苑,每天晚上都有演出。

  曲艺演出活动的社会反响很好,但是收入很少。我们把曲艺演出当作公益性活动来做,演员报酬主要从其他收入中支付。  

  阳光(网友):扬州曲艺团演出状况怎样?

  周寿泉:近几年来我们平均每年演出场次千场以上,目前演员每年的演出指标在100至150场之间,主要以传统书(曲)目为主,另外每年完成上级指定性演出任务50场左右,自行组织或组台演出20场左右。

  清曲(网友): 我在中央电视台已经看过多遍扬州清曲《扬州小巷》,一个地方特色的节目在央视反复播放,其成功秘诀是什么?

  周寿泉:《扬州小巷》参加第五届中国曲艺节江苏精品展演,得到了曲艺界领导、专家的认可,认为它词曲美、演唱美、形式美。这个节目的成功,主要是作词、作曲、舞美设计和演员的功劳,众多长处有机结合在一起,才产生了品牌效应。

  扬剧将冲击全国精品工程

  芦江怨(网友): 扬剧团里的青年演员不少,唱得也好,可总觉得对这些小字辈演员安排的戏份少,大角色不多。

  陈俊:让青年演员多锻炼、多表演,对艺术的升华、舞台经验的积累是有帮助的。我们已经注意到对年轻演员的培养,我们将循序渐进,在今后的几出戏里给年轻演员安排重点戏份。

  戏谈谈戏(网友):扬剧团最近有复排老戏、大戏的计划吗?

  陈俊:“周周看扬剧”这一平台已复排了一批老戏,《大义夫人》、《柔福公主》、《刽子手断臂》这三出戏都是年轻演员挑大梁。如果《真假二十四小时》进入江苏省精品工程,我们将继续打磨,冲击全国精品工程。

  木子(网友):新编扬剧《真假二十四小时》以传统艺术形式针砭时弊,让人耳目一新,能不能介绍一下这个剧目冲击省舞台艺术精品工程的情况?

  陈俊:《真假二十四小时》这一剧目到目前已修改了3次,第二次修改后,在今年获江苏省戏剧节苏北片第一名,并荣获八个大奖。第三次修改后,通过江苏省精品工程验收,目前评委正在评审,具体结果将在本月底揭晓。

  珠湖晨曲(网友): 李政成最近在忙什么?将来会不会出个人专辑?

  陈俊:李政成的唱腔、表演已经形成了一套独特的艺术特点,舒、雅、稳、放自如,大家都认为他的演唱发声科学、好听耐听。为满足广大戏迷要求,剧团近期将为李政成做个人专辑。目前他正在浙江排练,准备随中国剧协梅花奖艺术团赴德国演出。

艺校:扬州地方文艺人才的摇篮

  咚咚呛(网友): 扬州文化艺术学校是培养扬州本地文艺接班人的摇篮,今年新开的扬剧班、曲艺班等在投入、师资方面都作了安排。请问这批学员的基本素质如何?目前学习情况如何?

  蔡茉莉:新一批扬剧曲艺学员是经过初试、复试、总复试、终复试四个环节层层选拔进来的,学员的基本素质总体良好,目前学习积极性和学习态度都比较喜人,我们对这批学员的前景比较乐观。    

  扬州人(网友): 艺校最近是否开设了新专业?

  蔡茉莉:我校除了为扬剧、清曲、扬州评话的传承培养后继人才,还开设了古琴和筝箫培训班,服务地方旅游景点和各大服务产业。今年9月,扬州新世纪大酒店、汉陵苑、瘦西湖公园等单位与我校签订了15名古琴演奏学员用人协议。今后两年,还将向我校预订培训学员各15名和20名。

  扬州清曲(网友):艺校学生就业去向怎样?

  蔡茉莉:我们的毕业生就业状况非常乐观,每年的就业率都在95%以上,就业的单位有大型企业、军地专业艺术团体、小学及幼儿园、各旅游景点等。特别是舞蹈专业的学生常常出现几家单位争抢一名学员的状况。更值得高兴的是,我校每年都有一部分学生升入高一级艺术院校学习深造。

  偏科(网友):艺校在重视培养孩子曲艺功夫的同时,基础教育如何?

  蔡茉莉:我校在专业教学的同时高度重视文化的教学,针对曲艺学员文化的多层次,我们分层次开设文化课,特别是语文、英语、艺术概论、扬州地方特色文化概述等,这些都作为曲艺学员的基础教育重点。    

  忧郁家长(网友):女儿将初中毕业,成绩一般,想学扬剧,请您给个指导意见。

  蔡茉莉:学习艺术与学习文化之间本来就是相辅相成的,如果孩子本人热爱艺术也具有专业条件,当然应该尊重孩子的愿望。在我校学习专业与将来参加高考并不矛盾。在我们的学生中,专业条件好的,往往文化成绩也非常优秀,因为艺术本身就具有开启人的智力、创造力的功能。

  【网友互动】

  地方文艺,我们共同关注

  小火(网友):木偶剧团有种绝活叫“木偶变脸”,这种技艺是怎么练成的?

  陈年生:木偶的变脸是向川剧学习的,国家一级演员王芸自发到四川拜师学艺,吃了很多苦。变脸技术含量比较高,主要是在木偶的脸上装置7到8张脸谱,要在1秒钟之内变一张脸,不留痕迹。    

  光明(网友):教场的大光明书场面临搬迁,它将搬到哪去、什么时候搬?

  周寿泉:教场一期拆除已接近大光明书场门口,但书场演出仍在坚持。至于何时搬走、搬到哪去,目前还没有一个准确的安排。    

  一休(网友): 听说近期一部以“木偶的表演、卡通的造型、动漫的画面”为特色的国内首部动漫木偶电视剧《后羿射日》在扬州木偶剧团开拍,能介绍一下情况吗?

  陈年生:动漫木偶电视剧《后羿射日》是我们木偶剧团与台资企业明日科技合作拍摄的,是集两家之长于一体,我们两家都认为这是一种艺术的尝试。


 


(责任编辑:汤玉祥)

点赞(0)

评论列表 共有 0 条评论

暂无评论
立即
投稿
发表
评论
返回
顶部