戏曲何必一概普通话

央视戏曲频道前段时间播出的连续剧《梁祝》，唱的是地道的越剧曲调，道白却是带点浙江口音的普通话，听着觉得生分和别扭。笔者以为不可。
地方戏的特色不只是体现在曲调上，道白的地方性也是戏种的有机组成部分。地方戏离不开方言，如果越剧、黄梅戏、豫剧、花鼓戏、川剧、高甲戏等等地方戏的道白都用普通话，就成了话剧加戏曲之“混纺”，远离了戏曲的本来属性。试想，《刘海砍樵》里如果没有了那句湖南方言的“刘大哥”，黄梅戏里没有了七仙女的那句“啊，董郎”，《红楼梦》里没有了越剧味的“林妹妹，我来迟了”，那还是各自的本帮戏吗？道白讲普通话，唱腔哼地方味，怎能和谐？没有了本土的乡音，哪有本帮戏的味道？
将普通话强加于地方戏的道白是对推广普通话的曲解，艺术的内在规律必须遵循，方言的优美多味造就了我们丰富的舞台表演形式。戏曲中方言淡出，采用普通话道白，笔者认为不是戏曲应有的改革方向。没有各地的风味小吃，还有什么中华饮食文化？苏州评弹好听，很大程度上就好听在地道的苏州方言，要是评弹也改普通话，岂不成了北方评话评书了？
总之，采用普通话道白的戏曲，就不再是原汁原味的地方戏，只保留唱腔的地方调，是不可取的“剥离”。地方戏的方言道白，不是落后文化的组成，而是文艺表演中的特性，要是改成千戏一腔的道白才是戏曲艺术的萎缩和倒退。诚然，道白可以也应该在戏曲化、地方化的前提下，向大众化、普及化演进，对一些土得掉渣的方言，进行艺术化的处理，力求本埠与外地观众皆宜,超脱点地区化、乡土化是应该的、必要的，也是可行的。但要是没有了地方道白的“精气神”，就难有观众认同的亲和力，也就难有地方戏的生命力。 (范成达)

（摘自 《中国文化报》）