越剧史上的第三个“奶妈”可能就是音乐剧

杭州越剧院最新作品《女人街》，由于尝试走“越剧音乐剧”的道路，加上这是“杭越”有史以来首创的第一部现实题材剧目，因而得到业界的关注。昨天，由杭州市委宣传部牵头，浙江戏曲界近20位专家专程对《女人街》进行话题研讨，他们最关注的一个现象，是当下那些试图突破传统、寻找新审美定式的“新越剧”，成长期有多久，生命力强大与否？

而《女人街》以越剧的“体征”与音乐剧嫁接，也令浙江戏曲界预感到，“音乐剧”可能会成为继话剧之后，越剧在未来发展道路上遇到的重要文本之一。当年，袁雪芬以一出《祥林嫂》锐意革新越剧，称“话剧”是继昆曲之后，越剧发展史上遭遇的第二个“奶妈”。昨天，有专家认为，音乐剧有可能成为越剧发展道路上的第三个“奶妈”。

越剧《女人街》由青年编剧余青峰执笔，杭州越剧院资深导演展敏执导，周妤俊、陈晓红、陈雪萍主演。该剧以杭州著名女装街“武林路”的发展史为创作蓝本，是杭州文艺界当下很受关注的作品之一。

研讨中，专家吕建华认为，《女人街》是浙江戏曲界近年来遇到的一个课题。在浙江，对传统剧目和新编历史剧的改变、整理，相对到达一种比较成熟的地步，而戏曲现实题材作品是摆在当下浙江戏曲工作者面前的一个重大课题，因为社会发展进程很快，这个课题显得愈发重要而迫切。

如何让当下戏曲在演绎现实题材时获得尽可能宽松的创作气氛？专家周冠均提出，评论界要摒弃中国戏曲惯有的“老少咸宜”腔调。在21世纪，文化样式千姿百态，一个新戏诞生绝非容易，作为传统剧评人，千万要改变固有的话语评判权，要让新生剧目赢得相对自由的翱翔空间，“有些传统的枝梢末节，该舍弃的时候就得果断舍弃一点”。

《女人街》公演不久，也试验性地让浙江的一些高校学生走进剧场。昨天，来自浙江教育界的胡志毅认为，作为现今戏曲界重点攻略对象的高等学府，师生们在看完这部越剧音乐剧后，最集中给出的意见是，希望当今的戏剧工作者在创作时更加大胆开放一些，不要因为过于“强调生活”而让舞台样式趋于呆板。