茅威涛从“梁祝”谈到越剧的生存状况

明天19：30和后天14：30，应邀前来南京参加世界戏剧节展演的浙江小百花越剧团《梁山伯与祝英台》将在紫金大戏院上演两场。昨天，团长茅威涛从“梁祝”谈到越剧的生存状况，以及自己“拯救越剧”的特殊体验，不带一丝停顿的侃侃而谈仿佛一篇美文，令人顿时对写意版《梁祝》遐想不已。

改改观点吧，传统不是不好看

说起新版《梁祝》，茅威涛兴奋地告诉记者，这一版《梁祝》在全球各地已经演了上百场。今年8月5、6、7日，还应北京奥组委邀请在国家大剧院上演。“来自世界各地的奥委会委员看得都惊呆了！他们以前最多看过脸谱程式的京剧，从来没听过越剧。但当“梁祝”熟悉的旋律响起，当舞台上表演“草桥结拜”、“十八相送”等桥段时，他们又哭又笑，完全看懂了！后来，他们跟我说《梁祝》是中国的‘罗密欧与朱丽叶’，越剧是中国的音乐剧！”

如今传统的人物精神已经很难与老百姓产生共鸣，许多人甚至一听到传统这个词儿，就跟不好看、落伍挂上了钩，这种审美观众让茅威涛无法接受。怎么让越剧变得更加时尚，是越剧改革家茅威涛一直煞费苦心的问题。“充分发掘越剧的东西，能给它什么，保留什么，这是我们总在思考的东西。”在张艺谋导演还没有拿出交口称赞的《云南印象》时，茅威涛和她的团队已经创意出了一个《梁祝印象》，“当然这个后来被我们自己推翻了，成了现在新版《梁祝》。”

从艺30年来，茅威涛始终坚持：先发展才能谈到传承。这种理念也引来不少争议之声：茅威涛是要把越剧搞成不伦不类的音乐剧，茅威涛告诉记者，这是对她的误读。“不仅越剧，任何戏曲都不能被动地躺在政府的温床之上等待扶持，有先见的戏剧家会思考离开温床之后的生存问题。”

装扮不再玉树临风，就退出舞台

“我不喜欢日本的小生，出来就油头粉面、西装革履，生活中我还是喜欢女性化的打扮。两者之间的矛盾，我逃避了8年，想像当年的梅兰芳梅老板那样，只考虑班子的生存与发展，对真正的运作不太操心。”茅威涛一身民族风的衣饰，配合优雅的中式布鞋，缺了小生的英气，倒带着浓郁的女人味。既是美女，却总在越剧舞台上扮小生，是一名不折不扣的艺术家，却身兼领导职位，茅威涛总结自己是矛盾的综合体。身为领导，茅威涛甚至连开会也是能躲就躲，只想做个更纯粹的艺术家，“如果有一天，我的‘装扮’，记住是‘装扮’，不再玉树临风，那我会安然退居幕后；但如果连幕后的操作也完成不了，那就彻底死心，对越剧舞台放手。”

茅威涛的女儿两岁半就会唱梅葆玖先生的《贵妃醉酒》，很快又学得茅威涛《梁祝》中的“扇子舞”和唱腔。茅威涛笑言，女儿越大似乎越抗拒在人前表演，尤其拒绝当“小茅威涛”，宁愿当个女指挥家！

越剧的传承离不开人才的培养，说到培养越剧新秀，之前越剧选秀时有选手大跳钢管舞参赛现象，让茅威涛的电话几乎被记者打爆。“没什么好奇怪的，我跟同行们说过，只要她条件好，完全可以录用！”茅威涛对此哈哈一笑，“只要她符合越剧的选材要求我们就招她，我唱越剧之前还跳过迈克尔·杰克逊的舞蹈呢，这事谁说得准呢。”（张楠）