新版《西厢记》情更浓

上海越剧院春节上演经典越剧《西厢记》引起轰动。看了演出，我的感受是：新版“西厢”情更浓。

经典魅力 传承创造

《西厢记》是上海越剧院的四大经典保留剧目之一，至今已有六个版本的演出。上海越剧院的《西厢记》被公认是最忠实王实甫原著的当代作品。这一回复排，指导方针是精心细致地、原汁原味地“传承”经典。这也是振兴越剧的重要手段之一，因为经典作品有着永久的魅力。传承不是简单的复旧，传承也是一种艺术的再创造。在一片以“戏说”“解构”“颠覆”经典为时尚的风气中，上海越剧院“回归经典，返璞归真”，对于厌倦了歌星千篇一律、狂轰滥炸的观众而言，《西厢记》的上演的确有耳目一新之感。

保留精髓 必要微调

为了排好《西厢记》，老一辈越剧艺术家袁雪芬、吕瑞英、刘觉等人在排练中细心“挑刺”，从人物内心、表演节奏、舞台调度、表情身段、唱腔处理等方面，为主要演员“抠戏”，终于体现了越剧经典剧目的“原汁原味”。当然,“原汁原味”，并不是意味着一点也不能动，一处也不能改。这次复排在保留原作精髓的基础上，也进行了一些必要的微调。如在节奏的把握上，力求更紧凑、更流畅。可以说，这是当代最高水平的一台《西厢记》演出，建议抓紧时间把它拍成戏曲电影和电视保留下来，让更多的观众能够欣赏，还可以作为普及古典文学作品的形象教材。

风情万种 耐人品味

《西厢记》是一卷精致的工笔画。其中的每一个场面，都是一幅优美动人的画面；人物的一举一动、一颦一笑，都是风情万种，耐人品味。《西厢记》是一出心理剧，是一对古代青年男女恋爱时的心理博弈。四位主要人物的心理活动和思维，细腻而复杂，活跃而丰富，人物之间的矛盾冲突，扣人心弦。《西厢记》又是一部典型的中国式歌剧、一部诗化的歌舞剧，许多著名唱段都成为越剧的经典唱段，令人百听不厌。

主演方亚芬和钱惠丽的合作是黄金搭档，红娘由张永梅饰演，老夫人则由优秀青年演员吴群反串老旦出演。钱惠丽的表演传承了徐玉兰表演的精髓，昨夜的表演一如既往的出色，唱腔激越高昂，气息顺畅、字字动听。张永梅的音色很好，清透圆润，甜而不腻，师承吕瑞英演红娘，将她的聪明伶俐、机敏热心发挥到了极致，为今日越剧舞台又塑造了一个活红娘、俏红娘。她身上的灵气是不输于任何一个同辈的。新秀吴群第一次反串老旦，要塑造一位威严冷峻、胸有城府的相国老夫人难度较大，基本上不辱使命。

唱腔流畅 个性特色

这里还想多说几句方亚芬。袁派唱腔注重追求内在的美和性格的纯真，寓热情于含蓄之中，有较大的起伏跌宕。方亚芬演崔莺莺，出色完整地传承了袁雪芬的表演艺术，但又不是袁雪芬表演的翻版。她的唱腔在保留质朴平易、委婉细腻、韵味醇厚的同时，又发挥了她音色明亮、音区宽广、吐字坚实而富有弹性的个性特色。在经典唱段“琴心”中，“宝髻玲珑”的“玲珑”二字和“身在墙东”的“墙东”二字，都采用了前切分音节奏，使唱腔旋律在流畅中有跌宕，获得了新老观众的好评。（戴平）

（摘自 《新民晚报》）