袍甲小武
表演行当。属于小武行当中的一种，与短打小武相对而言，因在演出中身穿大袍大甲而得名。京剧称“长靠武生”。传统粤剧小武一般都兼演袍甲戏和短打戏这两种不同风格的小武戏，所以在戏班中无须特别将两者分开作单独的行当设置。袍甲小武在演武场戏时，身穿大扣，蹬高靴，手执长枪、大刀等长把子，在开打或对打中担任主角；在演文场戏时，身穿大袍（蟒袍），俗称大袍大甲。他们需要熟悉各种武场开打的套路（如打四星、打二星等）； 掌握所有有关武场的传统表演演场（如斩三帅、大战等），稔熟有行当特色的表演程式组合（如跳大架、韦驮架等）；并以一两种特技表演（如打真军、呕真血等）招徕观众。早期粤剧以武戏为主，故袍甲小武在演出中戏份较重，在戏班的地位亦较高，后来随着粤剧演剧风格的转变，小武行当（特别是袍甲小武）发展出一种“武戏文做”的表演风格，就是将小武的武场戏变成文场戏。小武行当担纲的角色身份没有变，戏剧内容、人物装扮、服饰都没有改变，但在演出中把以武技武打、身段表演为主，变成以演唱和做手为主，武场变成了点缀。把“霸腔”、“左撇”的唱法改为平喉演唱，为后来逐渐过渡到“六柱制”的文武生打下了基础。剧团在实行六柱制后，文武生取代了小武行当原来担负的戏份，但大多只演文戏或“武戏文做”，基本上没有了传统意义的袍甲小武的武戏了。
笔贴式
表演行当。此乃传统粤剧戏班对短打小武的俗称，它是与袍甲小武相对而言，京剧称“短打武生”。主要负责饰演戏中精通武艺的青少年，一般是疾恶如仇、锄强扶弱的正面英雄形象，服饰多穿京装、猎装、打衣、座马等短打扮，足穿打鞋或靴仔；开打时较多用徒手对打，或持刀、剑等短兵器。在传统戏中较有代表性的角色如《武松杀嫂》中的武松，《西河会》中的赵英强等。关于“笔贴式”名称的由来，粤剧戏班有不同的解释：一说笔贴式是清代低级文官的官官，戏班是借此官名，作为类似的角色表演行当的代称。二说此名应是“不贴色”之误。传统粤剧短打小武过去演出不重化妆，演出前只在脸上稍敷薄粉，不涂胭脂油彩；待到演出过程中，要表现戏中人物情绪激动时，运用传统的变面技巧，以气功把脸霎时变得通红，刹那间又变成铁青，再变回白色，所以在化妆时就“不贴色”，以此形容短打小武行当的表演特色。三说是“不歇息”。传统粤剧戏班小武行当，特别是短打小武，演出的都是武戏，大都以武打和武技表演为主，比其他表演行当的演员都辛苦，在戏场中少有歇息的机会，故称之为“不歇息”。“笔贴式”、“不贴色”、“不歇息” 三种称呼，在广州话中发音近似，戏班中人往往相互混淆。它们都是传统粤剧短打小武的俗称。以上几种说法，各有见解，至今尚无定论。
2016年，东盟戏剧节中由南宁民族艺术研究院排演的传统南派粤剧《西河会妻》剧照（本站资料图片）
花旦
表演行当。传统粤剧十大行当并无花旦行当的称谓和设置。随着粤剧表演艺术的发展和演剧风格的变异，在清同治年间，粤剧表演行当进行了一次较大的整合，由原来十大行当中的“贴”（旦）衍生出花旦行当，清末民初，逐步取代了正旦行当。京剧及其他剧种也有花旦行当，但粤剧花旦的表演职能却有所不同。京剧花旦着重表现天真活泼或泼泼辣放的年轻女子，例如《乌龙院》中的阎惜姣、《棒打薄情郎》中的金玉奴等，她们实际与传统粤剧的贴（旦）相似。从传统粤剧对花旦的标志性要求“花旦四门齐”所指的四项技巧中可以看到，粤剧花旦最大限度地把行当的专项职能模糊弱化了。这“四门齐”其中一是“踩跷”，这需要演武戏和身段表演（如《十三妹大闹能仁寺》）；二是“散发”，这原是正旦（青衣）的专项技能（如《西河会》）；三是“披甲”，这是身穿大扣演袍甲戏，属打武旦的范畴（如《刘金定斩四门》）；四是“妹仔戏”，要求懂得演小旦戏（如《穆瓜下山》）。这样花旦就变成了什么戏都能演的通才。粤剧花旦最初也和京剧一样，穿短衣长裤或配裙，扮演剧中年轻美丽的女子，注重念白和做功；人物性格一般是比较活泼天真，举止轻盈。后来随着粤剧演剧风格的转变，花旦扮演的角色在戏中戏份增多，在戏班的地位越来越重要，逐步转向以唱为主，服饰、化妆等也和京剧一样起了变化。到20世纪20年代，粤剧花旦的行当职能已涵盖了除夫旦（老旦）外，整个粤剧舞台的旦脚表演。剧团实行“六柱制”后，正印花旦担任了剧团演出的第一女主角，第二花旦就是第二女主角，这样花旦除了具有表演行当的含义外，更是一种舞台职责岗位。
2017年，由莫伟英领衔演出的《刘金定斩四门之“寿州救驾”》剧照（本站资料图片）
（节选自《粤剧大辞典》表演篇）
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