穿着cosplay（动漫真人秀）的服装，却扭着传统粤剧的身段唱戏。本月22日－25日，佛山粤剧团团长李淑勤带着由她主演的动漫真人秀粤剧《蝴蝶公主》在广州大学城免费上演4场，这种靓丽的包装俘获了一批大学生。作为粤剧中坚定的改革派，李淑勤表示：“现在培养一个粤剧观众，比培养一个粤剧演员还难。尽管在创新过程中总会听到不同的声音，但不培养年轻观众，粤剧只能到博物馆去找了。”
借鉴动漫的活泼元素
《蝴蝶公主》率先将传统粤剧与现代动漫融合起来，演员的服装一改传统粤剧的大水袖、大花脸的造型，而是大胆吸取了动漫真人秀中活泼、生动的元素，同时在表现手法上糅合电影、歌舞剧、话剧等元素，令人耳目一新。他们特别请到专业的漫画家根据演员照片画出效果图，所有的舞美、造型、服装都是根据效果图设计。而穿上这样的服装进行表演，演员并没有不适应的感觉，反而觉得比传统戏服更为飘逸，表演中演员的台步、身段都没有变，翻筋斗、大反身、大跳等传统戏曲形式都保留了下来。
这样新颖而唯美的粤剧受到了许多大学生的追捧，该剧在大学城连演4晚，不仅座无虚席，连过道上也坐着不少人。不过，在一些保守派看来，《蝴蝶公主》的创新称得上是离经叛道。李淑勤说：“每一次创作肯定都会有不同的声音，茅威涛当初演《孔乙己》，不也被骂得不得了吗？我们作为一个地方剧团，想要寻找突破面临着更大的压力。今天我们看到的传统粤剧其实也已经不是真正意义上的传统粤剧了。”
改革有所变有所不变
《蝴蝶公主》2005年在亚洲艺术节演出，其他剧种的不少名家如尚长荣、马兰、赵志刚都给予了很高的评价。自《小周后》以来，李淑勤一直坚持着粤剧的改革，对此更深有感触：“每年我们有100场演出的话，有95场都是下到基层，给老戏迷演传统戏。但是我们常常在想，以后没有了这批老观众，粤剧演给谁看？”
至于粤剧可以改变些什么，必须保留些什么，李淑勤说，一切要视剧本的风格而定。在她看来，粤剧除了在唱腔和表演程式上不能改变，诸如音乐、灯光、舞美，都不过是换了一个更为时尚的包装，并不会改变粤剧的味道。
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