豫剧板胡常识

一、豫剧板胡的产生与发展
豫剧板胡是在板胡的基础上发展而成。它属 于拉弦乐器。豫剧从产生、 发展到现在约有二百 多年的历史； 板胡的发展史更长一些。而豫剧板 胡开始在乐队中使用却是在20世纪30年代。那 么， 为什么豫剧发展到 2 0世纪 3 0年代时， 乐队中 才开始使用豫剧板胡?为什么不用什么别的乐 器， 而偏偏使用豫剧板胡呢?原因当然会有很多 种。在这里， 前者就不去探讨了。而后者， 主要有 三个方面的原因： 第一， 豫剧板胡音响高亢响亮， 穿透力较强； 第二，20世纪30年代， 无论是乐队 的规模 ， 还是演出设备， 都很简陋， 正处于发展阶 段。如乐队人少， 乐器单调， 演出场地环境噪杂， 又没有扩音设备； 第三， 豫剧板胡的音色具有一种 较为雄强有力的特点 ， 宜于表现欢快、 热烈、 泼辣、 奔放的情绪。而豫剧唱腔从整体上讲， 也具有宽 广、 华丽、 高亢、 嘹亮的特点。从这三个方面来看， 它们之间有着某种共性； 同时， 在当时使用豫剧板 胡， 也适应了豫剧发展的要求。豫剧板胡从开始 使用至今已有六十多年时间， 它早已被观众所接 受， 并受到人们的喜爱。豫剧板胡在几十年的实 践发展中， 也巩固了它在乐队中的地位。可以说， 它已成为豫剧唱腔音乐中不可缺少的领衔乐器， 并越来越显示出它的优势和重要作用。

二、豫剧板胡的特点
豫剧板胡的音乐高亢、强烈、明朗、穿透力强，有鲜明的地方色彩，它与豫剧的粗旷、豪迈、激昂慷慨的音乐风格是相适应的。我本人在省豫剧三团拉板胡，三团乐队是中西合璧乐队，所以板胡在乐队中起到了很重要的作用。必须是大弓大字、强弱分明，在演奏时，一定把乐队的配器让出来，揉弦要和小提琴、大提琴的揉弦统一起来，才能达到完美的音色。
　　戏曲乐队是戏剧演出中的一个不可缺少的组成部分，对整个演出是否成功是一个相当重要的因素。俗话说：“三分唱，七分伴”。这说明音乐伴奏在戏剧中的重要作用，那么在全面提高演出伴奏质量中，如何提高乐队伴奏质量呢？我根据我自己拉板胡的工作实践来说一点体会，归纳起来可概括为六个字：托、保、伴、领、裹、补。
　　一、托
　　托就是托着走，也就是伴奏要随演唱、不可任意胡拉的意思。俗话说：“唱腔要有味，伴奏要有劲”，也就是托的含意，要想托好、托准、首要条件必须把唱词吃透，学会唱腔、起板落眼都要准备，我在“香魂女”中伴奏环环一段唱“娘的话叫环环又惊又喜”，板胡的出字一定要和演唱者一致，相互之间不能各走一条路，“该弱时一定弱下来，该强一时一定强上去”，要表现出环环内心从心灰意冷到重见光明时激动心情，一直到“有了选择的权力”后甩腔，过门强奏托出她内心说不完的委屈，今天终于又能解放了。强烈的伴奏，造出强烈的效果来。托腔不但要跟得紧，托得严，而且还要领会剧中人物的思想感情，若唱得很有感情，伴奏没有感情，就会使唱腔大大减色，这一点很重要，也就是说伴奏和演唱者的感觉要一致。
　　二、保
　　保就是使演唱者别走坂、跑调，如果演员在演唱时掉板或者凉弦，板胡要把他找回来，当演员没搭着调时，要按原旋律的基本音来拉，同时把音量加大，使演员压不住板胡音，很快演员会扭转凉弦的局面，这一点在我们三团乐队最突出，因为我们是中西乐队，演员要听主旋律，自然民乐就起到了很大作用，尤其是板胡。
　　三、伴
　　根据我在三团的工作经验，伴也是伴奏演员开口唱前的音乐，要根据剧情的内容大胆演奏过门，演员只要一唱，你就要突出个伴字，要弱，到过门时再强起来，个别唱到爆发强音时除外，如《香魂女》香嫂唱到“长叹息”后的过门，板胡要用最强音奏出，把整个唱腔提高到极限，大大增加唱腔的感染力，使演员的情感表现得更加鲜明。
　　四、领
　　豫剧板胡在乐队中领很重要，就是一切乐器都要听板胡的带领，在演奏非板、紧二八、紧打慢唱时最突出，板胡要熟练准确地去掌握它。传统上有这样的说法：“拉板胡的要有三个脑子”，也就是看鼓簧（指挥），听唱腔，顾下手（其它乐器），这三者缺少哪一方面都不行。
五、裹
　　裹就是伴奏要包着唱腔一齐走，弦和唱完全交在一起，干净利落，手要快，节奏要准，如：紧打慢唱，因它的唱腔比较自由，这类板式要注意接口，拉了过门之后，在行腔中就不能全照唱腔包着走，要等演员落最后一音时才伴奏出最后一句唱腔来。
　　六、补
　　补就是演员在演唱时句与句之间气口不饱、唱不满调，板胡就可以把他给补起来，补好了可使演员有轻松愉快、有力有劲之感。如《拷红》中“尊姑娘”最后一句“我见也悲伤”，唱完后音乐没完，这就需要乐队把她补满。
　　总之，豫剧板胡在整个乐队伴奏中起到“领头羊”的作用，我们要用科学的演奏方法和演员密切的配合，使豫剧板胡达到最完美的艺术境地。

三、豫剧板胡的结构：
板胡的结构绝大部分和二胡相同，主要区别在琴筒和千斤上。琴筒又称瓢，呈圆筒形，以硬的椰子壳、木质、铜质或竹质为材料，20世纪70年代以后还用低发泡（ABS）材料模压成型。琴筒一头大一头小，使音响共鸣集中，形成板胡独有的音色。瓢大发音低沉不宏亮，瓢小则发音尖啸刺耳。琴筒前口不蒙皮膜而胶以桐木板。它是板胡音色优劣的关键，以用木质松软、纹理顺直、匀密、无痕节和水渍的梧桐木为佳。筒后口有的敞口，有的开五个音孔，呈金钱眼状。　　琴杆用红木、紫檀木或花梨木制作，以贵重的乌木为好，琴杆为圆柱形，琴头开有弦轴孔。琴杆不宜过长，过长会有碍发音的优美，并加宽了指位，不便运指和掌握音准。　　弦轴多用琴杆木料或黄杨木制作，表面开有瓣纹，装在琴杆同一侧面。目前大部分板胡已用木柄齿轮铜轴，调弦既准确又不会回弦。　　弓子用粗细均匀、富有弹性的江苇或其他竹子做成，比二胡弓子长而粗，上面装的马尾以白马尾为好，出音柔润。弓杆不宜过长或过短，过长笨重，过短不宜拉奏长音。　　板胡的千斤又称腰马，用牛角或红木制成的扁形木片，以丝弦系于琴杆下铀到弦马的1／3处。　　弦马用竹或木制成，置于面板中央以上、板的 1／3处，竹马共鸣较大，发音也较浑厚优美。　　琴弦由可用丝弦或钢丝弦，丝弦发音浑厚，钢丝弦则发音清亮。

四、豫剧板胡与其它板胡的区别：
板胡的品种较多，除用于独奏和乐队合奏的板胡外，还有各地方剧种用的板胡，它们在琴筒的大小、琴杆的粗细、弦轴的长短和琴弦的使用上，都有着明显的差异。
　　〔独奏板胡〕琴筒和面板都较大，直径8 ～10 厘米，琴杆比二胡粗，全长70 ～73厘米，外弦使用钢丝弦，里弦用丝弦，或全部使用钢丝弦。音色宽厚柔美，能奏较高的把位。
　　〔高音板胡〕又称“河北梆子板胡”或“评剧板胡”。形制比独奏板胡略小，发音高亢、尖脆、明亮，适于为河北梆子和评剧伴奏。河北梆子伴奏用的瓢较大，评剧伴奏用的瓢较小。
　　〔中音板胡〕又称“河南梆子板胡”。琴杆长70 厘米，面板直径8.5 ～9.5 厘米，弦轴粗，外弦用普通老弦，里弦用粗老弦，音色浑厚柔和，用于河南梆子伴奏。
　　（秦腔板胡〕又称“胡呼”。琴筒用较大的椰壳制作，琴弦都用老弦，发音低于前几种板胡，主要用作秦腔伴奏。
　　（山西板胡）又称“晋中板胡”。琴筒比秦腔板胡大，琴杆也粗，弓子杆是用宽3厘米的竹板制成，外弦用老弦，里弦用缠弦或肠衣弦。音色浑厚、音量宏大，宜于演奏缓慢、低沉的曲调，是山西梆子的主要伴奏乐器。
　　此外，有一种与京胡结构相同的板胡，只是琴筒略大不蒙蛇皮而已，琴杆与琴筒均用竹制，发音较其他板胡清脆，用于浙江绍兴高调中、在江、浙两省极为流行。　　
　　（双千斤板胡）受双千斤二胡的启发而制成。它将原腰马改为驼马上移，起到支撑和平衡琴弦压力的作用，增加了有效弦长，音域向下扩展了五度音程。在驼马下面配置了可以上下移动的活动千斤，并在活动千斤以下增设了转调千斤。双千斤的底座安置在琴杆里，可以上下滑动。板胡装置这种活动双千斤后，转调极为方便，音域达三个半八度，音质柔和优美，并具有高音板胡和中音板胡的音色特点，丰富了板胡的演奏技巧和责现能力。
（三弦板胡〕七十年代末研制成功的板胡新品种。琴杆下端呈弓形弯曲，斜插入琴筒中。琴头与三弦相同，为扁铲状。弦轴（左2 右1 ）分列两侧，千斤用红木制作，呈斜角梯形，便于琴弦等距排列，弦马为竹制阶梯三脚马，3条琴弦分别架在不同高度的台阶上，弓子在弦外拉奏，可演奏双音、和弦及简单的复调旋律。

五、豫剧板胡与二胡的区别
板胡和中国其它的胡琴类乐器相比，最大的特点就是音量大，音色清脆嘹亮，尤其擅长表现高亢，激昂、热烈和火爆的情绪，同时也具备优美和细腻的特点。
板胡形制大部分与二胡相同，主要区别在琴筒和千斤 。琴筒又叫瓢，圆筒形，用椰子壳制作，也有用木质、铜质或竹筒的。琴筒前口蒙桐木板是板胡发音的关键。板胡的音色特别清澈响亮，富有乡土气息,在乐队中它常是各种伴奏乐器的领弦，在弦乐中担任高音声部。 。弓杆比二胡弓子长而粗，弓毛多而坚硬。千斤又称腰马，用牛角或红木制作，与二胡千斤所用材料不同。琴弦为丝弦或钢丝弦。板胡有多个品种。除用于独奏、合奏的板胡外，还有高音板胡（又称河北梆子板胡或评剧板胡）、中音板胡（又称河南梆子板胡）、秦腔板胡（又称胡呼）、山西板胡（又称晋中板胡）。它们在琴筒大小、琴杆粗细、弦轴长短、琴弦的使用及音色等方面，各有差异。

六、豫剧板胡的定弦：
豫剧唱腔音乐在长期的发展中， 逐渐形成了 自己的特点。比如豫东调高亢嘹亮 ； 豫西调低迪婉转。但豫东调和豫西调也早已融合了。从唱腔总的音域来看 ， 一般在两个八度( 5一一5 ) 以内。唱腔的定调要根据豫剧音乐的特点和演员的嗓音 条件来确定。所以， 豫剧唱腔较多使用 E调( 基 调) ， 转调多用 B调。其它调很少使用。豫剧板胡定弦1 、 E调 ( 也称正调) 内弦定 3 ， 外弦定6 ； 以下是转调变弦：2 、 B调( 也称反调) 内弦变为6 ， 外弦变为 23 、 A调 内弦变为7 ， 外弦变为 3 4、 F调 内弦变为 2 ， 外弦变为 5 不一一列举。另外， 豫剧板胡所用的弦， 在几十年的发展过 程 中也发生了变化。从 2 0世纪 3 0年代至 7 0年 代，所用的弦内弦是皮弦， 外弦是粗老弦。70年 代时， 有的演奏者尝试使用金属弦( 俗称钢弦) 。 由于金属 弦发音灵敏， 声音更加清脆、 嘹亮。所 以， 现在的演奏者大都使用金属弦。