新淮剧里见上海弄堂

取材于郁达夫两则短篇小说《春风沉醉的晚上》和《薄奠》的人文新淮剧《半纸春光》自4月首演以来收获如潮好评，并将于8月6日在东方艺术中心歌剧厅再度上演。思南读书会日前邀请《半纸春光》主创人员对该作品做了深入分析，这是淮剧首度走进思南文学馆。

【编剧管燕草】淮剧是可以做得很有品质的

作为国家一级编剧，管燕草认为在这部剧的改编过程中，将郁达夫作品中的人文气质，与淮剧舞台的演绎如何完美地呈现，是难度很高的。

在做戏曲编剧工作之前，管燕草就是知名的小说家，有着扎实的文学功底，曾出版过长篇小说《工人》等作品，再加上十几年的戏曲编剧工作经验，使她要把郁达夫小说搬上淮剧舞台的愿望颇为强烈。她想藉此弥补淮剧团从未描写过上海弄堂的遗憾，也想以此为淮剧正名，淮剧是可以做得很有品质的。

之所以有这样的自信，源于管燕草的两个情结。自小生活在上海弄堂，对上海弄堂文化有着深厚情结的管燕草，深感当下人与人之间的距离渐行渐远，里弄间的邻里和睦不再，作为编剧，她有义务来填补这个空白。

第二个是工人情结。郁达夫《春风沉醉的晚上》写的是底层劳动者的生活，是平民生活，这与郁达夫本人的生活经历有关，也是管燕草最想把他的小说搬上舞台的原因之一。

文学评论家毛时安对管燕草的创新之作颇为赞赏，他认为管燕草非常勇敢，也非常有个性。“他们的演出未必完美，但是通过在舞台上的不断演出、对剧本的不断修改、对角色的不断琢磨，产生了种种新气象，也让我们看到了淮剧团未来的希望。”

【主演陆晓龙】坐在家里马桶上，一坐就是一夜

陆晓龙是剧中男主角慕容望尘的扮演者，工小生，他坦诚这次饰演的角色与之前相去甚远。他在外形上做了相当大的努力，拼命减肥，甚至有时几乎一天不吃东西，只吃黄瓜和番茄，实在不行就喝白开水，然后睡觉。每天完成1000个跳绳，300个俯卧撑，就这样减到168斤。

以前扮演的角色大多是打打杀杀，也符合陆晓龙开朗的性格。现在为了这部戏，他要戴起眼镜，整体表现也是相当“郁闷”的。有时候陆晓龙在家里也苦思冥想，如何表现知识分子的“忧郁”，甚至坐在家里马桶上，一坐就是一夜。就是这样从生活的点滴中慢慢转变过来，到最后自然而然地成为了这么一个符合人物性格的形象。

女主角陈二妹的扮演者陈丽娟也是一个拼命三娘。在年龄上，她与角色要求是有蛮大差距的。之前她演的大部分是青衣，还有母亲的形象，而在该戏中，陈二妹是一个十七、八岁的小花旦，为此陈丽娟专门去看《马路天使》，坦言周璇的表演给了她很多帮助，副导演也为她设计了很多女孩子的细小动作，才能够把角色完整地诠释下来。

【导演助理谭昀】从舞美到动作设计都要“克制”

一个好编剧，除了说好一个故事以外，还要表达出故事之外的文学意韵。管燕草说，“写的时候很节制，很克制。慕容望尘和陈二妹之间的情感，不是简单的男女情爱，更多的是一种情愫，是人与人之间在困境中相互慰藉的情愫。还有一个知识分子与底层劳动人民之间的相互依靠，对我来说这是比较难掌控的。”

除此之外，还有唱腔上的问题。淮剧中的大悲调是非常典型的唱腔。管燕草也咨询了其他专家，答案是，这个剧不需要大悲调。管燕草释然了，那就不用强加。她认为，任何技术加工都要适合这个戏，要克制、要节制，但又要体现出那种单纯的情愫，淡淡的哀伤，长久的回味。

作为导演助理，谭昀感觉剧本里面没有大的矛盾冲突，有一种淡淡的味道。后来以此作为主基调，就是克制。比如舞美设计，用灰色和黑色去表现上世纪20年代的空间感；灯光设计，还是用那些老的灯，制造年代感；音乐方面，要准确到所有的唱腔、设计都要用同一个分贝。

对于演员来说，动作设计也是比较克制的，比如陆晓龙表演拉车，他也是在慢慢地克制自己张扬的个性，尽量去靠近人物。

谭昀认为，在做这个戏的时候，秉承“克制”原则，就像做精致的日料，从摆盘、份量等方面，都要做到恰到好处。（燕子）

（摘自 《申江服务导报》）