黄新德：只有踏踏实实地发展，黄梅戏才有更好的明天。

昨天，著名黄梅戏表演艺术家、国家一级演员黄新德用生动形象的语言，讲活了枯燥的戏曲理论，现场听众听得入神。

中国戏曲讲究假戏真做

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黄先生谈到了表演艺术与审美。黄先生介绍道，世界上的戏剧，表演流派很多，有古典派、现代派、后现代派、保守派、先锋派、荒诞派，甚至还有野兽派，但是真正称得上表演体系的只有三家：一个是俄国斯坦尼斯拉夫斯基的“体验派”，一个是德国布莱希特的“体现派”，而以梅兰芳为代表的中国戏曲属于“体验派”加“体现派”。“体验派”特点是必求真实，容不得一点虚假。“举个例子，比如两人表演谈恋爱，斯坦尼斯拉夫斯基会把两人关进屋子里去培养感情。”黄先生说道：“这样其实不好，如果戏里有强奸、杀人情节怎么办呢？难道要玩真的？这个流派的代表作有话剧《海鸥》、《万尼亚舅舅》。”而“体现派”则追求陌生化效果，不要动情，不要当真。

黄先生说：“国外的两大派要么绝对真实，要么绝对是假的。但梅兰芳则告诉我们，戏曲虽然是假的，但要假戏真做。我以最简单的语言来表达这三大派各自的特点，斯坦尼斯拉夫斯基手捧大烟斗，指着舞台说：‘请相信这一切都是真的。’布莱希特用文明棍指着舞台说：‘嗨，哥们，别当真，这一切都是假的。’可是梅兰芳先生跷着兰花指，指着舞台说：‘您瞅，它是假的，但像真的一样。’”

舞台表演是夸张的艺术

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中国戏曲艺术的表演特点是什么？黄先生介绍说：“我用最简洁的语言来说，就是综合、虚拟、程式。综合的意思指，戏曲是集文学、音乐、舞蹈、杂技、美术于一身的艺术。国外的音乐剧正在走这条路。戏曲就是中国的音乐剧。”黄先生说道：“中国戏曲是虚拟的，台上表演者的唱跳等动作和装扮你都觉得很正常，但拿到生活里你会觉得他们跟疯子一样，因为这是夸张的。舞台上三四个人可以表演千军万马。例如，三国打仗，不会是成千上万的群众演员一起上阵，而是两个跑龙套的、两个手拿着刀的小兵，四个人便代表千军万马，绕一圈就当走过了千山万水。但我们从来不讨厌戏曲舞台上这种假，因为它通过虚拟形式带给你一种艺术美感，让你觉得享受和感到快乐。演员如果表演得精彩会获得热烈的掌声。戏曲的第三个表演特征是程式。程式指套路，戏曲艺术的所有表演都是有套路的，比如说，像生旦净末丑的表演都有不同的程式。”黄先生边做动作边解说道，同样是用扇子扇风，花旦朝脸扇，小生朝脖子扇，老生朝胸膛扇，武生则朝腰扇风，花脸则扇的是‘裆’！”

黄先生据此认为，戏曲的审美价值在于综合性、虚拟性、程式性三者有机结合。中国戏曲具备了独特的艺术魅力和审美价值，数百年来，吸引了无数人观看。而戏曲的美学特征到底是什么呢？黄先生归纳总结为：“意境美、样式美、音乐美、造型美。意境美指戏曲表演亦幻亦真，虚实结合，如同国画山水，水墨写意，在虚拟情境中观者能体会到一种气场和意蕴，观众从纸墨留白上能想象一些东西；样式美则包括流畅的音乐、铿锵的锣鼓、长袖飘逸、刀光剑影等等这些东西，它们能把观众带到一个古典唯美、遥远浪漫的世界里；戏曲之间的区别就在于声腔的不同，一听声腔就能判断出剧种。声腔和语言构建了戏曲的音乐美。凡是有影响力的戏曲必定有它独特的声腔艺术留存于世。有造诣的艺术家必有他的经典唱段留存于世，如梅兰芳的《贵妃醉酒》，徐玉兰的《天上掉下个林妹妹》等；而造型美指戏曲中的亮相，它如电影的特写镜头，形成视觉上的冲击力。我认为亮相艺术是神来之笔。这种节奏的陡然变化展示出来的雕塑感、凝固感、突出感是最独特的。所以说戏曲具有独特的审美价值。”

黄梅戏属中间地带剧种

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黄先生随后谈到了中国的剧种。他说，统计资料显示，我国一度有360多个剧种。“不过现在剧种少多了，有的剧种自然死亡了，有的则被时代淘汰，有的在国家扶持下发展得还不错。”

黄先生说：“剧种大致可分为北方剧种、南方剧种和中间地带剧种。以黄河为界，黄河以北的剧种为北方剧种，有秦腔、河北梆子、河南豫剧、等。北方剧种的特点是铿锵阳刚、高亢有力。南方剧种指黄河以南和长江流域的一些剧种，广东的粤剧、上海的沪剧、湖南的湘剧、海南的琼剧等等，它们的特点是柔婉缠绵、小桥流水、风和日丽。中间地带的剧种涵盖面很广，比如黄梅戏，它的特点是刚柔相济、南北汇集。剧种名称基本上可以看出它们的地带。大部分剧种以地方名称命名。”

无所不至 无时不在

黄梅戏希望和危机并存

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黄先生说：“我接下来要小说黄梅戏。为什么叫小说？一是受张贤亮先生小说《小说中国》的启发，另外在安徽属黄梅戏宣传得最多，所以小说一下。”黄老师介绍，黄梅戏艺术目前希望和危机并存。

黄先生认为：“黄梅戏的艺术特色和个性在于旋律优美、曲调动人、雅俗共赏、质朴纯净、舒展婉约，它介乎戏曲和歌曲之间，游走于古典和时尚之间。而且黄梅戏舞台表演亲切自然，题材大多贴近大众，从不装腔作势，也不自命清高，极富平民意识、饱含时代精神，这些使得黄梅戏能够迅速地拉近与听众的距离，在听众中产生共鸣。”另外，黄梅戏艺术所用的语言处南北之间，这使得它的传播相对比较畅通。语言具有个性有利有弊，没有它就少了神韵和色彩，多了它则画地为牢，不利于传播。所以和其它古老剧种相比，黄梅戏敢于创新，它集娱乐性、艺术性于一体，这对黄梅戏的发展和传播起着重要作用。

最后，黄先生点评本报报道的安庆黄梅戏表演本科生就业情况。“从报道上看，第一届黄梅戏表演专业本科生毕业，他们很多都没有从事黄梅戏表演艺术，有的还去了银行工作，这是怎么了？那为什么还要培养黄梅戏本科生？”黄先生介绍道，黄梅戏目前人才比较紧缺，也没有好的剧本。“我觉得黄梅戏艺术的发展不能急功近利。”只有踏踏实实地发展，黄梅戏才有更好的明天。