音配像到底对整个京剧界的生存发展是利多还是弊多

音配像对戏迷来说当然是最大的礼物，可以一览百家风采，和观赏许多失传的剧目。但对现在的演员和京剧界的所谓权威来说未必是一个好事。

试问一下看了马的甘露寺，对现在的各位乔玄，谁还有兴趣看，更别说花银子进戏院了。再问一下，看了这么多丰富的剧目，戏迷会不会多多少少问一句为什么现在有所谓的唱不尽的文昭关，演不完的杨家将，却没人演摘缨会，十道本，南天门？又为什么音配像就有马王，谭张，杨程，余尚的武家坡但现在演的武家坡只有杨程余张呢？对现在的演员来说，市场本就不好了，再失去部份掏自己荷包的戏迷岂非雪上加霜？

再赞赞现在京剧界的掌舵人，有这么多失传的老戏不排，去玩什么京歌新戏，象太君辞朝不演，玩什么同仁堂，不伦不类。对了，排新戏可以得奖，排旧戏可以得老师的巴掌("嘿，为师的不是不会，只是为人不可好高骛远，好好唱好文昭关，再谈青石山。""老师，杨先生是先演。。。。""啪""大胆顶嘴，你文昭关只唱了十五年，就满足了吗？离杨先生还差远了，赶快抓紧时间去领略一下精神，不要浪费时间去吊嗓，为师的有一个牙医朋友，可以把微型小麦装在你的门牙缝里，那么下次台上大麦再出故障，你也不须怕了。去吧，好好领略精神。") 音配像对现在大讲道统正宗的权威来说，也可说是当面挨了一耳光。咱只看看一些事实。60年代前京剧是流派纷呈，京剧也是龙头老大，超过民歌小调。90年代余杨正宗，京剧进入古道西风瘦马的境界，要靠政府帮忙吊命，流行歌风行一时。(你别管他红得了多久，就算他玩蛋了，也不定轮到什么东西上台，反正不太可能是京剧。)再看看所谓没道统毁了京剧，谭鑫培你们尊重吧。他老好象和程大老板闹得很厉害吧，他的调也被讥为鬼调吧，他也因不尊黄钟大吕的当时所谓的道统和很多人成仇吧，包侉了金秀山，还有个小生(忘了名字，就是和大老板配的，好象是楞仙)。现在呢，奇奇怪怪的，他老又被后人推成到道统。音配像这么受欢迎，就因为流派纷呈嘛。

谈谈京剧定位的问题。我觉得京剧很可怜，自己说是艺术，精神，可惜不被自认为更高尚的文人认同。鲁迅就大骂过京剧和梅兰芳，一般中文系的教授讥其为街头卖艺的，进不了殿堂之门(当然进去了也不见得怎么样，但至少可代表一类人的看法)。最普通的人，又会认为京剧是老古董，男演女是变态(每次都使我勃然大怒，可惜对很多人来说这是根深蒂固的看法)。现在演员呢，既眼红娱乐圈的金子，又不敢放下艺术两字的金字招牌，只好怪观众水平太差，这就奇怪了，难道10，20年代的八旗子弟会好多少吗？我看最主要的原因是现在的演员不会或不敢跟着观众的口味走，只好堂而皇之的怪观众水平差。其实艺术两个字，早就被用烂了，连港台的写真女郎都说她们脱光光的写真也是人体艺术。

个人认为京剧是艺术，但只是民间通俗艺术，而非殿堂文，画艺术。看看李军，杜鹏等去卖弄书画，大谈精神就觉得恶心。京剧是国粹只是因为他的俗表现了民间的故事与文化。他的词压韵而不难懂，使很多看不懂字的人从中了解到民间的故事与文化。只要翻翻大考，你找得到多少高雅的词，或文学水平高的词，能跟唐诗宋词比吗？再看看京剧的戏码，绝大部份是根据民间故事编出来的，而非史实，这样说吧，看黄易的大唐学历史还远远超过了看隋唐的戏。

我衷心希望演员再排新戏时(我知道这肯定会发生)，至少编几段上口的唱腔，就是原板，二六，流水就够了，不要弄些乱七八糟的板式。唱京歌时(这肯定也会发生)，多些流水，原板，少些四平。看看音配像的板照着学就够了。

本贴由伯乐于2001年3月29日05:12:16在乐趣园〖戏曲文化论坛〗发表.