尚长荣、关栋天演新戏谈创新
喜获首届国家舞台艺术精品工程精品剧目称号的上海京剧院《贞观盛事》剧组,在结束了北京长安大戏院的火爆演出之后,昨起移师海淀区开展“京剧走向青年”活动,还将赴天津、石家庄等地演出。从《曹操与杨修》到《贞观盛事》,该戏主演尚长荣和关栋天坚信,京剧艺术只有在继承传统的基础上不断创新,才会有更加美好的明天。
尚长荣:追“魏征”追得好辛苦
尚长荣告诉记者,当年他寻觅到《曹操与杨修》的剧本后从陕西加盟来沪至今,不觉已10多年了。那个时候,他就曾萌发塑造魏征的念头,惜乎话剧舞台当时正纷纷上演各类魏征戏,他不想去赶时髦,于是就把这个念头沉在了心底,等时机成熟了再推上去。10多年来,他咬住这个题材不放,期待着好剧本的面世,同时认定这还应该是一出生、净联袂的对手戏。
尚长荣称《贞观盛事》的诞生离不开天时、地利、人和的环境,是共和国50大庆的东风催生了这枝奇葩,是这出戏的丰富内涵和深刻思考,引起了全剧组同仁的共鸣和创作冲动。与《曹操与杨修》剑拔弩张的风格截然不同,《贞观盛事》突出了高贵典雅、吉庆祥和的大唐气象,以明朗昂扬的基调,给人以轻松愉悦的艺术享受。尤其是君臣月下抒怀的大段生、净二重唱,既耐人寻味,又感人肺腑。
关栋天:不带“髯口”唱须生
下海经商的关栋天最近又读出了MBA,这位奔波于生意场和排练场之间的“大忙人”说,他这辈子再也脱不下戏服了。从“杨修”到“李世民”,他尝到了演新编戏的甜头,他不是不喜欢传统,一出《打金砖》,他文唱武摔可以连演上百场,但10个好老生就有9个唱老戏的,这怎么行?京剧艺术总要不断出新,与时俱进。在大学,在剧场,看到有那么多热情年轻的脸,就感到这样的努力追求真的很值!
关栋天觉得自己十分幸运,因为能和著名京剧艺术家尚长荣演对手戏,向前辈名净学了不少东西。从挖掘人性缺陷的悲剧《曹操与杨修》到讴歌人类真善美的《贞观盛事》,越演越有劲,觉得处处有戏可挖。擅长正工老生的他在演李世民时一反常规,不戴髯口,让满台老臣老将拥戴一位大有作为的少壮明君,他认为这种“出格”与“越轨”,只要对刻画人物有好处,就该大胆去实验。
征服观众靠艺术魅力
从《曹操与杨修》到《贞观盛事》,尚长荣、关栋天凭借着扎实的艺术功底和创新意识成为令人羡慕的黄金搭档。他们在总结生、净对手戏的成功实践时不约而同地强调,新编历史剧要征服观众在创新之时要充分展现剧种本体的艺术魅力。
《贞观盛事》在上海演出时专门听取了大学生的意见,两次去南京都与青年人座谈,三进北京更是赢得了莘莘学子的心。在南京演出时,《扬子晚报》报道:“台下的观众与其说是在看戏,不如说是带着心灵的震颤在与惊心动魄的剧情冲突休戚与共,带着视听的满足与舞台上展示的唱、做、念、表心心相映。”(记者
端木复)
(摘自 《解放日报》)
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