尚长荣：留住好戏，更要留下人才

青春版新编历史京剧《贞观盛事》即将于1月29、30日晚上演于天蟾逸夫舞台，这是上海京剧院继青春版《智取威虎山》、《狸猫换太子》、《曹操与杨修》之后的又一次尝试。作为上海京剧院的“老法师”，原版魏征的扮演者尚长荣早在正式建组前一个多月，就谢绝了院外所有的邀约工作，开始了对青年演员的“口传心授”。

昨日，年近八旬的尚老精神矍铄地来到彩排现场，在接受记者采访时，他表示，传承经典不仅是为了留住好戏，更重要的是留下人才，“只有有了人才，戏才能传承”。

“演出厚重内涵不容易”

京剧《贞观盛事》创排于1999年，是上京经典的新编历史剧，也是著名京剧表演艺术家尚长荣的代表作之一，讲述了唐代谏臣魏征以隋亡于奢靡为鉴，向唐太宗李世民力谏戒除贪图享乐之风，李世民闻后终克制私欲，毅然纳谏端正世风的故事。去年5月首演的青春版《曹操与杨修》赢得了良好的市场和口碑。珠玉在前，此次青春版《贞观盛事》依然采用了原版艺术家口传心授的方式，由尚长荣担任艺术指导，曾在经典版中担任主要角色的艺术家李春城、夏慧华等任表演指导，董洪松、杨东虎、傅希如、田慧等一批优秀青年演员接棒挑大梁。

谈及为何选择这一出戏时，上海京剧院院长单跃进透露，这是一部有着浓郁人文精神的戏，同时也是一出赏心悦目的戏：“哪怕是不太接触京剧的人，也能看得酣畅淋漓。”而在“老魏征”尚长荣看来，《贞观盛事》好看却不好演：“要演出它厚重的内涵，不容易。”为了诠释魏征的人文气质，在创排《贞观盛事》时，尚长荣曾随整个剧组去陕西体验生活，并大量阅读了相关史料与文学作品，如今，他把当年做过的笔记、标注得密密麻麻的书籍都送给了青年演员，“魏征不比曹操，他是个文人，但又不是封建社会里普通的文人、士大夫，而是一位1500多年前了不起的思想家，我给青年演员们准备的书就是为了让他们增加一些人物的底蕴”。

“经典重排贵在‘精’字”

除了口传，更重要的是亲授。据悉，三个多月的彩排时间里，尚长荣每天都坚持坐镇排练场，为青年演员把关。排到重要场次时，更是毫无保留地亲自上阵，为青年演员示范。魏征的扮演者之一杨东虎告诉记者，排演前他原以为《贞观盛事》相对简单，没想到是另外一种难度：“这部戏和《曹操与杨修》不一样，魏征架子的东西比较少，文气的东西更多，因此对于人物形体的感觉以及唱、念部分的要求更高。”而尚长荣的亲自上阵，让他们更深刻地领悟到了魏征的人物内涵，“尚老师很多时候都是手把手带着我们，他对魏征的剖析，让我明白了为什么要这么演”。尚长荣的辅导并不局限于两位花脸演员，老生傅希如、郭毅、青衣田慧等也都获益匪浅，饰演李世民的傅希如与魏征有不少对手戏，而尚长荣几次亲自上阵时，他都在一旁配戏，因此感受更深：“他一上场，那种气场以及对于节奏和人物的把握，太不一样了，让我们震撼。”

尚长荣的付出让青年演员感佩于心，但这位年近八旬的老人却将所有的付出视作理所当然，“戏要靠人演，只有有了人才，戏才能传承。京剧院几十年来积累了很多好戏，凝聚了前辈名家的心血，如今传承下去，精益求精，是我们的担当和责任”。“经典重排，贵在一个精字。只有精心才能精致，只有精致才能精彩。”（记者 殷茵）

（摘自 《新闻晨报》）