“动”“静”之中有魅力

——《中国京剧衣箱》浏览

京剧艺术的一整套艺术程式，具有独特的审美价值。而这套程式，不仅表现在唱、念、做、打之中，也表现在服饰、化妆之中。有程式的服饰、化妆，是京剧舞台塑造人物形象必不可少的手段，是演员完成表演创造的重要元素之一。然而过去，京剧的行头扮相却只是靠艺人们口耳相传，连一份较系统的具体记录都没有。
经过20年的磨砺，日前由辞书出版社推出的我国第一部系统阐述京剧传统服饰的著作《中国京剧衣箱》弥补了这一空白。全书图文并茂，系统而又完整地描述了京剧衣箱的发展演变过程。戏剧家曹禺先生生前为该书题词：“《中国京剧衣箱》是一本描绘京戏特色服饰及其附丽的画册，绚辉丰满，至堪鉴赏。”
京剧衣箱犹如一个大宝库，《中国京剧衣箱》容纳2200幅图片和15万文字，分为彩匣子、梳头桌、盔箱、大衣箱、二衣箱、三衣箱、旗把箱、角色扮相、剧目等九章。每章均以图带文，逐箱逐箱地展示各种服饰等。不但有各类衣箱，而且有穿戴规则、脸谱造型、扮相谱和砌末；不但有一般说明，而且有尺寸比例、质料、式样、色彩、纹样到工艺制作提示，并且充分体现艺术家的风格，将京剧大师梅兰芳、荀慧生、周信芳等精心构思的绚丽多姿的舞台服饰充分展现，仿佛让人走进服饰艺术的大观园。而图与文的有机结合，剧目内容和服饰形式的有机结合，从“静”与“动”两个方面体现出京剧艺术的无穷魅力。（卞杰）

（摘自 《新民晚报》）