看歌剧《蝴蝶夫人》

小泽征尔是世界著名的指挥大师，是中国人民的老朋友，对我们中国有着深厚的感情。这次他带着世界著名歌剧，演于我们北京的天桥大剧场，使我有机会再次领略西洋歌剧的艺术魅力。当晚，在剧中扮演女主角乔巧桑的女高音在庞大的交响乐队烘托下，声贯全场，引起了观众的强烈共鸣。
《蝴蝶夫人》是一部地道的西洋歌剧，但他的故事却发生在我们东方,讲的是一位年轻美丽、纯洁善良的日本女子被美国大兵抛弃的爱情悲剧。作为东方人，很容易从简单的剧情中感受到一百多年以来，西方资本主义列强对我们东方的侵略、践踏和掠夺，使我们传统东方文明遭受到了毁灭性的摧残和蹂躏。不是吗，在我们中国，自鸦片战争以来，使我们这个具有五千年历史的文明古国，千疮百孔，伤痕累累……。
我热爱京剧。如果今天晚上这边儿是西洋歌剧，而人民剧场或是北京工人俱乐部贴演李胜素的《别宫祭江》或是张火丁的《文姬归汉》，那我一定会毫不犹豫的选择莺啼百转的梅韵或是丝丝锥心的程腔。然而，我们今天的京剧，今天的京剧艺术，今天的京剧艺术家们，让我无法做出这种选择。
历史在发展，时代在进步。我们的京剧艺术也要在继承中不断的发展不断的创新。然而，这种发展和创新绝不是一般意义上的豪华逼真的舞台布景，绝不是庞大的交响乐队的伴奏，绝不是现如今盛行的大制作、小剧场。也许有一天,当我们走进长安大戏院，看不见了那些碍眼的茶座，看不见了那些斟茶到水的服务生，坐在舒适的观众席上，眼睛直接投向舞台，看到是舞台上的京剧演员摘下了话筒，拆除了一切扩音设备，在丝竹管弦的映衬下，把自己真实自然音色，传递给每一位观众，看到的是演员下场，由身穿毛蓝大褂儿的检场师傅搬下舞台上的一桌二椅……。所有这一切，不是简单的表面上的和形式上的回归传统，恰恰相反，是对京剧艺术真正意义上的发展，真正意义上的创新。因为我们真正认识到了我们今天的京剧艺术应该摒弃什么，应该保留什么，应该汲取什么,这才是真正意义上的与时俱进。
走出天桥大剧场，回望这座高雅的艺术殿堂，八十年代初自己在这里看了多少京剧名角的演出啊[关肃霜的《佤山雾》刘长瑜的《桃花村》学生时代的王容容、杜镇杰的《四郎探母》等]。我们期待着，期待着我们今天的京剧艺术家们凭借着深厚的艺术功力和真实自然的声腔走进他，征服它。

本贴由asc于2002年10月03日03:10:40在乐趣园〖中国京剧论坛〗发表