12月14日至16日，台湾京剧第一老生李宝春携台北新剧团在北京长安大戏院上演了《一捧雪》、《试妻大劈棺》、《孙安进京》3出“老戏新演”的大戏。李宝春邀请了江南名丑孙正阳、北京名净杨燕毅等海峡两岸的京剧名家共同加盟。而戏中的青衣角色雪艳、田氏、孙妻，李宝春则只请上海京剧院优秀张派青衣赵群一人担纲。两岸名家荟萃，贴演戏码过硬，长安大戏院门口出现了难得一见的观众等退票的热烈场面。对唱做俱佳、戏路宽广、敢跟前辈名家同台竞技的青衣新秀赵群，内行和戏迷更是津津乐道。凭着十多年来对京剧艺术执著追求和不断攀登，赵群又一次向观众和梨园行证明了自己的实力。
塑造人物 手法多样
一次偶然的机会，李宝春在电视里听到赵群的演唱。“她那甜润的唱腔和非常上镜的扮相一下子吸引了我。”时隔多年，李宝春对那次与赵群的“初遇”还记忆犹新。2002年，台北新剧团要排演京剧《试妻大劈棺》，集编剧、导演、主演于一身的李宝春想都没想就决定：一定要请赵群来饰演剧中女主角田氏。
老版《大劈棺》在内地已绝响近半个世纪。早先艺人们扮演的田氏，多以花旦或泼辣旦应工。听说赵群要演田氏，熟悉她的老师和同事都大吃一惊：台下温文尔雅、台上端庄娴淑的赵群，能演得了田氏？
好在赵群悟性极佳，加上李宝春、孙正阳等前辈悉心帮助，赵群发掘出了表现田氏的各种手段。在表现锁在深闺的田氏时，赵群以青衣应工；到了“劈棺”一场时，又大胆借鉴了尚小云在《失子惊疯》中的表现手段，用手袖花、揉水袖等戏曲技巧来突出人物撕心裂肺之感。劈棺后，赵群又以一个“上椅子”来表现田氏的惊恐。每到这时，观众总会报以热烈的掌声。
动手编词 做一才女
曾获得过全国青年京剧“张派选拔赛金奖”榜首、全国京剧优秀青年演员评比展演一等奖、全国青年京剧电视大奖赛最佳表演奖的赵群，去年又考入中国戏曲学院研究生班深造。学校在培养研究生时要求演员直接参与剧目创作的全过程。
今年7月，赵群就小试牛刀，自己改了一回剧本《玉堂春》。《玉堂春》几乎每个旦角演员都会演，但大多只演其中几折，全本的《玉堂春》连剧本都很难找到。赵群找来荀慧生的演出本，以及江湖上串演的各种版本，自己动手，取其精华，改成由“嫖院”、“起解”、“会审”、“监会”、“团圆”5折组成的大戏。由于综合了各个版本的精华，赵群还得自己给“嫖院”中的皮氏、王八等人物写台词，以使剧本完整。演出从下午1：30持续到4：45，其间掌声不断。
当小学生 再练唱腔
赵群的唱腔，很好地继承了张君秋流派俏丽华美、跌宕多姿的声腔特色，在第三代张派传人中首屈一指。但赵群深知艺无止境，在读研究生期间，遍访名师，虚心求教，使自己的演唱更为精致，更具韵味。她向阎桂祥老师学习《二进宫》中李艳妃的一段二黄慢板，竟用了整整一个学期。“这段唱，我在戏校里就会。但只有经过老师这样掰开、揉碎地教，我才能更好地掌握张派的神韵和精髓。”
在《一捧雪》雪艳刺死汤勤后，李宝春给雪艳新写了一段二黄剁板的唱词。赵群就用从各位名家那里学来的创作方法进行演唱，尤其在唱到“阴曹地府谢莫成”时，赵群用了一个漂亮的高音，把雪艳的怨恨以及报仇后的畅快，淋漓尽致地表现出来。
赵群演唱的张派唱腔，甜美大方。但赵群并不满足于此。此番《试妻大劈棺》田氏一段“看他年少痴情倔犟性”唱段中，赵群在唱腔设计的帮助下，大胆突破传统1/4拍、4/4拍的板式，第一次在京剧中运用了3/4拍，通过这种新唱腔来抒发田氏在楚王氏的调戏下犹豫不定的彷徨心态。这一新腔，既有京剧的韵味，又有时代的气息，受到了观众的喜爱。（记者 张裕）
（摘自 《文汇报》）
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