梅花香自何处来——记第一次梅花奖获奖演员讲习班

他们是中国戏曲的骄傲，他们都曾摘取过中国戏剧表演梅花奖，有的还梅开二度。今年６月，他们却从天南海北聚集到了浙江宁波，因为那里要举办历史上第一次梅花奖获奖演员讲习班。作为已经在各剧种事业有成、独当一面的表演艺术家，许多人还兼任着剧团业务领导，他们在繁忙的工作中抽身来宁波听课，到底又是图什么呢？

“听到要办这个讲习班的消息后，我感觉这是一个极好的机会。”获“二度梅”的天津评剧院的崔连润说，由于平时忙于演出，时间长了，总觉得以前学的东西越来越不够用了，加上戏曲不景气的状况，很需要静下来思考思考。就这样，已经担任剧院副院长的崔连润，硬是挤出时间来了宁波。

这个由高占祥、李默然当班主任的讲习班，可以说是中国戏曲界级别最高的班级之一。讲习班大受欢迎自有其现实的背景。这是中国戏剧家协会根据当前戏曲发展的现状，经过反复考虑而推出的一项重要措施。一个优秀的戏曲演员需要继承传统，也必须摆脱戏曲程式化太重的弊端，具备分析剧本、人物的现代艺术能力。提高这种能力，就需要文化、艺术理论上的更新和提高。

其实，早在几年前，京剧界就已经认识到了这个问题。 京剧要发展，仅靠对本流派的勤学苦练是远远不够的。据中国京剧优秀青年演员研究生班班主任张关正介绍，在研究生班，现代教育的“导师制”代替了传统的单一制的“师傅带徒弟”的模式，流派之间的局限被打破，一切都是为了艺术的追求，人才的培养。第一届研究生、花旦新秀耿巧云师出著名表演艺术家刘长瑜门下。当耿巧云考上研究生后，刘长瑜除了继续向她授艺以外，还根据耿巧云表演尚欠活泼的缺点，主动邀请荀派名家宋长荣教授耿《红娘》；还请青衣名家于玉衡为其教授《坐宫》，以提高耿的演唱技巧；为了提高耿巧云刻画人物内心等综合表演能力，又专门从山西聘请山西梆子艺术家王秀英为其教授代表作《烤火》。张关正说，研究生班每一个学生几乎都凝聚了不同流派名家的心血，也结出丰繁的果实。

戏曲艺术要走向世界，必须保持各种流派的原汁原味，但同时也必须借鉴别的剧种、流派和现代艺术的一切经验。要达到这个目标，单靠关门苦练是远远不够的。梅花芳香，也并不由于仅仅是“苦寒”的原因。 (中国文化报 陈彬斌）