梅葆玖：《梅兰芳全集》 序

《梅兰芳全集》集先父生前著述、发言、诗稿、书信近二百多万字，洋洋大观，举世无双，不胜感叹，先父及“缀玉轩”友人地下有知，当含笑频首。

关于梅兰芳的艺术见解与理论的全面阐述和印证，在20世纪上半叶没有条件做。缀玉轩群贤毕至，十余名干将，均为来自不同领域的文人墨客，他们戮力同心，抛除己见，与梅兰芳一道构成磁石的两极，相互成就。但他们各有工作，没有组织，无人领导，“缀玉轩”不是一个实体，是当年无量大人胡同归居之名。在梅兰芳精力最旺盛的年代，他们就开始规划、思考、准备做这件事，却因社会制度的错失，误失良机。20世纪50年代之后，有了组织，有了研究院，然而大家都忙，也还没有充分意识到出一部《梅兰芳全集》对继承发扬民族传统艺术有多重要。今天，中国戏曲学院傅谨教授率他的团队，花费多年心血做成了这件功在千秋的大事，算是“中国梦”中的一瞬间，精彩的瞬间小梦。

梅兰芳的第一出古装歌舞剧《嫦娥奔月》开创了京剧新的表演形式，在京剧史中是重要的一笔。“缀玉轩”不规则的分工是：齐如山列提纲，李释戡写剧本，冯幼伟提供了排戏和表演给外国人看的场所，舒石文管服装，吴震修研究服饰花纹，徐兰沅设计唱腔，身段、舞蹈梅兰芳自己设计，大伙儿出主意。从20世纪40年代开始，我父亲和许姬传先生一起写的《舞台生活四十年》，描述了整部戏的成型过程，没有系统的理论阐述，做不了这件大事。多年来，傅谨教授一直强调《舞台生活四十年》的理论价值，我想他是明白这个道理的。

我出生时，“缀玉轩”已经成为历史，上海思南路87号的“梅华诗屋”延续了“缀玉轩”的一部分功能，已经没有条件和必要搞成“缀玉轩”的规模了。

我开始学戏、演戏的“梅华诗屋”年代，《生死恨》要拍电影了，也基本上是我父亲统管了，许姬传、许源来帮了做些文字工作，连《生死恨》戏的名字也是我母亲亲自取的，我父亲原来从《易鞋记》改编过来时，戏名为《生死梦》，我母亲说《生死恨》更贴题，于是就定为《生死恨》了。场子、服装都由我父亲定了，唱腔方面王少卿先生也出了不少力。这样班子可以出好戏，但是要做出《全集》，也是不可能的。50年代以后，“缀玉轩”的宿将已成老人，冯耿光、李释戡、吴震修虽常来我家，已经不是工作状态的人了。当年的吴迎小朋友，就是李释戡先生向杨畹农先生推荐学戏的，六十多年过去，吴迎能帮我做些事了，写我的传记了。

傅谨先生是一位很具独立思考精神的戏曲理论家。为了写这篇短序，吴迎提供了傅谨先生廿余篇有关梅兰芳的著作和论文，包括《文汇报》和《北京青年报》上刊登的访谈《“梅兰芳时代”能否重现？》《重新解读梅兰芳，提供一种不同的视角》，其中提出“选择重新梳理大师留给今人的文化思索”和“梅兰芳是中国文化传统血脉延续的标志性人物，也是中国文化成功地向世界传播的标志性人物”，“血脉延续”和“世界传播”都会是中国梦的精彩片段。所以傅谨先生来做先父的全集，我很高兴，梅氏家族都感谢他。

诚然，我父亲这一辈子，演戏后面的故事，书信来往等有所疏漏是难免的，错讹之处，也不会没有。做学问，可以不断的补充，甚至一代一代的人去补充。

2015年4月