由北方昆曲剧院推出的全本《西厢记》将作为第六届戏剧舞蹈季戏剧类开幕大戏于11月11日登陆保利剧院。 11月4日,该剧导演郭晓男在蓝天剧院合成排练现场向媒体表示:这台打破常规全新排演的《西厢记》时尚、唯美,一定能抓住每位观众的心。
追求:在时尚唯美上做足了功夫
蓝紫色调的灯光、圆形转台、遮挡三面的灰色带抽象藤蔓花纹的巨型背景……彩排还没开始,单是看到这些舞美设计,大家就可以明显感觉到这台昆曲肯定不同寻常。导演郭晓男表示:“现在很多演法过于循规蹈矩,很多戏曲还停留在50年代的形态上。我觉得昆曲可以不那样,我想给它解套换换形态。 ”他认为全新排演的全本《西厢记》在追求时尚和唯美方面做足了功夫。
节奏:适合当代观众欣赏习惯
元代王实甫的《西厢记》是中国戏剧史上成就最高、影响最大的著作,其上承唐代《莺莺传》,下启明清《牡丹亭》、《红楼梦》、《金瓶梅》,是一千多年来中国戏曲发展的最高成就,它在艺术上近乎完美,其文辞之华丽、故事之曲折、情节之跌宕、文笔之细腻、人物之传神,都堪称绝世经典。这样一部作品无论怎样呈现都会让观众感觉有遗憾的地方,郭晓男导演说:“所以我也就不可能像原著那样保守,必须有所突破。首先将舞台变成一个莲花台,演员上下台都很自由,舞台看起来非常唯美;其次表演形态上有所改变,原著里每折都是由一个人从头唱到尾,现在我们有的改成了对唱,适合当代观众的欣赏习惯;唱腔上是根据清代著名曲家叶怀庭所作清乾隆版《纳书楹西厢记曲谱》,具有正宗‘叶氏唱口’特点,但此次在节奏上重新编排,不会让观众有拖拉的感觉。 ”
时尚:不是一群年轻人劲歌热舞
关于一个古老剧种的时尚感,郭晓男这样解释:“像保利、国家大剧院这样的现代化剧场规定了戏曲必须由社戏走向高雅,要想赢得观众必须时尚。但时尚不是一群年轻人劲歌热舞,而是演剧形式的改进,符合现代演出要求。当然,我们需要时间去培养观众买票进剧场欣赏艺术的习惯。 ”
郭晓男对作品“唯美”性很有信心,他说:“我帮上昆(上海昆剧团)排过全本《牡丹亭》,只要进来看的观众就会说很好看,我特别有信心。关键是怎么把观众带进剧场。我为了全本《西厢记》弄了半年时间,前几天的试演大大超出意料。 ”王实甫的词曲都已经很唯美了,另外还有魏春荣、王振义两位“梅花奖”得主领衔主演,郭晓男认为要更加唯美,只有演员在舞台上的运动方式、服装造型、空间设计等方面再下功夫。昆曲传统表演每折一人主唱是个难点,得调动其他人参与进来。
强化:昆曲本身的美感
一直以来,看昆曲的观众都要具备一定的艺术修养和昆曲基本知识才能把戏看懂,郭晓男导演说:“这次《西厢记》演出要降低观众的阅读成本,别把简单好看的戏弄得太雅太复杂,只要强化昆曲本身的美感就好了。
此外,由于全本《西厢记》演出时长要五个小时,所以是分上、下半场连续两晚上演。北方昆曲剧院宣传负责人于先生笑着说:“这就像说评书那样,演一半且听下回分解,吊吊胃口让观众连续两晚进剧场。”
(摘自 《辽沈晚报》)
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