《凤阳情》的启迪

看完《凤阳情》，不由自主地哼起“花鼓”来：“唱凤阳，道凤阳，凤阳出了个马娘娘……”把流传在民间的“大脚皇后”传奇，搬上今天评剧舞台，初听原汁原味，再听新曲绕梁。于是我市又出了一部佳作。它是传统的，又是现代的，既显示了新世纪戏剧改革的成绩，又知古鉴今，折射出今天观众的欣赏需求。
成功的作品，一定会有深刻的启迪。
这出戏题材好。以对皇后的平民化描绘，揭示了民间对位高权重者的一种希冀，一种沟通，一种呼唤。大脚的皇后，本身就是对女性解放的一个象征。她生性泼辣直爽，是打抱不平，使她爱上并嫁给了朱元璋。又是她的宽宏大量和心胸开阔，不仅以生命抚育了贵妃的孩子，还力挽狂澜，让以弱打强的战斗取得了胜利。而戏的高潮在于她病中乘机劝戒朱元璋，不要高高在上忘了百姓疾苦，丢掉人心。历史剧的作用，不只演绎故事，而是阐释历史经验，从古人处获得启示，在观众心灵上产生共鸣。《凤阳情》这一题材的挖掘，关键在于对人民性内涵的拓展。由于重点刻画了百姓的爱憎、愿望并和现代人生情感交流碰撞；于是，作品不单有了大众情怀，更有着人民的呼声，也就有了欣赏的动情点。
题材好，还要艺术表现突出生动。首先，集中内外人才，让编导的艺术思维全方位展现。乍一看，《凤阳情》邀请了不少外团的艺术家；但内外结合形成了艺术升华，并结晶出影响全国的“天津气派”。导演有思想，全剧有品位；内容正，形式新，能唱出脆劲，演出心境；舞台精美，音乐大度，气氛火爆。为了塑造栩栩如生的人物性格，本工青衣的曾昭娟，又以花旦表现人物做姑娘时的活泼；再加上武戏，更突出了马秀花军事才能的一面。
人们从《凤阳情》里，进一步认识了传统戏的改革。其着力点在于以艺术的创新，全面刻画人物。过去的古装戏，演员跟着唱腔走，跟着模式要彩头。现在，曾昭娟是以艺术多角度塑造马秀英，推动全剧，演出了人物内韵。可以说，曾昭娟的成功，是戏剧改革强调艺术本质，强化中国特色，着眼于当代的一种不懈努力的成功。
该剧舞美讲究造型、讲究灯光、讲究舞台调度，并达到了一流水平。桥型的且能运转又亦开亦合的主体场景，既让舞台有了纵深，又给演员的表演增大了虚实结合、气势颇大的空间。值得称道的还有音乐，以传统评剧声腔为主旋律，又做了现代节奏的改进。老听众听到了传统的韵味，新观众感受到了流行音乐的张力。总之一句话，一曲《凤阳情》，舞台生辉，艺术创新，启迪深刻。
联系到天津艺坛，连推芭蕾舞剧《精卫》、话剧《为你喝彩》等多部力作，既在党的“十六大”期间晋京演出，又获多项全国奖影响隽远。由此，我们看到了“三个代表”的重要思想，不仅带来了创作的丰收，而且让津门文艺开辟了新天地。《凤阳情》值得总结的地方很多，但启迪人们的主要还是，古代题材在弘扬传统的基础上需要整体创新。戏剧的现代化，不是无根基无来源的生搬硬套，而需要在古今中外的亲密接触中，找到推进今天大众审美的契合点。内容要以人民的精神需求为基点，形式要以雅俗共赏为基石，在此基础上，把艺术魅力放诸激发大众的共鸣中。戏剧要与时俱进，为人民奉献出有利于文化建设并陶冶情操净化心灵的精品。（张春生）

（摘自 《今晚报》）