在公众的眼中,80后就是前卫、时尚的代名词,谁能想到他们会与古老的皮影结缘——4位土生土长的西安娃熟练地舞弄起竹签,皮影小人随着他们灵活的双手翩翩起舞,动作惟妙惟肖。这些年轻人绝不是一时心血来潮在玩票,他们可全是货真价实的皮影艺人。前日,记者来到扎根古城的雨田华州皮影社,见到了这些年轻的艺人。
把演皮影当做自己的事业
程惠、李子、韩笑、田苗苗,这4位皮影艺人年龄最大的25岁,最小的22岁,其中的两位接受过高等教育,他们把有中国最古老“动画片”之称的皮影戏演出当做自己的事业,并乐在其中。
这几位年轻人投身皮影事业已经两年了,技艺也日臻成熟,操纵起那灵动的皮影小人来相当熟练。每次戏开演时往幕后一瞧,那一双双飞舞的手足以让人眼花缭乱。韩笑介绍,2007年12月,陕西雨田华州皮影社成立,出于对皮影的热爱,他和程惠、李子、田苗苗等其他伙伴陆续加入了这个团队,跟着团长、陕西省民间艺术剧院皮影演员赵英哲老师学起了皮影戏。“选择当皮影艺人,家人非常支持,这也是我们的人生理想。”
皮影戏也要赶时髦
这些80后艺人不但外表时尚,就连他们手中操纵的皮影小人也挺时尚,改变了人们对传统皮影戏“一口诉说千古事,双手对舞百万兵”的固有印象。
韩笑告诉记者,他们目前常演的6台皮影戏都经过改良加工,是融入了许多新鲜元素的现代皮影戏。他们手中的皮影已经卸下了部分传统的外衣,将凝重的历史与现代时尚结合了起来。这6台皮影剧目,都是赵英哲创作排演的,他在不失传统的基础上对舞台、灯光、布景、音乐、唱腔进行了大胆的创新,排演的剧目非常适合青少年和国际友人观看,如《鹤与龟》《两个小朋友》《鸡冠花红》《老鼠偷油》等。2008年,赵英哲就是带着这些剧目,在北京奥运会的祥云小屋中为成千上万的游客一展身手,让中外朋友见识到了华州皮影的魅力。
出生于皮影世家的韩笑觉得这些现代皮影戏非常新鲜,有着传统皮影戏不可比拟的优势:“要看懂传统皮影戏、听懂唱腔,就得先了解陕西方言,但是对许多年轻观众和外地观众来说,这是个难题。如果不理解剧情,光看热闹,皮影艺术未来的发展和传播肯定会受影响。我们演出的皮影没有唱腔、台词,而是引入西洋音乐,通过皮影的肢体语言来吸引观众,可以跨越国界,任何人都能看懂。”
传承+创新 皮影跳起芭蕾舞
皮影好看,但这门技术学起来十分不易。有些舞蹈基础的田苗苗用了半年时间,才学会了3部戏。“表演时必须手指灵活,我们得不停地看录像,记动作,记音乐节奏,再琢磨上手的感觉,每天都得不停地练习。”不过,苦练技艺只是皮影艺术传承、发展的一部分,不断创新、适应市场才是皮影最终的出路。
让皮影跳芭蕾,这恐怕是老艺人从不敢想的事,改良过的现代皮影戏就是这么另类,就像一部有人操纵的动画短剧,道具、场景处处洋溢着童话色彩。比如,赵英哲在传统基础上对舞台、灯光、布景、音乐、唱腔进行大胆的创新,创作排演的长达8分钟的皮影戏《喜舞迎春》,这个剧目改编自大型歌舞剧《白毛女》,3个人同牵着戏中的喜儿,使她跳起了优美的芭蕾舞。
传统皮影要变得时尚起来,形象设计是关键。为此雨田社还请来了4位美院毕业的大学生,对传统皮影进行精加工。经过新颖的构思,他们已将世博会标志、世博会中国馆的外观和吉祥物海宝变成了皮影,镶嵌在透明的亚克力材料里。这些时尚的皮影将作为世博会的特殊纪念品,被送往全世界的不同地区。(职茵)
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