2012年，易俗社迎来了百年华诞这一喜庆的日子，在六月份举办的祝贺演出月当中，《铡美案》一剧引来了许多热心戏迷的追捧。演出当晚在剧场门前，笔者就曾听到这样的议论：“今晚这个包公嗓子好，能唱出包公的气势！”“看演员名字叫温军海，是不是原来咱长安剧团的那一位？”“就是的，后来易俗社看上了，调了过来！”听口气像是长安籍的几位戏迷闻讯而来。这倒引起了笔者的好奇心，想看看这位引人瞩目的温军海是如何演绎大宋名相——包文正的。
随着剧情的不断展开，包公出场了。几个重点场次演下来，不由令人为之击节：不愧能把观众从长安引来，军海的包公果然有其独到之处！至少相对于和他同龄的花脸演员相比，在处理人物情绪，表现人物性格、身份上，军海有自己的体会、想法并付诸于舞台实践。他塑造的包公既端庄大气，又质朴真诚，严肃中透出智慧的锋芒，正直中蕴含着对劳苦大众的关爱。初见告状的秦氏，得知案情，军海没有简单的运用大幅度的程式动作来表现包公的震怒，而是用细微的表情吧人物内心的惊、怨、疑、怒有层次地展现给观众。面对陈世美，他没有像有的演员那样一上来就剑拔弩张，怒不可遏，而是以关心的口吻询问、劝导，然观众清楚地看到包公有意挽救这场婚姻，并愿以官职、性命力保陈世美不被皇室处罚。在演唱那段著名的“陈千岁不必太急遽”唱段时，军海没有过度地展示自己嗓音的高亮宽厚，而是从人物出发，于平和中见真挚：前面的几句【慢板】平展舒缓，转【二六板】之后，“提起你父母暗流泪，提起你妻子脸发黑”，语气低沉，速度较慢，试图以亲情来打动陈世美。“那时节我看你心有愧”一句把重点放在“看”字上，点明对于案情自己已是了如指掌，而对于不利于人物转变的“愧”字没有着重强调，以体现包公的大度和包容。“今日为臣要问你，秦香莲母子都是谁？”语气略重，有给予对方猝不及防的打击之势。从“你不该拳打又足踢”到“你富贵莫忘糟糖妻”，语速并且加快，依然以平和的语气对其进行劝解，望其迷途知返。即使是“心有愧”、“你不该”、“我劝你”、“莫迟疑”、“ 富贵莫忘糟糖妻”等话语，也于责备中尽显善意，把一个心地善良、语重心长的包文正活生生地展现给观众。当陈世美恼羞成怒之后，面对这一负义之人，军海用斩钉截铁的语气，横眉立目的表情，以及幅度较大的程式动作来表现包公嫉恶如仇的典型性格，声若洪钟，气吞山河，威风凛凛，刚正不阿，大有即使对方多么骄横跋扈、有恃无恐，也难逃大宋律法严惩的气势和决心。可是，在最后一场中，由于国太的搅扰，包公陷入了两难之地，军海通过一系列的动作表情吧包公为难的内心活动充分外化，一板【双锤】“开言来再叫秦氏香莲听”，语气中的无奈和焦虑令听者动容，观众通过他深情的演唱能够清晰地感受到包公因无法为秦香莲伸冤而倍感自责，“送儿南学把书念，只读诗书莫做官，你丈夫不把高官坐，焉能骨肉自相残”几句，军海没有用花哨的装饰音处理来表现自我声腔的独特，以字字清晰、情真意切的唱腔来表现包公内心的绝望。在“我也要辞朝不做官”一句中，军海这才为压抑的情感找到了宣泄口，以他那宽厚饱满的嗓音，激情四射地演唱，使这种绝望得以爆发，也把剧情、情绪推向了高潮。
秦腔花脸艺术，源远流长，名家辈出，长期以来在观众中留下了美好的回忆。但是，由于花脸行当演员短缺而又迫于演出，一些花脸演员在功力训练上较差，唱腔上“吼”和“挣”的发音弊病仍未根本改变，表演上粗、野、俗的现象日渐严重。这样使得观众对花脸形象感到不易接受。即使是这样，仍有一些人认为台上的花脸唱腔的 “吼”法是正宗。有些戏校培养新苗时，仍以此法教授学生。实际上，作为一名秦腔花脸演员不仅嗓音要宽厚饱满，而且要合理运用将音，不能光凭嘴皮子干喊。平时要练丹田气，唱时要找好发音部位，使口、喉、头、胸各部的音有机结合，只有这样才能提高秦腔花脸唱腔的音乐美。“气为声之本，万声气为尊”。花脸演员特别要讲究运气、换气。“气口”找不好，唱起来费力且无味。在加入“哎”、“奥”、“啊”、“安”等虚字以使唱腔丰富多彩的同时，还应注意分清四声，咬准字的头、腹、尾，在此基础上运用技巧唱出人物情感。凡是艺术都应该是美的。艺术与美，可以说是同义语。花脸是一种艺术形象，它无疑应该给观众以美感。艺术创作不是生活的简单摹制与自然形态的翻板，它需要进行变形、夸张，只有这样才能筛去生活中的砂粒，提取艺术的纯金。但是，变形、夸张都要注意分寸，才能变生活真实为艺术真实、达到神似的境地。因此，强调艺术的分寸是十分重要的，艺术的分寸也就是恰当、准确，犹如最体载衣、要大小切身、长短合宜，才能使作品严丝合缝，和谐统一，失却了分寸，过了头，则必然造成矫揉造作，装腔作势、繁褥冗赘、虑假晦涩，失去了艺术真实所应有的感染力量；反之，达不到火候，只停留在自然形态的摹写、仿效上，则必然平庸肤浅、僵硬死板、索然无味。亚里士多德曾经说过：“艺术家在作品中必须注意适中，不要过多也不要过少，成功的作品必须是增加一分则太多了一些，减少一分则太少了一些。”(《亚里士多德的美学》:《哲学研究》1980年第45期)多年来，军海在《黑叮本》（饰徐彦昭）、《铡美案》（饰包拯）、《貂蝉》（饰董卓）、《软玉屏》（饰魏中丞）、《游龟山》（饰卢林）等剧目的艺术实践中，反复揣摩，勇于探索，逐渐领悟到了这些艺术创作真谛，并在自己的舞台实践中逐一体现，因而，他的表演注重了形式与内容的紧密结合，不以旁门左道之态获哗众取宠之效，努力使自己的表演贴近人物，而是与剧情、人物心理丝丝入扣，因此，乍一看貌似少有华彩之处，实则经久耐看，颇有玩味之处，也因此荣获了1996年陕西省折子戏大赛中二等奖、1997年西安市传统剧目展演一等奖、1999年陕西省清唱大赛二等奖、2000年首届中国秦腔艺术节清唱大赛二等奖、2002年获陕西省“中城之星”清唱大赛一等奖、2007年第三届陕西戏曲红梅大赛二等奖、2010年陕西省演唱大赛二等奖、2011年第四届陕西戏曲红梅大赛二等奖。
温军海十二岁即进入铜川市艺校学习，但因家贫无力支付学费而于一年后退学。其后曾辗转民办艺校、江湖班社等处，最终都因糊口的问题无奈改行，可是，对于秦腔艺术的热爱之情却始终深藏心底。终于字一次偶然的机会里，长安县剧团向他敞开了大门。在长安剧团，这个勤奋朴实的农家子弟赢得了上下一致好评，1997年在西安市传统剧目展演中荣获一等奖的他又得到易俗社领导的赏识，如愿进入这座百年剧社。在易俗社，他得遇宋百存老师，在宋老师的精心培育之下，他在艺术上又取得了长足的进步。今年，在2012西安戏剧“石榴花奖”电视大赛上，他以宋老师亲传的《黑虎坐台》参赛。对于这出戏，军海有较深刻的理解：“在《黑虎坐台》中，赵公明的心理活动非常丰富，人物情感错综复杂。总结起来就是：着急、不甘、愤懑、怨恨。我在人物出场时，首先有别于传统的倒八锤搜们而改用擂锤出场，在这个细节上，我的用意是在于首要表现赵公明在被陆亚仙祭死之后，急于见到三霄的一种紧迫心情。先突出了一个‘急’字，再用倒四锤后带出慢磨，我认为这个倒四锤处理特别好，对于前面人物的焦急情绪是一种加重，表现的是一种心乱如麻般慌乱的找寻。之后人物情绪开始慢慢转向了不甘、愤懑与怨恨；为了能恰到好处的表达这种人物情绪，我特意在搜们中加上了一句道白‘哎，三霄妹啊……’‘啊’字带有哭腔的处理，更显人物此时此刻无奈、不甘与怨恨，并急于向三霄诉说自己的不幸，体现了人物错综复杂的内心活动。在“我一见三霄妹十指相连”一句及最后面的喝场上，到第三个“三霄妹”时，已不再沿袭传统犟音的唱法，而辅以哭音腔，使人物感伤的情绪得到进一步表达。再例如“三阵上杀子牙闻风逃窜”结尾处“窜”字处理突出了爆发力和穿透力，让人感觉干净洒脱，高亢明亮。在整折戏的表演中，我始终遵循了随着剧情的不断深入、舞台环境气氛的转换，体现了人物内心复杂情绪的不断变化。用心去理解在剧情发展过程中，人物是用什么样的心态去看待事物，以此塑造好鲜明的人物形象。”（《融情入戏为真谛》——我演《黑虎坐台》赵公明一角的体会）基于这样的体会，他演出的《黑虎坐台》赢得了评委的一致好评，最终荣获专业组金花奖。
我们祝愿温军海这位锐意探索、志在高远的秦腔花脸演员在今后的艺术创作中为观众塑造出更多更好地艺术形象来！
黄河阵饰演赵公明
发表评论 取消回复