韦翔东二十载痴情打造“红楼”双胞胎
韦翔东（07版越剧电影《红楼梦》 总制片人兼总导演）
于2007年11月20日起在上海影城与浦东新世纪影城 “东西联动”上映的07版越剧电影《红楼梦》，其诞生过程堪称戏剧界的一大传奇。而影片背后另一则“传奇”，便是掀起这场抢救民族传统文化行动的影片总制片人兼总导演韦翔东，其身份竟是中央电视台的主持人，换句话说，这位风华正茂的娱乐圈帅哥，其实是游离于影视圈甚至是戏曲界之外的非专业人士。一直以来，韦翔东的越剧情结根深蒂固，更自称越剧《红楼梦》的“骨灰级”戏迷，如今一举推出经典版与交响版两部越剧数字电影，他感慨，“二十多年对越剧的情感孕育，终于打造出这一对‘双胞胎’。”
5岁起孕育“红楼情结”
说是缘分也不过分，当韦翔东还处于5岁的懵懂期，便跟着一大家子开始了1962年版的电影《红楼梦》的追梦之旅，依稀记得“无数次三更半夜睡觉了，睡梦中被大人拖起来去看《红楼梦》，因为观看的人特别多，回家的时候常常发现脚上穿的拖鞋不见了，光着脚走了多久也不知道。还有一次看露天电影，人太多我只好坐在背面看，反着看完整部电影，那时候正好一阵风吹过来，演是的黛玉葬花，吹得林黛玉在风中摇摇摆摆、晃晃悠悠，特别好看。”小小年纪的韦翔东便已将《红楼梦》看得烂熟，而红楼情结也在那时开始滋长。
七岁到十几岁的成长期，韦翔东伴着三盘越剧《红楼梦》的磁带一路成长，耳濡目染的韦翔东也因此喜欢上了越剧那婉转缠绵的曲调和唱腔。小学，中学，身边的同学们开始追捧流行歌曲之时，韦翔东越来越迷恋越剧，五音不全总跑调却特爱唱戏，乃至高中毕业的同学录上留着一句话，“为了大家的健康，求你别再唱戏了。”
上了大学，又省了半个月的伙食费，满足地买回1962年版越剧电影《红楼梦》的录象带。此后，从电影《红楼梦》的VCD、电视台播放的录像，到DVD版本，甚至市面上所有的越剧《红楼梦》版本一个都不放过，每个都嚼了无数遍。他说，“我不知道自己究竟看了多少遍《红楼梦》，只能说每个音每个唱段，只要有一丝偏差，我都能给你听出来。”
为了经常听到越剧，大学毕业后他曾特意到上海有线电视台当记者，专跑戏曲条线，他说，“就像老鼠掉进了米缸里”，他疯狂地钻进各家剧场去看越剧，或者呆在家里看越剧碟片。他更为越剧《红楼梦》做了无数疯狂的事，最令人吃惊的便是2000年赵志刚、方亚芬的交响版越剧《红楼梦》上演时，被全新的艺术感觉、大手笔的导演风格所感染，韦翔东竟然用单独一个摄相机，连续四天跪在地上将整场演出从不同角度都拍摄下来，并连续六个夜晚不眠不休，把作品剪辑好上了字幕，送给上海越剧院和几个主要演员，这也成了2000年上海大剧院交响版越剧《红楼梦》演出唯一的影象记录：“经常有人在我面前说自己如何痴迷越剧，我会对她说你充其量是个‘肺结核’级越剧迷，我就堪称‘晚期肺癌’级越剧迷，疯狂程度无以复加。”
一举诞生“双胞胎”
韦翔东做了三十年的梦，终于等来了圆梦的时候。2006年底，中央电视台启动“民族文化精品剧目抢救工程”，由旗下的中央新闻纪录电影制片厂负责推出第一个项目越剧电影《红楼梦》。由于“超级越剧大戏迷”的名声在外，这个任务便幸运的落在了刚调入中央新影不到一年的韦翔东的身上，而且一拍便拍两部——经典版与交响版，同一个电影为什么会同时拍摄两个版本的呢，韦翔东告诉我们说：“当初我在写策划案的时候预备了两个方案，一个是传统、经典的版本，一个是交响、现代的版本，两个版本都非常棒，从我内心来讲实在无法做出选择，准备把这个难题交给领导，请他们决定选择其中哪一个拍摄，但结果出乎我的意料，中央电视台副台长兼中央新影厂厂长的高峰先生拍板决定，同时拍摄两个版本，这对于我们中央新影来说，等于生了一对双胞胎！一个制作机构、一部电影一次同时拍摄两个版本，这在中国电影史上，是前无古人的第一次，而且我们拍摄的还是当前并不热门的戏曲电影。我不得不佩服高台长大手笔的魄力与勇气！”提起自己的“老板”高峰，韦翔东的语气中充满了感动与尊敬，“高台长是个很有书卷气息和人文精神的领导，他知道这两个版本的越剧《红楼梦》的艺术价值、文化价值、史料价值不可低估，对中国民族文化浓烈的感情和深深的责任促使他做出了这个决定，我只是一个执行者！虽说后来的拍摄与后期制作期间期间经历了不少风波，所幸的是我都扛过来了，是高台长的魄力给了我很大的信心和力量，促使我义无返顾的向前冲！”
两部《红楼梦》马上都要面世了，这段时间经常有人会问他：“经典版和交响版，你更喜欢哪一个？”韦翔东难溢幸福地说“我最怕回答这个问题，没有答案，我只能说两个我都非常喜欢。经典版的《红楼梦》从儿时就开始陪伴我，她就像我最心疼的妹妹，从小一起长大，带给我无数美好的回忆，渗透在了我的血液里面，这是一份永远无法割舍的亲情；在我成年后，交响版《红楼梦》出现了，她就象我的妻子，她用自己超凡的魅力吸引并震撼了我，让我爱上了她，并把她娶回了家。两个《红楼梦》就好比是妹妹和妻子，她们都是我用真心去爱的人，她们在我的生命中同等重要！”
“我等于同时做了两件事，一个是把上海越剧界最经典的这部《红楼梦》最原汁原味的面貌呈现了出来；另一个是把1999-2000年新版越剧《红楼梦》中最成功的一个版本纪录了下来，这两部《红楼梦》展现了上海的越剧人在艺术的继承与创新方面的突出成果。虽然都是古典题材，但展现的审美取向截然不同。一个是怀旧的，一个是展望的；一个是传统的，一个是现代的。”不是一个电影艺术“圈内人”，却胆敢挑战经典，难免遭到质疑。对此，韦翔东的心态非常好：“一部作品出来了，肯定有人会批评，我已经做好了充分的准备。毕竟在电影拍摄方面我是个新手，我的镜头语言肯定会有不少稚嫩的地方，但我不怕人家骂我，因为我问心无愧。我和我的制作团队面对经典的时候绝对是抱着一种诚惶诚恐、毕恭毕敬的状态去工作的。对于1962年的越剧电影《红楼梦》我们基本上不太可能超越，也不敢超越，那是中国戏剧史和中国电影史上的的一个珠穆朗玛峰，后人很难超越。由于生活的时代不同，所以那时候的演员，比如说象徐玉兰、王文娟等老一辈越剧表演艺术家，她们身上的古典气息要比当下的越剧演员浓郁很多，她们的经历普遍比较坎坷，所以对角色对人物的理解也会很深。我们2007经典版的《红楼梦》，我希望我们的观众朋友在影院观看的时候，能够在一种沉静的状态下，去感受经典、品味经典、向经典致敬。”
众志成城筑“红楼”
即便拍摄资金有限，如今的越剧电影《红楼梦》依然得到戏曲界大将的鼎立支持。韦翔东透露，比如金静、黄依群、俞会珍、谢群英都是一个电话打过去，不谈费用便甘愿加盟，已经告别舞台多年的“越剧仙子”何英与“小白菜”陶慧敏也都被韦翔东请了过来。这些姐姐们我都很熟悉，她们也都知道我这个超级大戏迷，我打电话给她们，要她们出山的时候，她们基本上没有什么二话，而且每个姐姐都我我说过这么一句话：“翔东，你这么爱越剧，我们没有理由不支持你！”作为徐玉兰、王文鹃得意门生的郑国凤与王志萍虽然都非常喜欢《红楼梦》但却一直很少有机会演这部戏，当她们获悉自己将应邀担纲主演时“眼眶都红了，一时激动得楞住了”
因为经费有限，虽说经典版、交响版《红楼梦》两个片子加起来有6个多小时，但是她们的拍摄时间只有20多天，“演员们都早上七点开始化妆，凌晨2、3点收工，拍摄过程相当辛苦。但这些越剧界的大腕们却没有叫苦的，百分百的投入、非常的配合，她们都说‘韦翔东你太不容易了，就让你这么折腾吧。’这份理解真的叫我很感动！”王志萍因为交响版和经典版两头跑，眼看着她一天一天明显消瘦。扮演紫鹃的黄依群初为人母，为了赶拍摄，她让自己的小孩6个月就断奶。俞会珍、谢群英，杭州上海两头跑，一有空就冲过来。金静为了把久未接触的吕派唱腔唱好，特地向师傅逐字逐句地取经。”拍摄过程太紧迫，虽然大家无暇开玩笑，但剧组仿佛是一个温馨的大家庭，为了同一个目标奋斗，各地演员彼此交流切磋，和乐融融。对自己的导演水平韦翔东非常谦虚，但是对于演员阵容，韦翔东却非常骄傲：“07版越剧电影《红楼梦》绝对是一个越剧精英的盛会，我们把目前越剧界能演《红楼梦》的大部分大将都请来了，而且是在这些演员们艺术炉火纯青的时候拍摄记录下来的，这样的演员阵容，戏没法不好看！”
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