王佩瑜的新戏《剑阁闻铃》

王佩瑜是目前广受观众欢迎的青年京剧演员。历年连，她以扎实的传统功底、纯正的余派表演风格，在海内外赢得了大量观众。近年，王佩瑜进入了上海师范大学表演艺术学院进一步深造，在张学津、朱秉谦等名家的悉心传授下，其表演技巧、艺术风格诸方面有了较大拓展。最近，上海师范大学表演艺术学院为王佩瑜度身定制了一出京剧小戏《剑阁闻铃》。王佩瑜在剧中饰演唐明皇。对王佩瑜而言，这既是一次尝试，也是她表演创作能力的一次展示。《剑阁闻铃》一剧的创作，充分考虑了王佩瑜的实际情况，在剧本、唱腔、舞美以及导演处理上，都以传统京剧规范为创作基调。同时，在遵循传统的前提下，也作了一些尝试性的突破。

王佩瑜的天赋是得天独厚的。尤其是她的嗓音，不仅能高，而且能宽。这一点，对于一般女老生而言，是极为难能的。在嗓音运用上，王佩瑜不仅在虚实、高低各方面均能较好地把握分寸，而且，在虚实、高低、松紧等嗓音变化中做到过渡自然，不露痕迹，显示出对余派"中锋嗓"的深刻理解。此次高一鸣先生在《剑阁闻铃》的唱腔设计中，柔和了马连良、李少春等名家的声腔因素，较之余派唱腔，在旋律、节奏等方面的变化幅度都大大增强。许多地方旋律起伏极大。王佩瑜在演唱中，相应加强了嗓音变换的幅度，较之其以往在余派经典剧目中的唱法，嗓音的"阴阳和掺"和虚实相生的运用更为明显。

另一方面，王佩瑜在加强嗓音变化的同时，仍充分把握了余派演唱特征。这一点突出体现在她对劲头和尺寸的把握上。王佩瑜的演唱贯穿了余派劲头运用的基本法则：劲头以刚为主，就是对立音的运用。同样是立音的运用，由于劲头的不同而有不同的处理。有的险峻、有的俏拔，有的则显得端庄严谨，从容不迫，较好地展示了人物情感的丰富内涵。 在节奏上，王佩瑜一仍余派的精神，唱的稳健规整。剧中几段原板尺寸都较快，王佩瑜唱得快而不乱，显示了很深的火候。尤其值得一提的是她在剧中散板和摇板，分寸感极佳，不仅富于情感，而且唱得干净，不拖泥带水。这一点是极为可贵的。

《剑阁闻铃》一剧基本是一出以唱为主的独角戏。唱腔先是大段反二黄散板、转慢板转原板，再接大段四平调。全剧唱词近六十句，从一般老生视为畏途的"一七"辙为主。在近半小时的演出中，演员毫无休息。这样的形式，无疑是对演员的表演技巧、艺术功力的考验。而王佩瑜能在其间胜任愉快，也从一个侧面显示了这位青年余派老生演员的实力。同时，这也是王佩瑜的第一个创作剧目，所以，从某种意义上说，这出戏的排演，又是王佩瑜作为一个演员的综合能力的展示。

该剧排演甫毕，在舞台上和观众一见面，就得到了广泛的鼓励和好评。许多观众首次听到王佩瑜在清唱会上的演唱以后，又特地赶来买票，观看全剧演出。一些大学生中的京剧爱好者，在观看演出以后，立即在英特网上发表观后感，显示了极大的关注。 （摘自《中国演员报》）